[2005-04-09] 花都舊影 法國龐比度中心珍藏照片展

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文：黃　靜

　繼去年「法國文化年」後，中法的浪漫互動未止，一年一度的「法國五月」將臨，屆時再興一浪。

　「花都舊影：法國龐比度中心珍藏照片展」為法國五月節目之一，由康文署與法國龐比度中心合辦。將展出選自法國龐比度中心館藏30多位攝影大師的作品共160多張黑白照片，主題圍繞回顧巴黎由1920年代至1990年代城市景觀變遷，展出作品的取材包括街景、建築、人物寫照及城市生活片段等。攝影師身在其中，對一個現代大都會進行多重視角的描繪—落寞與歡騰、詩意與工業化、巨大與渺小—一個花都，頓變立體。

　攝影無疑是最適合表現城市，最能夠深入到城市核心的藝術手段。

　迅速膨脹的土地發展和加速聚集的人群，為手持相機的人們提供了更多按下快門的契機，記錄城市的核心特質—「瞬間即逝」，透過按下快門凝定—成為令人重新審視城市發展、引發思考的珍貴參照。

　這些大師作品手法多樣，畫面不只表現堅硬的建築物本身，也不只優雅的法蘭西人。展現巴黎地與巴黎人的契合關係，追尋繁華背後的人文精神。

1.《Sunday at Nogent》, 1947, Willy RONIS　《諾讓的星期天》，1947，威利．羅尼斯

　這名於蒙馬特山山腳成長的攝影師，來自鄉村的眼睛看大都會，仍然只對人的活動、單純的快樂敏感，而對當時前衛的「概念攝影」(conceptual photography)並不在意。就像《諾讓的星期天》，即使黑白而非彩色，街頭的活潑、人們的活力與觀者很近。威利將巴黎鄉土的簡單美表現出來。

2.《The Tower Eiffel Painter》, 1953, Marc RIBOUD　《艾菲爾鐵塔的油漆匠》，1953，馬克．呂布

　如同舞者之態，油漆匠身附差利卓別靈的滑稽美；他在巨型鐵柱之間遊走，腳踏整個巴黎，這個對比，突顯油漆匠既擔演差利化身的「城市螺絲釘」角色，同時他不卑不亢，充滿力量。此為馬克．呂布最著名作品之一。這位關懷人文的攝影師鏡頭下屢屢出現形

單隻影：不論處身匿大工業區中，或田園裡，獨自一人，從不顧影自憐，也從不顯得渺小。

3.《Structure, Canal Saint-Martin》, 1937, Florence HENRI　《聖馬丁運河》，1937，弗洛朗絲．亨利

4.《St-Julien le Pauvre Street, Paris》, 1931, Gisele FREUND　《聖朱利安街》，1931，吉澤爾．弗倫德

5.《Paris, Winter, February》, 1982, Pierre de FENOYL;　《巴黎二月冬天》，1982，皮埃爾．德．費內瓦爾

6.《La Concorde Square》, 1926, Man RAY　《協和廣場》，1926，曼．雷

7.《Dubo Dubon Dubonnet》, 1934, Andre KERTESZ　杜博尼酒，1934，安德烈．柯特玆

　城市最標誌性的景觀，莫過於到處掛著的巨型廣告牌。在這幀照片無疑展現相同情景。「杜博尼酒」的平面廣告，成為二十世紀最經典的廣告形象之一。幾何圖形組合成的喝酒人，現代化、工業化的典型：廣告好比城市寫生畫。人們沐浴在廣告牌森林裡，習以為常。七十年前如是，七十年後如是。

8.《Column Morris》, 1934, BRASSAI　《莫里斯紀念柱》，1934，布拉塞

　布拉塞是當代著名的記錄攝影家，他的名言是「攝影師深入各種現象之中，並且盡可能地去攝取這個現象的形態。他身在潛在的影像中，並且追究這個影像到它的最真實。」他往往記錄下現實世界中超現實的時刻。一如這幀照片，霧夜裡的紀念柱，立在街頭，竟更像浮於浪上的燈塔，發出詭譎光芒。