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■設計師張潔雯
曾擔任李嘉欣御用婚紗設計師的張潔雯,作為該次展覽的主要策劃者,在其中付出了極大心力,從上海到香港,多辛苦都值得,是因為她認為香港自六七十年代服裝設計興起後,這麼多年來本土都鮮有一場綜合、全面、從不同角度引領人們了解香港設計歷史、欣賞原汁原味香港創意的活動。「怎樣延續舊日光輝,迎接未來的嶄新挑戰?」她相信令人們重新認識、注意本地設計,至關重要。她說:「香港時裝真的很出色,我們一早就已做到了Made in Hong Kong(香港製造)」而儘管大環境的改變、租金與人力的變化,都對本土設計產業提出了更高要求,而太過方便的批量化服飾潮流也帶來了不可忽視的衝擊,但在這種快餐式的服裝消費之下,重溫真正的獨立設計,反而更有意義。
「如果消費者想要找一件特別的、真正耐穿的衣服,儘管貴一些,但設計師們的精心設計,一定會勝於399元一件的批量消費。」這就是所謂建構「穿衣服文化」的重要性。做一個展覽或許未必能改變整個氛圍,但至少可以讓人們了解,本土原來蘊藏了這麼多優秀的設計師,只要稍稍有心,便可以看到他們所付出的心血。因而聚攏50幾位設計師的這次活動,從最初組織文字、資料直到聚集作品,大家都細緻地希望做出一趟時裝之旅的感受。張潔雯說「展覽的不同區域帶來不同的體驗。」第一區是前衛的藝術家,第二區偏向街頭風格,三區是一些偏大師風格的作品,最後一區則是新晉的有潛力的新銳設計師們。
香港的時裝產業如此蓬勃,而至今為止卻並無一本本土的時裝設計雜誌。不能不說是整個業界的遺憾。但按張潔雯的話說:「我們所做的一切,又其實正是為了扭轉這種局面。」這僅僅是個開始,卻令人充滿嚮往。香港時裝的多元力量,必將以此為契機,精彩綻放。
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