[2005-08-27] 培育樂迷造就文化市場

　■陳家駒　香港公開大學管理及商學院導師

　香港要培育傳統音樂文化市場，首先要培養小朋友對傳統音樂的興趣，其次，家長要為小朋友創造一個良好的家庭音樂氛圍。

培養小朋友對傳統音樂的興趣

　復辟香港的傳統音樂市場，有人謂需時十多二十年，我們目前就要開始從教育裡邊工作——包括教好學生（教與學同樣重要），教曉家長何謂古典音樂、民族音樂。前者不是要學生學習器樂或考級試才算，而是向他們介紹欣賞古典／民族音樂這些歷史瑰寶。我們現在就要努力培育小聽眾，在學校裡在家中在大眾傳播裡多談音樂，讓小朋友自小涉獵傳統音樂——從巴赫到陳鋼、從小提琴到二胡演奏、從《月光曲》到《彩雲追月》，給他們培育一對靈光的耳朵及一個廣闊的心胸。長大後他們就是有質素的音樂文化消費者，懂得自己赴音樂會，找音樂碟聽。培育一大群高素質的音樂愛好者，比起只迫使孩子去趕赴音樂試來得有意義，當然二者兼備則最好不過，既能彈奏樂器，也對傳統音樂著迷。

　要推動香港音樂文化，第二項工程是要教曉父母音樂的含義，不單止是為了考級試而進發，更不是以學習器樂來為子女考進名校作為鋪排。孩子對音樂的興趣，家庭教育及支持絕不亞於學校。例如香港電台有音樂台，整天播著傳統音樂，那不是一個最好的一家大小接觸古典音樂的途徑嗎？家長支援孩子一起聽，感染孩子不抗拒傳統音樂，為音樂市場撒下小種籽，總比硬要迫使孩子考級試而練拉奏樂器有意義。

塑造傳統音樂文化市場

　有了高質素的音樂文化消費群，我們的本土音樂市場才得以成長，包括音樂創作、音像製品、音樂廣播、專業樂評、音樂教育及演奏活動、器樂及有關器材工具的銷售「目下的情況有點像雙頭壟斷：兩間大型連鎖音樂器材店已統佔了市場」、商業贊助——特別是樂團席位、樂器借奏、門券包銷、外訪交流及社區活動贊助等，自然會隨著市場的滋長而壯旺；而市場形成的前提，是要擁有一班高素質的古典音樂及民族音樂樂迷，這絕非單靠多蓋一兩個音樂廳便可成其事。

　音樂文化是情與智交融的消費項目，需要時間浸淫，與香港流行即食文化大相徑庭，要復興古典音樂或民族音樂市場，單靠政策推動——只在場館等硬件上投放資源，未必能持久奏效，我們得著手重鑄一種成熟及可持續的市場生態，從教育、學校、家庭、媒體環節上慢慢培養聽眾群。畢竟香港音樂文化亦有其優勢：國際星級演奏家及樂團絡繹於此——特別是備受注視的華裔演奏家；而入場門券又絕對較其他文化都會來得便宜，樂迷毋須像欣賞歌劇般飛往歐洲也能享受到頂級樂團的演奏；商業贊助活動也來得頻繁，不須每每由政府補貼開支。這種種皆是利便了我們塑造較成熟音樂文化市場的條件。本有利於我們「顯文化」，奈何本港的古典音樂市場不斷萎縮，CD少人買了、唱片舖收縮又甚至結束了古典音樂部、音樂會入座率不理想、樂評愈來愈少；縱使我們找了「大牌」來獻藝，坊間的琴行又成行成市，考音樂級試的人數屢創新高，若果再不從小培養涉獵音樂文化，以造就一批又一批的高素質的樂迷，恐怕不到十年，香港的傳統音樂市場會逐漸消失，古典音樂活動淪為了小眾間的交誼活動或「俾面」派對（話說李雲迪某次來港演奏，電視台作了播放，鏡頭一俟音樂廳前排正中位置的貴客，就攝得某太在悠揚琴聲中大打呵欠的鏡頭！）若果沒有成熟的市場基礎，未能做到與民同樂、與眾樂樂的境地，又如何可以「顯文化」呢？那麼，只著重經濟建設及商貿買賣的亞洲國際都會，我們又應該如何理解呢？

　香港對傳統音樂（包括古典音樂及中國民族音樂）不夠重視，久而久之親近音樂成為了小眾活動，或是商業酬酢及形象宣傳的附屬品，普羅及中產階層對音樂消費和教育的距離扯得遠了。筆者仍然忘不了年前在上海衡山路某音樂院校的情景：一個星期六的下午，父母親騎著自行車，後座卻載著七八歲的小孩，小孩手中要麼是抱著提琴，要麼是掖著管樂器類，都來到學校裡排練學習。音樂的親近，不就是那樣基本的嗎？所需要的，可就是一份基本的熱誠吧。(文匯論壇)