[2003-02-07] 副刊影視．名牌演員愛過導演癮

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《回望前半生》初哥導演丹素華盛頓（中）指導兩位新晉演員演戲。

吳杏婉

　潮流興「演而優則導」，近兩個月來多位荷里活甲級演員的執導處男作在美公映，影評人對他們的評價也算不錯。

演技優異執導筒

　去年十二月中，應屆影帝丹素華盛頓首次執導演筒的《回望前半生》(Antwone Fisher)上畫，此片改編自真人真事，講一個滿心怨恨的年輕海軍士兵，在心理醫生的指導下解除了纏擾半生的心魔，片中丹素華盛頓演出佔戲頗重的心理醫生角色。影評對他的導演手法大為讚賞，並預測是「奧斯卡」材料，可惜此片連「金球獎」提名也沒有。

　一月底佐治古尼執導處男作《危險心靈的自白》(Confessions of a Dangerous Mind)美國全國公映，以周末三天不足六百萬美元登票房榜第八位，成績未算突出，不過，獲賭城拉斯維加斯影評人協會選為二○○二年最佳影片，倒也算旗開得勝。

導與演都是自大狂

　另一位影帝尼古拉斯基治當過製片人，不過剛作限量發行的《辛尼》(Sonny)則是他首趟當導演。《辛尼》講一個年輕退役軍人被迫走回當男妓的舊路。多年前尼古拉斯基治有意由自己主演，但成名之後反而諸多掣肘，現時索性執導，以另一個方式來還心願。

　演員和導演是兩個完全不同的崗位，相同的是兩者都是眾工作人員中最具自大狂的人，故此業界人士謔謂演員過渡當導演最容易，事關導演的工作如燈光、鏡頭、擺位等有專人負責，最困難和不能假手於人的倒是駕馭演員，而演員當導演時會知己知彼，雙方容易溝通。

藉權力控制償心願

　其實演員「升格」當導演，除了有時是虛榮心作祟之外，很多時是藉導演的權力來控制影片的風格，又或者以自己是當紅演員的籌碼來開拍一些冷門題材的影片。

　默片時期差利卓別靈的全部影片都是由他一手包辦自編自導自演，以保證作品質素。但自一九二八年「奧斯卡」成立以來至七十年代中期，只有兩位演而優則導的演員獲得最佳導演提名，一是《大國民》的奧遜威爾斯，另一是《王子復仇記》的羅蘭士奧利花。兩片雖是經典作，但卻與導演獎無緣，這時期由攝影師、編劇或剪接師過檔成為導演的例子較多。

尚未「實至名歸」

　六十年代隨著大公司制度的沒落，有些夠實力的演員如馬龍白蘭度、保羅紐曼等都嘗試執導演筒，直至一九七七年活地亞倫憑《安妮荷爾》獲「奧斯卡」最佳導演獎時，才是演而優則導得此殊榮的第一人。

　此後演員當導演的個案大增，有幾位更是首次執導便贏得「奧斯卡」導演獎，計有《普通人》的羅拔烈福、《與狼共舞》的奇雲高士拿、《驚世未了緣》的米路吉遜等，成績比導演出身又屢獲提名但仍未開齋的馬田史高西斯來得還好。

手法差強人意

　另外，曾獲「奧斯卡」導演提名但未得過獎的則有《上錯天堂投錯胎》的華倫比堤、《死囚168小時》的添羅賓斯及《亨利五世》的簡尼夫班納等。

　有時演優未必可以導，幾位影帝影后的導演手法差強人意，例如尊榮的《越南戰火》、積尼高遜的《唐人街續集》、莎莉菲特的《美麗的抉擇》等皆是。茱迪科士打自導自演的《錦繡童年》口碑不錯，但未到令人驚歎的地步。

　「撈過界」的演員通常會在自己執導的影片中客串一角，主要原因是讓影片的投資者放心，因為以他的「名牌」，起碼有固定的影迷捧場。

自導自演雙棲

　《危險心靈的自白》成本三千萬美元，屬於小本製作，不過卻是星光熠熠，全靠導演的面子。影片是改編電視遊戲監製人卓巴里斯的自傳，巴里斯自爆是中情局特務，這極有可能是他的妄想。片中佐治古尼演出一個小角色，扮演控制巴里斯的特務老手，他也情商得多位老友亮相，其中祖芭莉摩亞和茱莉亞羅拔絲佔戲頗多，畢彼特和麥迪文則演電視徵婚節目的兩個參加者觀眾，影片講這兩位俊男不被女觀眾選上，認真幽默。

　過導演癮的演員始終以演戲為正職，當導演只屬玩票性質，眾人中只有活地亞倫和以《豪情蓋天》得「奧斯卡」導演獎的奇連伊士活不再演出非自己導演的戲，真正是演、導兩棲。