[2005-06-19] 點「睛」一筆見功力 關良畫展在城大

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　關良畫作，多從傳統戲曲取材，結合中西。

佩瑜

　香港城市大學中國文化中心現於城大藝廊展出以繪畫水墨戲曲人物見稱的近代中國著名畫家關良近百幅作品，當中亦包括油畫、水彩和素描，畫展由即日起至八月十五日結束。

　關良是廣東省番禺人，師從油畫出身，曾到日本習畫，期間深受西方後期印象派影響，高斯、梵高和馬蒂斯三位大師對他的影響更是「終生制」。回國後遇上國畫大師黃賓虹，開始對中國傳統寫意水墨有所認識。

　在中西繪畫風格的薰陶下，關良的畫巧妙地揉合了兩者的優秀之處，自成一格。他突破傳統水墨畫的用色，引入西方油畫鮮明豐富的色調，但保留簡樸的線條，表面看來或像「小孩子的畫」般稚拙，但卻能將人物描繪得栩栩如生，特別是戲曲人物的神髓。他一生致力於藝術教育，以其風格獨特稱譽畫壇。

　畫展大部分作品都是關良的水墨畫，當中又以描繪戲曲人物佔最多。戲曲人物有來自地方戲的，也有京劇和廣東戲。是次展出的作品包括《水滸傳》的<活捉史文恭>和<石秀智殺裴如海>，京戲《拾玉鐲》、《貴妃醉酒》、《鍾馗捉鬼》等。

　關良筆下的戲曲人物多是顏色豐富，同時亦十分注意傳統戲曲中講究的「手、眼、身、法、步」，當中又以眼神的「看、盯、瞟、瞄、瞪」尤甚，其苦練的「點睛之筆」更畫活了人物的眼神。正如關良自己所言，戲曲舞台表演和畫戲曲人物在藝術形式類型上有不同，構思題材要有取捨，強調「以簡馭繁」，所以他的畫作多是構圖簡單，焦點集中在描繪的戲曲人物，背景亦像京劇的舞台般「空無一物」。關良著重「神似」、「傳神」，與京劇的中心思想相通，難怪戲曲家蓋叫天也稱關良的戲曲人物特色是「畫中有戲」。

　關良是學習油畫出身的，所以畫展中亦展出數幅關良的油畫作品。他的油畫題材除卻靜態描寫，也有古代人物，此以西方油畫色彩斑斕表達中國人物的手法甚為獨特，可見關良的個人風格，也表現代中國人也能貫通中西文化。

　是次畫展經過一年籌備，由杜威、莫一點及盧偉國三位收藏家借出關良的畫作展覽。