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圖由受訪者提供 文：鍾欣琦
有主題的展覽，未必大收旺場，而沒有主題的展覽，下場會怎樣？蒼蠅滿天飛吧！對不起，你猜錯了。但人氣會否沸騰鼎盛呢？沒有特定主題的「伙炭工作室開放計劃」已經來到第四年，新一年的開放日定於1月13、14日。
開放日還未舉行，反應如何，記者不敢妄下斷語，不過憑去年的反應，肯定的是，觀眾層面已擴闊至普羅大眾。
當政府加大力度，致力推廣創意文化，諸如有石峽尾的創意藝術中心成立、零星的藝術工作者散落在工廠區埋首苦「創」之際，這群早已聚在火炭工廠區、現時人氣漸盛的藝術家，又怎樣打造創意藝術，把藝術跟世俗的距離拉近呢？
所謂「物以類聚」，一眾在火炭開設工作室的藝術家，組織成「伙炭」的團體，每年最大的動作，便是開放工作室讓公眾參觀。
在這裡自租單位的藝術家，最初以中文大學藝術系畢業生為主，形成了一股小勢力，隨後吸引更多其他藝術學院的學生，或資深的藝術家進駐這區租設工作室。現時，大約有30間工作室，分佈於區內7座的工廠大廈，各自閉門創作，如繪畫、陶瓷、版畫、攝影、錄像和雕塑等。
「伙炭工作室開放計劃」由2003年開始，當時參觀的觀眾以行內人為主，彼此互相交流、分享創作經驗，但其後經傳媒大力推廣報道，去年參觀工作坊的觀眾層面，已經擴展至普羅大眾，如家長帶著小朋友到來參觀、坊間畫室的學生及藝術系教授跟學生等，不再局限於圈內人士的活動。
趁著一年一次的開放計劃，作第四度出擊的前夕，記者找上了今年策展人梁展峰和關尚智，打探今年展覽特別之處。他們卻提醒記者兼強調，這裡是一個社群，不是一個藝術館，亦不是藝術村，所以這裡的展覽沒有主題，只有展品和藝術家的資料等。
藝術家向大眾展示自己的「心血結晶」，觀眾進來帶著「期盼」欣賞展品，但兩者之間好像缺乏一道橋樑，彼此能夠溝通無礙嗎？
導賞團不是講解團
兩者的溝通確是有點難度。梁展峰點出難處所在：「香港的展覽館或商場一向也設有主題，而本地的觀眾就好像小學生，他們習慣沿著由所提供的主題去思想作品，反而形成他們不懂得思考作品正在表達甚麼訊息。」
「伙炭的展覽沒有主題，展出作品的層次也不同。由普通油畫、寫生、水彩畫到激進、看不明白的作品，層次廣闊。伙炭開放令觀眾認識得到看展覽，是一個學習的過程而不是『等食飯』的過程，需要他們思考作品，增加觀賞經驗，例如為甚麼這間工作室跟另一間的作品那麼不同等。」
沒有主題放在參展者與觀眾之間，而面對觀眾層面的普及化，彼此間仿彿出現了一道斷層，修補的方法唯有在導賞團方面下點功夫。
關尚智明言：「導賞員可能不是讀藝術系的學生，工作是組合參觀的工作坊及介紹藝術家跟他們交流，無需直接講解全部作品給觀眾，相反重要的是提供引子，例如讓觀眾知道該幅圖畫是怎樣畫成，給予一個欣賞的切入點。開放前夕，當然少不了預備功夫，導賞員要了解清楚各工作坊和藝術家的背景資料。」
導賞員的擔子非輕，幸好今年導賞團數目只限於廿至廿五團，而且「全民開放」展覽就只有一年一次，因為這裡的目的是：「這裡不是搞展覽的，而是讓藝術家有寧靜的空間做創作。」
無規限 產創意
正因為這裡的「寧靜」和「自由」，令到「伙炭」得以發揚光大。梁展峰說，這裡是一個社群，不是一個藝術村，造就了一個創作的氣氛。相比牛棚或石峽尾創意藝術中心等，需要符合租方條件才能展出，消除了條件性的限制枷鎖，藝術家可隨心所欲地進行展覽，當然方便得多。
「我們沒有核心，所以合作上出入關係比較方便，個別單位可以跟外面的人合作，外面的人想入來玩，也隨時可以，這解釋了我們強調是一個社群，而不是一個村，可以有一個真正單位與單位之間的交流對口。」
看似沒有章法可言、沒有規則可守的另一社群，梁展峰說這正是要藝術家創作的精粹──創作空間。
仿如今年的開放計劃，沒有刻意的安排，只是安排的核心活動的基本流程等等，已經有外來的藝術團體加入展覽、贊助；出人意外的驚喜，總是並不在預計之內。
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