 放大圖片
文：小武
香港歌手推出的國語唱片，一般會和其廣東唱片分別很大；為了遷就台灣以至大陸的音樂市場，歌曲都會偏向台式，無論過往的廣東歌曲建立了一個如何鮮明的形象都好，在國語唱片都會盡數褪去。一直以來，我們都覺得主流的台式風格是沉悶的，所以香港歌手的國語唱片，受歡迎程度一般都打折扣。畢竟，世間上沒幾多個王菲，粵語國語都是同一個風格。
陳奕迅的例子比較特殊，早年他推出的《一滴眼淚》、《醞釀》和《婚禮的祝福》是純台式風格，在香港幾乎完全沒有人認識，其後他在香港走紅了，出版的國語唱片才有人留意。《反正是我》在陳奐仁的製作下，既有Hip Hop也有搖擺，相當新派，絕非典型台式格局。《Special Thanks to…》和《黑白灰》的路線比較穩陣，但仍帶點港式味道，歌曲水準高且耐聽。《怎麼樣》則可說是港式風格，只是配上國語歌詞而已，梁翹柏應記一功。《認了吧》更索性改編大量廣東歌，質素雖好，可香港樂迷聽來就欠了點新鮮感。奇怪地，《不想放手》竟然不改廣東歌，而且歌曲相當台式，是《婚禮的祝福》以來最台式的一次。
初聽《不想放手》的時候，確實覺得驚喜不大，甚至有點納悶之感，但細聽之下，卻又覺得歌曲細水長流，頗為耐聽。《不想放手》全碟由Jim Lee監製，也就是半張《與我常在》的監製，歌曲〈與我常在〉和〈抱擁這分鐘〉都是他的出品。所以不難發現，《不想放手》也有點《與我常在》般的搖滾味道，卻又不會過火，能迎合主流樂味的口味。
像主打作〈路…一直都在〉就是首簡單易上口的rock ballad，而〈獨居動物〉則是首輕快的半Rap半唱作品，但仍有一定的band sound味道。方大同作曲的〈倒帶人生〉則是全碟音樂上最有趣的作品，旋律是典型方大同的soulful感覺，甚至略帶light jazz味道，編曲以淡淡的鍵琴及acoustic guitar交織，再配上手風琴演奏，非常動聽。
不過，之所以說《不想放手》耐聽，卻並不完全因為音樂，到底以音樂而論，仍略嫌太主流口味，缺了聽陳奕迅應有的瘋狂與突破。《不想放手》的好，都在歌詞之中，全碟的主題頗為統一，都帶點失落、孤獨的感覺，而且毫不造作，內容都是很成熟的，是要有人生經驗才能寫得出的文字。
像以〈路…一直都在〉開首，〈然後怎樣〉結尾就很有趣，彷彿首尾呼應。〈路…一直都在〉還在樂觀地告訴大家，面前還有路，只要願意堅持往前，就會發現有路可走；到了〈然後怎樣〉卻在思索，我們要做的似乎都已做了，人生的道路卻怎樣繼續下去呢？就這樣，忽爾變成了一個哲學課題，我想，活到三十多四十歲的人，慢慢就能領略當中的深度吧。
陳奕迅的首支英文歌曲〈Aren't You Glad〉也很好，說女方想過安穩的生活，於是離開生活不定時的電影編劇男友，轉投專業人士的懷抱。歌詞描述了女方日後的生活，也道出男方之後仍未能放低這段感情，常心裡反問女方離開了自己，是否真的活得愉快？〈Aren't You Glad〉的音樂澎湃，配合歌詞後聽起來很有力量，如果你也是那種「浪子型」藝術家，大概也會有類似的經歷，聽這首作品必然很有感覺。
黃偉文填詞的〈土星環〉，歌詞非常特別，講歌手到了土星開個唱，但不知道會不會有觀眾，然而怎麼都好，他都會繼續唱，音樂在哪裡都一樣不會變。歌詞也與唱片的主題貫徹，隱隱有種寂寞的感傷。
雖說《不想放手》偏向台式，但音樂也是台式之中的上佳水準，更重要的是，歌詞不膚淺，很成熟，每多聽一次就有不同的感覺，值得一再細味。這不就是流行曲的最大特色嗎？歌詞賦予了音樂力量，再加上歌者感情豐富的演繹，就這樣，感動了聽眾。
|
放大圖片
