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文：保 路
要提升文化水平，除了硬件，還要在軟件上投放資源，其中重要的一環便是教育。本港現時的教育方向，是發展通識教育，而創意教育和藝術教育普遍被視為改變教育現狀的兩大「武器」。最近，來自世界各地的創意教育學者，雲集兆基創意書院，出席創意教育高峰對談，分享各國在創意及藝術教學上的寶貴經驗。
韓國：青年救亡 重拾基本
教育工作者面對的最大問題，是社會及科技發展改變了年輕人生活方式，但教育制度卻和現實生活存在著很大差異。趙惠淨教授是韓國首爾藝術學校Haja Production School的校長。她發現，近年亞洲急促的經濟發展，對傳統構成很大的衝擊，有創意的學生少了，大家只考慮如何通過考試進入主流大學。
「大部分Haja學生都很進取、有夢想，希望能成為導演或設計師，但發現愈來愈多學生很被動，對學校構成一定壓力。」這些孩子都在消費文化中長大，十分依賴上網，而其父母對孩子高度控制，即所謂的直升機父母（helicopter parents）。
「這些孩子或有很多技能及想像，就是不懂最基本的東西。我們嘗試鼓勵他們批判社會、提升創意，但發現原來他們缺乏基本的東西，包括互助精神、關懷別人等。」
丹麥：學科破界 親身體驗
傳統上，學科分門別類，重視主科而輕視術科，但在一個多元社會中，不再講求學科的獨立性，而是提倡跨學科的思維。Alf Thealegaard是丹麥Odsherreds Gymnasium的高級主任，那是位於阿森斯（Asnaes）的一所選修學校。
Odsherreds的課程分作A至E六班。學生可選修音樂、外語、生物、化學、數學等科目。學生在這種課程中，有高度的自主性，在生活中應用，在過程中學習。Odsherreds正嘗試改變現行的教育制度，提倡跨學科課程。該校的學生除了在課堂學習專門知識外，也要運用其他學科去應付課堂和考試，表現學科之間的關聯，發揮創意思維。
美國：聯繫歷史 活化教育
除了從科目改革與及當今青年生活入手，現今的創意和藝術教育，也要講求和地緣性及意識形態的連結。Christopher Howard是美國匹茲堡創意及表演藝術高中的劇場經理。他表示，學校希望透過創作和演出，為學生提供高質素藝術水平。
匹茲堡創意及表演藝術高中在1977年成立，是一間最初只有35人的半日制藝術學校。1983年，學校改行全日制，2003年才搬到新的校址，現有1,500多名學生。校舍一直位於當地的下城區，和這個藝術重鎮有著深厚的合作關係。學生在濃厚的藝術氣息的環境中，得以接觸不同的舞台表演，流連於不同的美術館，甚至接觸多種街頭藝術。
現時該校仍沿用「半日術科半日藝術科目」的教學模式。有趣的是，他們的導師大多屬兼職，正職是在匹茲堡甚至國內的藝術工作者。Howard認為，由於和藝術場地有緊密聯繫，老師能把不同的最新經驗帶給學生。學校的6個主修科是音樂、聲樂、舞蹈、劇場、藝術和視覺藝術，不同的學系會提供興趣班，讓學生自組樂隊，增加表演經驗。
香港：抗逆異化 促進成長
回到香港，創意及藝術教育而面對著甚麼問題？兆基書院校長葉建源指出，現代社會異化了教育的本質，藝術教育與校本生活，是一個令我們去解決異化的手段。雖然兆基書院的歷史較短，內裡也有不同理念的教育工作者，但也可以定性為一家藝術學校。除了專注藝術，他們還重視人文、文化，令學生嘗試獨立思考，提倡全人發展。
談及藝術，很多人會認為藝術只是主流科目的次等選擇，但創意書院卻發展出獨特生態，在主流教育制度下運作，仍能靠資助及政府支持辦下去。這也看出，創意教育和藝術教育是現今社會需要的，也是對主流教學的一種反思。
葉建源認為，創意書院面對的是怎樣把主流科目與創作科目融合，嘗試利用藝術學校的優勢，把現存的科目變得更具創意。「現時有很多科目欠缺創意，傳統對創意教育持保留態度。教育應該啟發和改變人，嘗試讓知識與生活、不同科目之間、學生與老師拉近。」
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