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■李展輝作品《舞動．風景》。
文：洪永起 圖：城市藝坊提供
香港的公共藝術，慣性是一件雕塑空降空地上，新式屋邨也好，藝術場地也好，有作品，有塊空地，事就成了。
我們看這些公共藝術，也習慣了那些雕塑家的名字。偶爾發現，原來謝淑婷的白瓷也可以在公共場所展示，原來Vivienne Tam（譚燕玉）的設計圖案可以置放在公眾地方，便不得不讓人期待。
由康樂及文化事務署及新鴻基地產慈善基金攜手合作的「城市藝坊」，便矢志要做到國際級的藝術廣場，於是重整沙田大會堂廣場，以「馬」作為主題，找來國際級大師如徐冰、Zaha Hadid、Dennis Oppenheim等度身創作。
國際級固然矚目，記者反倒為穿著花花襯衫的謝淑婷在記者會上出現而驚喜。
「別說你，我也很開心。」與何周禮一起策劃這個藝坊的陳育強也帶點雀躍。兼得莫一新之重，與文鳳儀之輕的《微觸》、李展輝那把奧運標誌上的「京」演化成《舞動．風景》，仍然是本地藝術家的代表，但把不同範疇的藝術家帶進公共藝術領域，尤其是如何將從未進行過公共藝術創作的藝術家，融入公眾場所內，才是令人興奮的嘗試。
「如Vivienne Tam，大家都熟悉她的時裝設計，但你不能放一件衫在這裡。首先要知道你想要這個藝術家的哪些東西，然後構思如何將這些東西呈現。」
Vivienne Tam的牡丹花，最後成為藝坊的一條馬賽克小徑（《花開富貴》），還有向來多在室內展示作品的謝淑婷，在室外展示一個個商場的「櫥窗」，她十多件的《採花一衫》成為室內到室外的過渡。
「我一直都住在沙田大會堂附近，對於附近的環境很熟悉，也常常要穿越商場，知道一個觀眾的眼光看到的是甚麼。」謝淑婷說，她的作品既以「衫」作為主體，便成為放置在公眾場合中的「櫥窗」。玻璃「保護」易碎的白瓷衫，變相就是商場櫥窗的外延，還有衣服上的瓷花——「沙田以前其實盛產香木。」謝淑婷無法重現香木，只能以一朵瓷花，為這個國際級廣場帶來最本土的記憶。
「公共藝術通常都是大件的，你遠遠便看見，知道是甚麼東西；但我的這些作品，你遠看會以為是櫥窗作品，但近看卻是不同的東西，而且是需要你從這一頭走到另一頭，慢慢地看，這就和平常看公共藝術是不一樣的；而這個過程，就像是從商場走向藝術公園的一個過渡。」謝淑婷補充說明她的作品，首次參與公共藝術的創作，她那易碎的白瓷作品，帶來了新的觀賞經驗。
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