[2005-07-17] 威尼斯雙年展 未完的盛宴

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「又一山人《紅白藍 飲杯茶 傾個飽》」

文：黃　靜

　700年前，意大利傳教士馬可孛羅探頭中國大地，一探就是17年，回國後口述寫成《東方見聞錄》，它令所有歐洲人驀然發現，於地球另一端，原來存在著文化沃土，不過以前他們看不到而已。

　今天的我們豈能再無知。全球化大勢和鋪天電腦網絡底下，東西方城市間，經驗更趨大同。但這是否又等於相互建立了認知和溝通？

　國際視覺藝術舞台之一的威尼斯雙年展，2005年6月開幕，這回由香港藝術家任當代「傳教士」，浩浩蕩蕩向意大利驅進，展開「紅白藍西遊記」之旅，追尋答案。

　香港第三度參與這場「聯合國」文化盛宴，與其他國家以藝術語言作外交對話，面對新衍生的溝通問題，今屆香港策展人和藝術家寫下屬於廿一世紀的「西方見聞錄」。

　然而，歸來了的他們異口同聲說，三屆耕耘，接合香港與國際的橋樑，不過築起了一個起點。

　策展人馮美瑩、藝術家陳育強和又一山人，踏上原始航程，只是飛機代替了船。

　又一山人在香港館搭起了一間疑幻似真的茶室，明顯象徵香港文化的紅白藍膠布化身牆紙，雕上通花框架，包圍著一個品茶的促膝空間，坐下的通常是藝術界以外的中外遊人，他們被精緻的三色吸引，一見鍾情。

　重塑香港傳統特色的茶樓，引誘觀覲者走入，「館內營造出異常閒適的環境，迎著風觀望河景，人們拿著的是各地報紙為圖案的茶杯，重拾面對面溝通之樂。」「而茶室另一角放置可供ICQ的電腦，藉對比引發反思。」

挖掘沉積文化

　「又一山人帶《東方見聞錄》中沒提及的茶葉過去，而我，就將作為外人對威城的體驗表達出來，」寫成西方見聞。陳育強以視力挖掘城市由零開始的建成歷程，「幾百小島，匯聚一個威尼斯，島間需靠橋聯繫；人開始增長，就需要井，還有街渡，再形成水邊建築物。」

　多年演變後，威尼斯早已成為被旅客入侵、本地人撤退之城；它在陸沉中，最美好的文化沉積海的最底部。陳育強將拆解的結果，主觀地以相類建築模型重現。「沒可能依足現實，只能運用象徵作為隱喻，如紙袋代表建築物、銀閃的紙是海。」技術和藝術牽涉其中時，建成的威城與客觀所見形成一個隙，由想像力填補。

　「城市的內涵從倒轉的紙袋溜走。期望作品對身在威城的旅客有濃縮的衝擊。」大眾對客觀事實不難瞭如指掌，故兩位當代「傳教士」引入的不是陌生事物，而是主觀又微觀的角度。

沉重包袱難卸

　他們和各地藝術家同樣透過藝術參與社會，地標的錯置、大美國霸權、歧視、對老年身體的感受……總之，社會關懷、信息、內容先行，表現形式相對次要。

　藝壇耕耘者曾視形式創造為目的本身，現在這類探索已沒甚進境了。「大氣候是概念藝術。」又一山人說，紀錄式的攝影、錄像，將事情、信息不經粉飾地呈現，這就是藝術本身。

　兩位藝術家介乎中間位置，既不忘社會，亦對形式重視。

　雖藝術語言能夠接軌，東西方交流的管道卻未見平坦。非、亞、中東等地固然處邊緣位置，香港作為國際城市，比起台灣、韓國、新加坡的鄰近地區，反更背負「在國際藝術舞台顯示自身存在，獲取認同」的沉重，作品總不期然為「香港文化」下著跡註解，怕遊人心目中只有《東方見聞錄》中的印象。

　陳育強承認自己創作時的內在緊張，「內地、台、韓則輕盈得多了，調子活潑，或是香港館『資歷』較淺之故。」馮覺得需要探看「資歷」以外的問題，「台灣藝術家首度參展都或沒此包袱，從作品已很隨心所欲表達個人風格議題：本土對藝術家的支持很具決定性。」

場館遠離人流

　尋求延續卻往往被自己的腳絆倒，官僚欠視野的眼睛未能引路。今屆的館址遠離密集主館群，孤零零在水邊一隅，只有一小木碼頭帶來人流。至於專門而來的人，也會第二天才找到的僻靜地。如果上一屆時香港連續六年租下當時的地址就好了，那是核心而熱鬧的位置，為主題館展場入口正對面。而這塊「福地」已被新加坡租去，聽說一租十年。言下之意，他們對政府半年前才決定參展的政策不無埋怨。

　馮美瑩說，本地暫只有一個掌管資源的藝發局，其他地區則多為「雙子組合」，即藝發局外應會有一藝術工作者組成的專門策劃組織，才有可能累積藝術資本，如包攬國際策展人。

　出席盛宴，豈只能臨時張羅華衣。平日默默耕耘素養，由內至外作準備，才能綻發兩年一度的光芒。

　香港雙年展網頁：http : //www.venicebiennale.hk

　香港雙年展相片庫：http : //www.hongkongartweb.com/photogallery/