[2003-06-05] 油畫民族化的追求者 放大圖片
王昌楷
涂 俏
作為藝術大師吳冠中的傳人，63歲的風景畫家王昌楷，堅持走油畫民族化的道路，被吳冠中稱為「在展拓自己的創造領域中仍牢牢緊扣著民族情致，忠貞與自我感受，我在其『土』的油畫中見到未來照耀世界的光環。」
王昌楷出生於河北正定縣的詩書世家，1957年考入北京藝術學院，三年後被選入吳冠中的工作室進修油畫，開始了對吳冠中及其藝術堅定而漫長的追隨。1989年之後的十年間，他更是多次隨冠中先生深入生活與實地寫生，以優美、秀麗為特徵，講究意境的吳冠中藝術作風，對王昌楷的藝術風格產生了深遠的影響。
王昌楷的每一幅畫，即使是寫生作品，都有一種「象外之象，景外之景」的追蹤，並不滿足於客觀物象的如實描繪，而是力求通過自己對形式的處理，表達出一些景象以外的意味來。
如何創造為中國大眾所喜歡的油畫？這是王昌楷在油畫創作中思考最多的一個問題。如何能將西方技法與民族特徵有機地結合？習畫46年的王昌楷說：「中國的土地養育了我，我只能用中國的烹調方式，加上中國的調料，燒製中國味道的菜餚。」
值得慶幸的是，他多年的蝸行摸索取得了良好成績，「他的油畫藝術在整體感覺上是開放的，有創新精神，有中國的氣派。我之所以強調『整體感覺』，因為他不是把某些民族藝術的符號簡單地挪用到作品中，而是用點、線、面和色彩著力表現經過自己領悟和體會了的感覺和感情。」（中央美術學院院長邵大箴言）
王昌楷的風景畫，無論是表現黃河、白洋淀、三亞灣的水或是泰山、井岡山的山，都能捕捉到清純平靜的抒情境界。他的人物畫雖然不多，但能夠充分展示他的創意，《回眸三亞灣》表現了人在動盪與飄搖的生活中的拚搏與期待，又像是畫家自我人生境界的反觀，觀後令人動容。在《心靈的家園》以及《泰山南天門》中，純寫意的揮灑隨處可見，散發出濃重的類似中國畫筆墨形態的書卷意味。而《黃金厚土》這幅畫作，足見畫家的構思細膩，色彩大膽且飽和，喚起強烈的愉快視覺。
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