[2005-03-31] 當年贏盡 今天輸光

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　「可可西里」為導演陸川帶來了不少獎項。（法新社圖片）

文：洪　磬

　融資是電影構思化作現實的第一步，對製作影響甚大。

　過去香港電影成功，資金蜂擁而至，今天市場萎縮，又面對其他亞洲地區的競爭，爭取資金的難度大增。影響所及，很多好劇本都沒機會落實。

　香港電影過去雖以靈活見稱，但現在外界遊戲規則變化，逼使區內製片人重新思考制度的重要性與可行性。

　電影作為創意工業，除了生產方面的創意外，投資者的眼光也是點石成金的必備條件，一貫的投資心態，無法跟得上。

　香港國際影視展中的「亞洲電影融資的挑戰和機會」研討會上，與會多位嘉賓分享各自的融資經驗，探討未來的方向。

陳果：要膽大心細

　陳果以獨立製作方式拍出《香港製造》，成名之後，就多了日、韓公司找他拍片。不過他的方式是先拍後賣，《人民公廁》是唯一例外。

　他自言個人很節儉，又有很多減低成本的方法，因此資金比較不假外求，反正他那種非商業片就是與投資者商談也是不會有結果的。當然，個人的名氣也有助爭取空間。

　「獨立製作一樣要計數，最重要的是，你能帶些甚麼東西給別人。」說到底，就是要膽大心細。

內地電影現曙光

　《可可西里》導演陸川指出，近年內地資金管制比較放鬆了。幾年前的民間力量還較弱，雖然國家願意把資金分配到各片場去，但因有近百位導演等待拍片，在激烈的競爭下，機會也就自然少了。

　陸導演的前作《尋槍》就足足等了三年才能開拍。慶幸的是，現在內地已可讓資金自由組合，私人與國家可同時共同投資，於是，《尋》的七百萬元成本，北京電影製片廠就只需負擔二百萬元。

　此外，內地每年又有十個商業導演的處女作登場，外來的資金也因此積極地尋求與內地年青導演合作的機會，所以他們的機會也就多了。

無懼定型　力爭上游

　另一講者指出，過去華語電影已在國際上建立一定名氣，如李小龍、鞏俐等明星已是國際知名。另外王家衛、蔡明亮、侯孝賢等名導也建立了自己的品牌。不過，他們今天已被定型，就正如泰國片在很多人心目中一定有僵屍一樣。這也影響了華語電影的融資能力，因為外人不接受不符合定型的影片，例如沒有功夫的港片，沒有信心投資。

　故此，杜可風便與外國人合作拍電影，以嘗試超出別人既定期望的作品，不失為一個良好的對策。

　施南生補充，香港政府正幫助銀行認識電影，促進它們的貸款，方法之一是拍一段短片給海外銀行看，目的是幫助他們認識港產片的具體面貌，並促成合作。

　《A1頭條》的出品人馮懿生指出，《A1》總投資一千萬元，銀行願意借出百分之五

十五的資金，是因為銀行看到預售合約，知道只要電影如期拍完，就能收回貸款，所以根本沒有理會電影是否賣座。

　「香港沒有電影融資制度，因為過去太成功，太賺錢，有的戲甚至沒有劇本都能找到資金。當年贏盡，今天卻輸光。如今我拿著預售合約去找銀行借錢，將所有文件手續弄清楚，無論成敗都清還債務，做個好的示範，然後跟他們說，將來若有電影公司來借錢，請你也借給它。」

逆境下的電影業

　安樂總裁江志強，近年投資了《臥虎藏龍》、《英雄》與《十面埋伏》，他表示，這幾部國際大製作，都有「履約保證」（Completion Bond），由一間中介公司監察進度，每天拍攝完後，需向不同單位報告拍攝進度。只是在這種監管制度下，本地影業一貫的靈活、臨場改劇本的作風都不再可行，那麼，這究竟是扼殺創作還是整頓陋習？

　有論者指出，近十年來，本港電影業都沒有著意嘗試不同題材的市場領袖，即主導市場的巨型公司。而世界各地的例子卻都指出，健康的本地市場才是電影業賴以生存的基礎，因為影片在外地上映，會遇上文化差異的問題，所以電影還是有本地市場作後盾比較保險。

　現時香港還是欠缺願與片主一同分擔風險的「冒險基金」（Venture Capital），以致開片的數量與類型也受到限制。另一方面，市場上又有很多抱著分一杯羹心態的資金，可是，因它們並不是專業資金，會隨時停止投資，電影公司也因此不敢接受。

　施南生又說，香港的電影人才和製作人才很多，但行政人才則非常缺乏，無法建立一套建全的制度。這要由培訓做起。但她也不忘指出，香港的電影投資環境其實已經有所改善，香港政府新出台的電影擔保基金，能促進銀行為要拍攝的影片提供貸款。

　最後，與會者指出，今天的電影業回報率遠較其他投資為低，若電影業仍只靠創作人去向投資者推銷，而投資者方面，沒有提供眼光，裹足不前的態度又沒改變的話，那麼，有潛質的好戲是否會一再胎死腹中。