 放大圖片
■沈鴻鑫
京劇是中國的國劇，它是我國非物質遺產中的璀璨瑰寶。提起京劇，往往要追溯到1790年「徽班進京」這一事件，而從徽班進京到京劇的孕育以至最後形成，其間又經歷了一個相當漫長的過程。
在清代中葉，南北戲曲演出活動的中心是北京和揚州。北京是全國的政治、經濟、文化的中心，也是戲曲薈萃的地方。江南的揚州位於長江和運河的交匯之處，商業發達，當時又是鹽商集中的所在。「商路即是戲路」，各地的戲曲藝人也就紛紛流向揚州。
揚州還多次成為乾隆帝南巡的駐蹕之地。揚州一帶的達官貴人、富商巨賈紛紛向皇帝獻媚爭寵。他們不惜重金，大興土木，依山傍水建造起一座座美麗別致的湖濱園林，形成揚州北郊著名的二十四景。揚州的富商素有蓄養戲班的風氣。得知乾隆喜愛戲曲，便把組織戲曲演出作為迎駕活動的一個內容。乾隆還命蘇州織造、兩淮鹽務等官員選拔藝術精湛的伶人進宮，以備承應。這些都在客觀上促進了戲曲的發展。據史籍記載，在迎駕時節，揚州戲曲演出極其興盛；即使平時城裡城外的「堂戲」、「台戲」、「大班」等各種演出也頻繁不斷。
由於清廷最高統治者喜愛戲曲，凡皇帝、太后祝壽、皇室喜慶，都要舉行慶典演出，已成慣例。1790年（乾隆五十五年）秋天，為慶祝乾隆帝八旬壽辰，揚州鹽商江鶴亭（安徽人）在安慶組織了一個名為「三慶班」的徽戲戲班，由藝人高朗亭率領進京參加祝壽演出。這個徽班以唱二簧調為主，兼唱崑曲、吹腔、梆子等，是個諸腔並奏的戲班。北京的祝壽演出規模盛大，自西華門到西直門外高粱橋，每隔數十步設一戲台，南腔北調，四方之樂，薈萃爭妍。或絃歌高唱，或抖扇舞衫，前面還沒有歇下，後面又已開場，叫人左顧右盼，目不暇接。真是群戲薈萃，眾藝爭勝。在這場藝術競賽當中，第一次進京的三慶徽班即嶄露頭角，引人矚目。
三慶班進京，原本只為進宮祝壽演出而來。由於徽戲曲調優美，劇本通俗易懂，整個舞台演出新穎而具有濃郁的生活氣息，故而受到北京觀眾的熱烈歡迎。這樣，三慶班演完祝壽戲欲罷不能，就留在北京繼續進行民間演出。三慶班的班主高朗亭是安徽安慶人，入京時才三十歲，演旦角，擅長二簧腔，技藝精湛。《目下看花記》稱他：「體幹豐厚，顏色老蒼，一上氍毹，宛然巾幗，無分毫矯強。不必徵歌，一顰一笑，一起一坐，描摹雌軟神情，幾乎化境。」因此三慶班在北京越演越火。徽班在進京演出的過程中又吸收了崑曲、弋陽腔、梆子腔等劇種的表演技藝，使自己更加豐富，不久成了當時最受歡迎的劇種。三慶班進京獲得成功後，又有四喜班、和春班、春台班等徽班進入北京，並逐漸稱雄於京華的劇壇。這就是所謂的「四大徽班進京」。他們各有所長，有「三慶的軸子，四喜的曲子，和春的把子，春台的孩子」的說法，軸子指以連演整本大戲著稱，曲子指擅長演唱崑曲，把子指以武戲取勝，孩子指以童伶見長。徽班進京開始了我國國劇——京劇的孕育期。
那麼，京劇究竟形成於何時呢？一種說法是京劇有二百餘年的歷史。如日本學者波多野乾一寫過一本《京劇二百年之歷史》。這種觀點是把1790年徽班進京作為京劇的起始。其實這種說法並不確切。因為雖然徽戲與以後的京劇有著淵源的關係，但京劇與徽戲畢竟是兩個劇種。1790年還只有徽戲，而並無京劇，怎麼能把徽班進京當作京劇的生日呢？
1990年出版的、由北京市藝術研究所和上海藝術研究所聯合編著的《中國京劇史》上卷提出了另一種看法：京劇形成於清道光二十年以後到咸豐末年這段時間，即1840年至1860年之間。當初徽班風靡京華，到嘉慶、道光年間，湖北的漢調藝人紛紛進京，其中不少搭入了徽班，形成徽漢合流的局面，徽戲在聲腔、劇碼、演出諸方面都發生了新的變化。經過較長時間的孕育、演化，經過多種融合與嬗變，終於產生出一種新的劇種，那就是京劇。這種說法顯然優於第一種說法。但是形成應該有一個節點，20年的時間跨度顯得太大，缺乏科學的確定性。
1999年10月，《中國京劇史》下卷出版，並對上卷、中卷進行了全面而重要的修訂、增補和勘誤。這套擁有230萬字的三卷全套本《中國京劇史》，是迄今為止最完備、最翔實和最有權威的京劇史專著。其中，對京劇形成的時間也重新作了考訂，定在清道光二十年左右，即1840年左右。其理由是到1840年前後，徽班中演的戲，無論在劇目、聲腔、音韻、舞台演出形式等各個方面，都出現了與前不同的特點。這些特點就是京劇形成的標誌。比如出現了以西皮、二簧為主的聲腔板式體系，北京字音與湖廣音結合的演唱語言規範；比如出現了京劇本劇種專有的獨特劇目；比如已形成了自己特有的演出形式、班社、舞台、表演等方面的規範。如此等等。這些都是京劇形成的明顯標誌。此說得到了許多京劇專家的認同。這樣，京劇的歷史並不是人云亦云的200餘年，而是160多年。
|
放大圖片
