[2004-10-05] 百家廊：日本趣味 文化全球化新啟示 放大圖片
9月至明年1月巴黎Grand Palais美術館正展出日本浮世繪《Images du monde flotant》，遙向19世紀法國的Japonism風潮致敬。
劉細良
近年全球化成為熱門的傳媒話題，由經濟全球化而進入了文化全球化的討論。這場文化全球化討論，是由美國文化全球擴張開始。荷里活電影攻陷全世界，迪士尼主題公園遍地開花，Pixer出品卡通片各地賣座，卡通商品熱賣，連NBA美國職業籃球也成為全球運動。很自然文化全球化是否等於美國消費文化霸權，或者等如西化，成為很多後進工業國的爭論所在。
日本文化反攻歐美
美國學者杭廷頓認為全球化這英文應該是眾數名詞，他提出「ManyGlobalizations」的概念，反對全球化等同於美國文化及西方文化全球攻城掠地。他的觀察從我最近到巴黎所見，遙相呼應。
在全球化這場文化戰爭中，近年成功反攻歐美市場的首推日本普及文化。在巴黎連鎖漫畫店之中，大量日本授權翻譯的日本「動漫產品」推出，而且廣受歡迎，專門介紹日本動漫產品的法文月刊也登場，日本大友克洋新作《蒸氣男孩》（SteamBoy）在巴黎廣告隨處可見。
在歐洲日本動漫已超越美式英雄漫畫產品，而且挾凓日本公司Sony的Playstation家庭電腦遊戲普及，連帶領日本色彩的軟件也受到歐洲年青人追捧，例如幕府末期暗殺遊戲「天誅」。
日本文化反攻歐美，除了青少年閒暇娛樂產品外，另一攻勢是飲食文化。在瑞典首都斯德哥爾摩，在主流商業區都會見到壽司吧、日本清酒吧；在倫敦，日本連鎖拉麵店Wagamama俘虜了年青一代，在各大商業消費區愈開愈多，甚至進軍國際。
上流社會日本風
總之凡帶有日本趣味的東西都變成等於「流行」、「酷」、「型」的同義詞。這一股於歐洲興起的新日本趣味是九十年代的產物，通過互聯網、OnlineGame、Playstation、漫畫、動畫片搶灘登陸。
這現象我們香港人不會陌生，因為近十年香港已經完全成為日本青少年文化殖民地，香港少年追捧日本限量版波鞋、人形玩具、千元一件街頭品牌T恤，日本雜誌進駐旺角通宵報紙檔，東京自由行免簽證實施後，香港青少年周日在裹原宿街頭徘徊入貨。
其實「日本趣味」（Japonism）在歐洲流行早在十九世紀，當時倫敦及巴黎萬國博覽會舉行，江戶幕府派代表團參加，展示日本和服、武士刀、紡織品後，在歐洲上流社會掀起一股日本風，法文就是「Japonism」。
印象派畫家欣賞浮世繪的構圖及大膽用色，梵高模仿歌川廣重的浮世繪風景畫，莫奈為他夫人造像時是穿上日式和服作外衣。奧地利世紀末頹廢派畫家Klimit參照日本繪畫流派琳派（Rimpa）風格，大膽起用金色配綠色入畫；法國皮具品牌LV參照日本武士家族的幾何紋章而成為至今行銷全球的Monogram系列；日本文化原來早在十九世紀已脫離神秘，奇異怪誕等東方文化刻板形象（Stereotype），進入歐洲文化精英的視野，從中汲取日本文化的元素。這也解釋了為何日本化妝品牌資生堂能夠在巴黎這個奢侈品天堂站得住腳。
創造中國趣味
廿一世紀新一波的全球化日本趣味，其影響會比十九世紀那趟更深更廣，由過去的工藝美學變成流行消費，反證了文化全球化的多元化多面向。中國文化要參與這場全球文化競爭，必須走出唐人街，走出古老神秘的刻板形象，創造出潮流並提煉出美學概念，廣泛應用到工業產品設計之上。日本人早已創作出科幻孫悟空動畫「龍珠」、電腦遊戲三國志，將十九世紀橫濱中華街由中國傳入的中式拉麵變成日本飲食文化輸出全球。
中國有深厚的文化資源，能否在全球化文化角逐中創造出中國趣味，掀動風潮，是我們這一代人要關心的議題，否則我們只能被動地任由外來文化產品傾銷，而自己只能當世界工廠的廉價勞動工場。
|
放大圖片
