[2005-10-05] 亦有可聞：海派及其他

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柯　力

　「海派」一詞的由來，其實與此「海上畫派」大有關聯。鴉片戰爭後，上海開埠，一片繁榮，各地畫人流寓滬上者日眾，「以硯田為生者，亦皆於於而來，僑居賣畫」，上海儼然而成當時國中亂世間的藝術中心。

　「海派」繪畫的特點，即各地畫人在傳統基礎上能破格創新，流派自由，且個性鮮明。其時之畫家，雖多自稱為「匠」為「手藝人」，不敢如今日般動輒號「家」稱「師」，又自嘲其鬻畫賣藝生涯，不得如今日般有國家與人民多多供養，卻多是詩文、書法篆刻金石與繪畫並重的傳統文人士人習氣，重個人多面的品學修養。其作品又民間藝術深有聯結，得雅俗共賞。上海又是華洋雜處之地，西風東漸，畫家們更善於借鑒、吸收外來藝術，畫會興起，切磋成風，致一時「海派」之盛。據清末楊逸《海上墨林》記載，清末民初寓滬的金石書畫家就多達七百餘人。

　前讀陳丹青《退步集》中「辭職報告」，有「百年來中國最優秀的藝術家倘若活在今天，正當就學年齡，將會怎樣掙扎？——天生下湖南安徽的齊白石、黃賓虹，必須在今日『考前班』通過愚蠢的石膏素描與水粉畫測試才能獲得『國畫』本科生准考證；天生下我們的徐悲鴻、林風眠，必須呈交超過所謂四級或六級外語考試分數，才能在中國境內報考油畫專業……」等句。言之切切，拳拳之心堪見。

　近日又正好重翻鍾阿城《閒話閒說》一書，又讀「……我尋思這『硬骨頭』魯迅為甚麼老要走呢？看了生平展覽，大體明白周樹人的後半生就是『走』，保存可以思想的肉體，北京、廈門、廣州、上海、租界，中國還真有地方可避，也幸虧民國的北伐後只是建立了高層機構，讓魯迅這個文化偉人鑽了空子。」一節。