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■《四時八景圖》之「晚春」
吳潤凱
宋人張栻曾作《立春偶成》詩一首，曰：「律回歲晚冰霜少，春到人間草木知。便覺眼前生意滿，東風吹水綠參差。」在這首詩裡，草木是春的使者，首先感受並傳遞了春的信息。而蘇軾在其題畫詩《惠崇春江晚景》中有云：「竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。」在此，東坡居士告訴我們，鴨子最先從春水的回溫中感知到春來的消息。
草木鳥獸蟲魚之屬較之人類，對於季節的變換更為敏感，因此，張、蘇二詩捕捉與描述的視角是客觀而又準確的。也正基於此，「暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛」，是自然不過的現象，而人類則必須據此去尋春。
宋神宗熙寧九年（一○七六年）暮春，蘇軾登臨超然台，賦詞一闋：
春未老，風細柳斜斜。試上超然台上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。
寒食後，酒醒卻咨嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。
此前，即熙寧七年秋，蘇軾由杭州移守密州，第二年乃命人修葺城北舊台。台成，由其弟蘇轍命名為「超然台」，蘇軾曾作《超然台記》一文記其事，真正極盡超然的心態，「無所往而不樂」。上文所引之詞，即是蘇軾又一次登臨超然台所作。時候雖然已是暮春，但詞人遊春之心未減，故謂「春未老」。「試上超然台上看」一句，則於無意間點明詞人此次乃是尋春而來，但見「半壕春水一城花，煙雨暗千家」，在在都是春光影像。難怪向來以超然自居的詞人也要觸景生情！「休對故人思故國，且將新火試新茶」兩句既有難以排遣的故園之思，又有掙扎其中的自我調適，讀來更覺其情可感可佩。
蘇軾由超然而懺然，與暮春時節不無關係，這其實是傷春情緒的醞釀使然。同樣的尋春經歷也發生在唐代詩人王駕身上，只是他比蘇軾的情緒更為平和，從而避免了許多情與理的掙扎。他的《春晴》一詩是這樣寫的：「雨前初見花間蕊，雨後全無葉底花。蜂蝶紛紛過牆去，卻疑春色在鄰家。」短短四行詩，卻有三行寫春景，道盡春雨前後的景象差異，實際上是春天已經伴隨春雨進入尾聲了。這樣的時節最易引發詩人的傷春之情了。但是，王駕最後一句卻筆鋒一轉，「卻疑春色在鄰家」，看似不合情理的猜測，恰能很好的化解了詩人的悲傷之情，也恰如其分地展現了詩人的豁達心境。
南宋大理學家朱熹有一首小詩寫得很有意思，詩題就叫《春日》，詩曰：「勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時新。等閒識得東風面，萬紫千紅總是春。」詩人在風和日麗的日子裡到水邊尋春，雖然春意無限，景象全新，但是春具體在哪裡呢？詩人尋尋覓覓，最終才發現，原來春風拂面，繁花似錦，到處均洋溢著春意，又何須尋覓呢？泗水在山東省中部，南宋時已淪為金人領土，朱熹又不曾北上，所以並不可能到泗水濱尋春。針對這一歷史事實，此詩的理解就變得撲朔迷離。傳統認為，此詩表面雖是尋春的寫景之作，實則詩人用的全是暗喻的手法，因孔子曾在泗水一帶教授弟子，故以「泗水」暗指孔門、儒學，「尋芳」則是探求聖人之道，因此《春日》一詩的底子是悟道詩，與尋春的經歷無涉。學者莫礪鋒卻不贊同成見，他指出，「泗水」實乃「四水」之訛，而四水則是湖州霅溪的別名，朱熹於紹興二十一年（一一五一年）春曾過湖州，詩即作於此時。按此理解，則此詩實在是一首普通的尋春、遊春之詩。但是，詩又不單單止於此，而是有其精警的言外之意。莫礪鋒進一步指出，朱熹「理一分殊」的哲學觀點在詩中亦有體現：「春在萬紫千紅間，意即理無處不在；萬紫千紅雖然色、香皆有差別，但都是春的體現，意即萬物雖殊，所含之理則同；到處尋春，卻發現到處即春，意即苦思冥索探求哲理，卻常在無意之中，豁然貫通，觸處皆春，等等。」
當然，還有一首詩，雖然不算尋春詩，確切地說，應算「尋人詩」，但如以尋春詩目之，我則以為此詩境界更高。這首詩就是南宋詩人葉紹翁的《遊園不值》：「應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來。」詩人遊園卻因主人不在而吃了閉門羹，本屬掃興之事，但是，春色關不住，詩人臨走之時，看到牆頭一枝紅杏，洩漏了春的信息。這是一次精神的奇遇。一枝紅杏的意象，較之「萬紫千紅總是春」、「春在枝頭已十分」等表述，就好像工筆之與潑墨，顯得更加儋然、素淨，意蘊尤深，故而境界更上。
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