 放大圖片
文：Terry Wong
一向都認為何韻詩與其他本地樂手有所不同，她的音樂永遠是賣格優先，唱片往往跳出卡拉OK式的製作，保持著創作人應有的骨氣，而且作品往往質優，叫好且叫座。何韻詩的形象雖不像她師父梅豔芳般千變萬化，反而以中性定位，就是近年在市場學上鼓吹的「Unisex」消費群，無論男或女，都會被她的性格吸引。
在香港是個奇怪的城市，不以歌曲先行，形象出位才緊要。何韻詩的形象使她的樂迷以幾何數量爆發。不信？近日她的演唱會在短時間就告滿座，楊千嬅的那個反而不太叫好。可以說是時移世易，但筆者更相信是她多年的努力今天得到回報。
新碟《What Really Matter》同樣是張很有格的唱片。所謂的「格」，不是有品味，而是歌曲的表達不是通俗口味，內容又不是你離去我懷念等題材。就唱片的演變而言，早期的何韻詩有很單純的搖滾味道，中期轉型至中性味道的歌曲，今趟則包容了怪異樂風。
唱片開首由〈幽默感〉此種很富幻想味道的歌曲，不其然令人想起了外國的皇后樂隊（Queen）來，那點點管弦樂編排充滿了黑色感覺，歌曲不是難上口的曲式，卻叫人想一直聽下去。當初用此歌派台時不禁令人有點擔心，幸好電台DJ普遍受落。
〈好奇心殺死貓〉是首R&B風格歌曲，如果是聽外國唱片長大的，看到歌名必然會心微笑，因「Curiosity killed the cat」（直譯：好奇心殺死貓）是上世紀80年代英國著名的白人騷靈樂隊。由方大同創作的此曲，以副歌疊音一招很有台型，從未聽過何韻詩有此種不以樂隊音樂為藍本的歌曲，見驚喜！
〈天然沖晒〉清新可人，卻嫌歌詞不規則地用上口語，有點東拉西扯，但阿詩演繹收放自如，是首很具流行潛質的熱門歌。
熱身之後，戲肉漸來。其後〈睡王子〉的neo classical曲式，帶出一個傷感故事，歌曲的漸進激昂節奏如斯吸引，由「人山人海」的蔡德才作曲，以其拿手的古典鋼琴式創作，化學味道濃而有驚豔效果，可見何韻詩在選曲上絕對放了很多心機。
〈大紅袍〉也是東西合璧的歌曲，電子聲效下帶點京劇的唱法，亞詩的演繹富誇張性，是令人一聽難忘的曲目；〈以身犯險〉出色在歌曲旋律感十足，回到了之前在K歌的性質；〈螞蟻〉甜蜜動人，記住了與愛人享受時光的記錄；〈木紋〉是新近派台的歌曲，想不到由另一歌手張繼聰作曲，歌式的漸進有點台灣歌的味道，活像台灣F.I.R樂隊的作品，回歸band sound的何韻詩，今次在唱片上取得了平衡點。
其後的〈紅屋頂〉算是失手之作，有點很找戲來做的旋律，拖得太慢了。最後的〈月光寶盒〉同樣是亞詩的舊風格，以搖滾曲式來細述日後回歸平淡的感覺，是屬於何韻詩的〈無言感激〉吧？最後兩曲都是〈睡王子〉及〈木紋〉的國語版，算是給香港樂迷贈品。
有人說，何韻詩、盧巧音、張繼聰、劉浩龍，還有謝安琪等人，巧合地聯成一條自家創作路線，想改變香港樂壇固有的偶像模式。當然同是作為樂迷的我，都想他們有成功的一日，為我們耳福著想，總想聽多些富創意的作品，也不想有倒模的歌曲，日日食同一樣的早餐A，也想轉一下口味吧？
沉鬱的騙子
文：林京賢
來自美國紐約的Liars出道不過八年，卻儼如一支老練的樂隊。其首張專輯《They Threw Us All In A Trench And Stuck A Monument On Top》分別獲得音樂雜誌《NME》及老牌音樂雜誌《Rolling Stone》的高度評價，《Rolling Stone》更將之選為「2002年50張最佳專輯」。
而第二及第三張專輯《They Were Wrong, So We Drowned》、《Drum’s Not Dead》除了有紙上媒體的報道，也得到網上媒體廣泛討論，聲勢愈漸雄厚。
上一張《Drum’s Not Dead》在德國柏林灌錄，今趟依然。坊間一直贊揚Liars的地方，就是其豐富的創造力，用不完的創意，從不會滿足於原地踏步。而這支實驗味重，野心巨大的樂隊，就在剛推出不久的第四張同名專輯《Liars》，再次展示出包涵了多種曲風元素的一張Indie Rock Album。
其實今次專輯中，有更多的曲目都不是以旋律優先。首曲〈Plaster Casts Of Everything〉就是一例。鋪張邪異氛圍的Garage Punk作品，以前半段沉積在黑暗步伐，後半段卻爆發出流麗的結他音牆，為音樂賣點。
〈Houseclouds〉則是首玩味的電音作品，跳脫節奏與灰澀歌詞。當然地，Liars的音樂中，最手到拿來的依然是其沉鬱的樂韻。〈Leather Prowler〉、〈What Would They Know〉及〈The Dumb In The Rain〉都揮發出一種無以名狀的疏離感，〈What Would They Know〉一曲更是粗糙的樂器錄製，鼓聲的迴響，低沉的聲線其實今次專輯中，有更多的曲目都不是以旋律先行。
至於〈Circle Time〉、〈Freak Out〉及〈Pure Unevil〉也算是專輯中稍為輕鬆的作品，以結他為主導的流行音樂，並適時加入噪音結他，為作品沉重的氛圍作出調劑。
整張專輯中，要數筆者最喜歡的，可是〈Sailing To Byzantium〉這首Trip-Hop作品。迷幻黑暗風，偶爾插入的電結他及後來的多種混合器，令作品可聽性更高，亦算是整張專輯中最為突出的作品。
|
放大圖片
