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在這個資訊爆炸的年代，不少評論都說這代人已不會經過「兒童」階段，因為社會風氣轉變，電腦技術的發達，早在你懂性以前，已經開始被「催谷」成長，牙牙學語不久就要進入青春期，但「腦囟都未生埋」之時，卻要面對種種社會挑戰。
當筆者「傷春悲秋」之際，突然想起早前曾在「兒童樂園—羅冠樵的藝術世界」展覽會開幕禮中，認識了主人家羅冠樵老師。年長一輩的，一定認識他是《兒童樂園》的創辦人，年輕一輩或者沒有印象，就可能連他的名字聽都未聽過，筆者就剛剛好夾在中間，記得小時候好像看過他的作品，但至那天才真正認識羅冠樵。
幸好認識了他，才發現原來這世間還有「童真」。文：達比
在展覽會開幕當天，有很多傳媒及fans捧場，已年屆90歲的羅冠樵仍然很精神，走路時也不用枴杖，反而拄著一把長柄雨傘，不用其他人攙扶，而且笑容滿面，無憂無慮，之後便笑笑口介紹他的作品。
90歲仍繼續創作
「我的畫很多都是表現中國文化及節日，例如這幅是畫年初一、十五，在太祖祠堂的空地上，小孩聚在一起，舞獅子、點花燈。這幅去年才畫好，但其實草稿一早已準備好，有時起稿，有時畫畫，有時又在畫好的畫上加一、二句押韻歌謠，這樣比較容易記。」
大家可能以為這是一個回顧展，只不過是展出羅冠樵的舊作，希望和大家緬懷一番。「畫家當然天天創作，每天創作大約4、5個小時，靈感是一觸即發的，我畫畫的構想多數來自兒時生活、及以前寫生時的片段，靈感去到哪兒就由配合這些累積發揮出來。」他又說，去年他完成了一系列12幅名為《十二月兒歌》的畫作，內容是農曆一至十二月的特色，以及他小時候的一些經歷。
在閒談時，實在有太多fans「打擾」，不停要羅冠樵介紹作品，但他都很高興，盡量做到有求必應。「這幅是介紹在七月初七，女孩都會出盡法寶，用手工藝比併，如用花生砌成一條龍，白瓜子砌成梅花鹿的梅花點，紅瓜子砌成眼睛。」羅冠樵未介紹完一幅畫的內容，就被其他人問另一幅畫的內容，又或問他的生活往事，而這老人家卻總是笑笑口，一於兵來將擋。
說起舊事 趣事特別多
不過，最令人耳熟能詳的，當然是羅冠樵創刊兼擔任總編30年的《兒童樂園》。羅冠樵在1953年創辦《兒童樂園》，是本港第一本彩色綜合性兒童畫報，而他的工作包括刊物內容編輯、資料搜集、美術設計、封面繪畫、生活故事漫畫創作及神話、歷史故事漫畫編繪等。而《兒童樂園》中的生活漫畫「小圓圓」，還有神話《西遊記》等故事，通通令讀者留下深刻印象，陪過很多港人走過童年。
羅冠樵創作過程中曾發生不少趣事。「當時的小圓圓，有好多小孩喜歡，有一集講到故事中的小麗抱病，小胖打電話去問候。那刊登在漫畫中的電話，小孩們看了，個個都信以為真，都照樣打電話去問候小麗。而這電話號碼的戶主原來是個小學教師。那老師整天都接到電話，總是有小孩說『喂！小麗呀……』實在有太多人致電給這位教師找小麗，結果要在下一期中澄清那並非小麗的電話號碼，並向該老師送上一年的《兒童樂園》作補償。」當我們一班人聽了羅冠樵扮作小朋友語調來講，都覺得津津有味，個個都笑起來。
靈感就是生活片段
羅冠樵又說，他創作時靠一本隨身的筆記本，平時把朋友或自己子女日常生活得意事情記錄下來，暫時也許無用，但到一些節日或者需要找尋題材時，便取出來參考。
