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批評三 三年來瘋長的當代藝術市場,究竟對中國當代藝術的發展有何影響?答案可能就像一枚硬幣的正反兩面:一面,吸納了巨額資本進入藝術領域,讓中國出現了一個前所未有的藝術熱;另一方面,在一些評論家眼中,市場的冒進式發展造成藝術的跟風、模仿、抄襲,在一定程度上阻礙了中國當代藝術發展的先鋒姿態。正如收藏家和畫商麥克爾.苟惠斯所說:「中國人賣藝術就像賣蘿蔔白菜一樣。他們對藝術一竅不通,對助推藝術毫無益處。」
好貨不貴 貴貨不好
朱其指出,藝術資本膨脹的背後是中國當代藝術的畸形繁榮:語言的蒼白和模仿,精神的虛無和媚俗,藝術變成藝術生產,展覽變成展銷會,藝術區變成兵營式的生產作坊。甚至中國當代藝術的真正代表之作並沒有真正進入藝術資本和拍賣運作前沿,而目前市場上的「天價王」作品不少都是早已失掉其先鋒姿態的「偽當代藝術」。這種批評在專業藝術評論家那裡,獲得了基本認可。藝術評論家楊小彥坦言,「專業的學術判斷與市場價格之間根本構不成正比關係。」
批量生產 90%將淘汰
如今,中國當代藝術家建立自己的藝術工廠,有的出「點子」由「槍手」或工人負責批量生產作品。紐約國際攝影藝術中心策展人克里斯托夫.菲利浦斯在《美國藝術》雜誌上回憶起自己在中國的見聞,以此說明中國當代藝術家的「變質」:「我見過一隊中國女人圍坐桌子前,為裝置藝術家林天苗的作品繡出細膩的繡花。她對我解釋說,儘管這可能看上去帶有剝削色彩,實際上是幫了這些婦女,他們是附近農民們的老婆。」
而按照伍勁對下一輪藝術市場的預測,這一輪(最近三年)在市場上拍賣出的高價藝術品,將會在未來幾年內重新洗牌,完成一場「煉金術」似的儀式。「在學術上,這批50後、60後明星藝術家將會被70後、80後當代藝術家取代;而在市場上,這批上百萬元的作品中大概只能有不到10%的作品留下來,並從中醞釀出中國當代藝術品單價破億元的新紀錄,但另外90%的高價品大概會像垃圾一樣,被市場清理出局。」
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