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文：林京賢
吳虹飛與幸福大街的隊友，推出了《胭脂》專輯。
生於廣西的侗族少女吳虹飛，背景可是相當複雜。曾任教師、酒廊歌手、記者編輯和文學史研究者。她更透露年青時的她，曾經在街頭賣「打口碟」，在嚴寒中被警察追著跑。1999年，她與幾位朋友組成了樂隊幸福大街，開始在各地酒吧演出。並且在後來，出版了同名專輯《幸福大街》，開始獲得各界好評。
中國內地的獨立音樂，不似本地般割裂。在內地，民謠樂隊可以和朋克樂隊同台演出，流派不同都可以互相欣賞。所以聆聽他們的新專輯《胭脂》時，不難發現在民謠的調子裡，會有硬式搖滾樂的結他刷扣，也會有吳虹飛歇聲高喊的時候。
來自美國的實驗音樂人Halim EI-Dabh，當年他們在酒吧看到他們的演出之後，更稱：「我意識到吳虹飛確實在用她的音樂創造了一個完全屬於自己的世界——感性熱忱，帶著濃厚文學色彩和音樂特質，這是我在其他中國的女性搖滾歌手裡從未見過的。」這種「完全屬於自己」的世界論，在她的樂迷間廣傳開去。若本身是她的樂迷，自然受落；然而，若非她的樂迷，可能會有點不明所以。
〈烏蘭〉作為專輯的首曲，已經帶出了樂隊獨特的音質。綿綿的結他聲，然而，卻又有相當時代感的效果器在後邊縈繞。吳虹飛的聲音在曲裡，流露出飄逸的氣氛。在她對〈烏蘭〉的解釋中，自己是作為歌姬對孤獨的國王獻唱；這配合到歌詞中，對俗世虛浮的反應，讓人產生了不少的聯想。
緊接下來的〈倉央嘉措情歌〉，開首就已經是民族樂器在演奏。比起前一曲更重民族音樂的調子。「轉山轉水轉佛塔，只為途中與你相見。」彷彿就真的是出自少數民族的求偶情歌。
在吳虹飛的文字訪問上，她提到自己一直是平凡的女生。不論學業、交際和興趣等，統統都不突出。然而，可能就是這種狀態，她的文字才往往有種對幸福的渴求，有孤獨的氛圍。〈你看到我了嗎〉就應該是這種狀態中孕育出來的作品。曲目中，主唱是甜蜜的，節奏也是輕快的，歌詞卻滲出徬徨，對情人對自己的注視與否，感到迷惑。就像歌詞中所言，一半的悲傷，卻又有一半的幸福。
《胭脂》裡的世界觀，是否一種「完全屬於自己」的世界觀呢？某程度上，必須承認所有的歌詞，都是圍繞著吳虹飛自身的感情事件上。可是這種私密的感情，卻能把她的歌詞，讓大家去理解，產生共鳴。專輯除了歌詞本外，還附有一本一萬三千字的文字紀錄，邊聽音樂邊讀她的個人經歷，大概也是完整地欣賞《胭脂》的方法。
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