他又記起小事一件：「小圓圓的弟弟小胖，突然連續數天慷慨的把買零食的錢給了路邊的乞丐，後來該乞丐被警察拉了，小胖知道後哭起來並說：他是我的媽媽，媽媽告訴我是從乞丐那裡拾回來養！」羅冠樵指這個故事的靈感，就是經常聽見有家長跟小孩說：「若你頑皮，就把你還給乞丐養」。
以童心改變社會
「《兒童樂園》的內容取材多源自日常生活，體現了當時香港社會文化及兒童的愛好。除了培養孩子良好的品格為目標，我更希望以童心來改變社會。」因此，羅冠樵構思《兒童樂園》內容時，希望以不同欄目來拓展孩子不同範疇的視野，儼如一本為兒童編撰的百科全書，當中包括介紹世界訊息的「播音台」、改編成漫畫的「童話．神話」、具生活感的「兒歌．遊戲」，以及歷史故事、風光見聞等。
「我為何以收音機為欄目名稱？因為當時並不是家家都能擁有，屬於新奇的東西，我希望藉播音台向小孩子介紹世界珍奇的新聞及最新發生的事情。因此，我也特別要有風光見聞，藉不同地方的風光來擴闊小孩的眼界，增加他們對世界各地風貌及人民生活的知識，並勇於探究新事物的精神。」
「另外，我認為神話和童話都是重要的文化遺產，有教育意味，能培養小孩禮義、愛心及良好的品格。以連環圖形式來表達神話與童話，比較容易吸引讀者，深入淺出的內容能使兒童容易理解。而中國歷史故事有真實時代背景，容易讓小孩子相信並投入，我希望從故事中教導小孩子應有的國家、社會及道德觀念。」
兒歌的文字要簡單淺白，容易背誦，但內容要充實並富有想像空間，並以小孩子的心理作出發點。我亦會認真學習了解跳飛機、跳橡筋等遊戲及其規則。由於香港的小孩子很少機會接近農村，所以我特別喜歡介紹鄉間傳統節慶的遊戲。」
望兒童文藝火花再燃
羅冠樵又說，他也很覺得《兒童樂園》的美術設計很有自己特色，全書以圖畫為主，但封面設計風格在不同年代也有所不同。「早期國畫味較濃，後期卻變得較漫畫化，而且很多人都很喜歡中間的跨頁圖畫。」
《兒童樂園》已在1994年停刊，一共出了1,006期。問羅冠樵有沒有想過復刊，他立即興奮地回應：「我都想呀！兒童教育是很有重要性，雖然我已是90歲，但仍希望兒童文藝火花再燃，同大家一起努力，為兒童文藝工作不停做下去。」
展覽現場被精心設計成一個小小遊樂場的感覺，中間最矚目的是「旋轉木馬」裝置，而旋轉的木馬被羅冠樵的作品代替，而且展出的手稿展示了當時《兒童樂園》漫畫繪製的步驟—先用鉛筆、鋼筆勾勒公仔輪廓，然後印刷出灰稿及黑稿，在灰稿上填上廣告彩，並在黑稿上貼上旁白植字，之後兩稿一起印刷。另外，展覽亦包括了《兒童樂園》引進的日本漫畫「叮噹」， 這一代的小孩只知「多啦A夢」，但年長一輩都知道港版是叫「叮噹」，而「叮噹」一名便是由《兒童樂園》改的。
開幕禮後，筆者想想自己其實看過多少本在香港出版的兒童雜誌，除了《兒童樂園》，小時候只看過《紅蘋果》及《良友之聲》，後來在網上找，發現原來還有《黃布丁》、《砵砵車》、《玉米田》、《玉米花》、《白羚羊》、《木棉樹》、《螢火蟲》、《小蜜蜂》等，原來也有不少。不過，又有幾多可以成為經典，而不是一本只是介紹新潮流、新卡通片、新玩具等，甚至推銷兒童用品的兒童圖冊。
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