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作者：陳其旋教授
乙酉之冬夜不能寐，遂在書櫃中取美術史一書閱讀，信手而翻，忽見謝赫之名字，看到他《古畫品錄》中，所提出著名的《六法論》：1.氣韻生動是也；2.骨法用筆是也；3.應物象形是也；4.隨類賦彩是也；5.經營位置是也；6.傳移模寫是也；此六法論，全面總結了前人的經驗，主要是對人物畫方面而言，以後才擴展到山水畫、花鳥畫，對以後中國書畫美學思想的發展，影響深遠。由於謝赫所處的時代，中國繪畫尚在發展中的初級階段，主要技法是單一的勾線填色，他沒有見到後來發展為五墨六彩的滲化運用已是千變萬化，因此他受到歷史的局限性制約，故只有用筆法（骨法用筆），欠缺用墨法，殊為可惜。以中國畫直到唐代才漸趨成熟，宋代達至高峰。新中國成立以後，成立了不少美術學院、畫院，培養了大批專業畫家，在「百花齊放、百家爭鳴」的政策感召下，中國畫壇以欣欣向榮、推陳出新的姿態迎來中國畫歷史上的又一高峰。
謝赫所處之時代分析：
1、人物畫才漸具規模，僅以墨線勾畫輪廓並施以顏色。
2、山水畫才初現雛形，當時山水畫僅是以人物背景形式出現，而且比例不當，人與山一般大，甚至「人大於山，水不容泛」。
謝赫之後中國畫技法之演繹簡述：
山水畫一直到隋唐時代才迅速發展。隋代畫家展子虔的《遊春圖》是現在保存下來的最古老的獨立山水卷軸畫。隋以前山無皴，到了唐代出現了李思訓的山水以「勾勒成山」所謂「金碧輝映」畫有《江帆樓閣圖》才出現皴法。唐代是最令人嚮往的時代，唐代文化在世界文化史上，也是金光閃閃的。「盛唐」之畫，不僅在中國美術史上佔有極其重要的地位，而且極大地影響到當時的日本、朝鮮、越南等國。繪畫以外，文學、詩歌、音樂、舞蹈、雕塑、書法、工藝、建築等各種藝術，都有極其偉大的發展和成就。以書法而論，歐陽詢、褚遂良、顏真卿、張旭等人的成就譽馳千秋。就繪畫而言，至今有畫跡流傳或文獻可查的著名畫家，尚有近四百人。李白、杜甫、白居易等著名詩人都留下了不少論畫詩。唐代畫壇人才輩出，有「畫聖」之稱的吳道子和著名畫家張萱、王維、鄭虔、韓幹等。畫家張璪在理論上提出「外師造化，中得心源」即以自然為師，描寫自己對大自然感受。到晚唐出現王洽的「潑墨山水」。五代山水畫成就以關仝、董源、巨然等為代表。
用墨之被重視比用筆晚得多。荊浩在《筆法記》中說：「水暈墨章，興我唐代」。唐代張彥遠曾提出墨分五色的論述，有「運墨而五色具」句。到清唐岱《繪事發微，墨法》中說把墨分為六彩：何謂六彩？黑、白、乾、濕、濃、淡是也。他把「白」（不用墨）也算在墨法之中，可見中國畫對留白的重視。
宋代梁楷所作的寫意畫《潑墨仙人圖》是中國寫意人物畫史上的里程碑。兩宋繪畫的特徵，主要表現在興起的院體畫和文人畫，也部分表現在山水花鳥畫獲得更大的發展推向高峰，畫家有李公麟、李成、范寬、馬遠、夏珪等。
近代張大千更創立「潑彩法」其實也是源自潑墨法的改良。巨匠黃賓虹提出濃、破、積、淡、潑、焦及宿墨法，為「七墨法」。
謝赫，南齊人（西元479-502）謝氏提出《六法論》已是一千五百年前的事，我們生活在廿一世紀的今天，神舟五、六號升空，圓了中國人千年的飛天夢，國家逐步走向富強，人民富裕幸福，給藝術家提供了一個千載難逢的機遇，我們不可能老是吃老祖宗的遺產，我們必須在立足於時代基礎上不斷創新，否則老祖宗在天堂裡都會取笑我們不思長進，本人才疏學淺，茲提出新六法論就教於前輩、同業先進，藉此理論探討中，達至拋磚引玉效果是所祈也，此新六法論之拙見如下：
一、時代氣息
二、筆力雄健
三、墨韻淋漓
四、情景交融
五、承古創新
六、和諧統一
今天的藝術家們非常幸運，生活在自盛唐以來最偉大的盛世時代，希望藝術家們盡最大努力發揮你們的才能和智慧，創造出更美更好的作品，才無愧於我們的時代。
對本稿的意見可致電：世界藝術家編委會 《新六法論》 研討組
香港郵政總局4472號信箱 E-mail:master@allworldarts.com
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