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■一眾名導大談電影商業性及藝術性之關係，其後又合照留念。 新華社
第一屆北京國際電影季包含了北京展映、電影魅力．北京論壇、北京電影洽商、電影音樂會、開幕、閉幕式，以及「電影看世界」紀錄片（短片）徵集、電影季標誌與海報徵集，電影季形象大使推選、電影藏品展覽等相關活動構成。北京大學生電影節、北京青少年公益電影節、北京民族電影展也將同期納入電影季活動。
「電影魅力．北京論壇」昨日拉開帷幕，第一場有中影集團董事長兼導演韓三平、著名導演吳宇森、馮小剛、陳可辛；《黑天鵝》導演達倫艾朗夫斯基、《獅子王》導演Robert Minkoff、意大利導演Macro Bellocchio、韓國導演郭在容一齊圍繞「電影的商業性與藝術性，電影的類型化與電影工業、電影的電腦技術和電影藝術」 三個論題進行討論。
在面對電影工業與藝術的平衡問題時，幾位成功的導演大致都認為電影業的商業化永遠不可能忽視創作者的個人藝術表達。
陳可辛兩者都要
剛剛宣布籌拍《溫故1942》的馮小剛，對於電影藝術和商業的關係做出此一時彼一時的形容，認為在市場不好的情況下必須要出現娛樂性、商業性很強的電影，把觀眾拉進影院；一旦市場興盛，觀眾的需求增大，電影的藝術質量必然要提高，因觀眾現在不要看爛片。馮小剛強調自己的創作一直是有意識讓觀眾在娛樂外有更多的思考空間，輕喜劇《非誠勿擾》的背後正是表達生與死的主題。
陳可辛謂：「藝術性比較像一個小孩，比較天馬行空、比較認真、比較任性。商業性比較像一個爸爸，比較勢利，也比較負責任，因為他得賺錢養家。但是這兩個東西電影都需要。一個片子最起碼導演自己喜歡，然後再去考慮別的事情。」
導演達倫指創作者一定要去拍一些個性化的真實故事。「我想《黑天鵝》是一個非常個性化的電影，但是我確實發現這個電影在世界各地包括在中國都贏得了非常讚揚的聲音，所以我們電影人要拍一些個性化的故事，當然能與商業進行結合就會很好。」《獅子王》的導演Robert認為電影的技術發展取決於觀眾的需求，但「藝術表達永遠是第一位的。」
吳宇森作為最早一批到荷里活闖蕩的華人導演，接觸了大量先進的技術，吳宇森強調電影技術的發展讓創作者有了更多發揮的空間，但自己不是一個「特技狂」，對於內地電影爭相使用特效的風潮，他建議先研究透徹了再去使用。像《唐山大地震》之所以賣座，並不是在於那個5分鐘地震的特技畫面，而是在戲本身。
千嬅望與吳宇森合作
另外，前晚寰亞電影老闆林建岳帶領旗下藝人黎明和楊千嬅於國家大劇院行紅地毯。原本身處橫店忙於拍攝新片《鴻門宴》的黎明特別趕到北京，出席完開幕儀式後即折返橫店繼續工作。黎明說：「天氣開始熱，我又要黐到成臉都係鬍鬚，著好厚嘅戲服拍攝，都幾辛苦。」談到內地電影市場，黎明說：「中國電影市場好大，邁向國際亦都唔係今時今日嘅事了，今次活動咁盛大，又有咁多世界各地嘅電影節主席都出席，對我哋藝人都係有益嘅事。
楊千嬅入場後遇上吳宇森導演，即要求合照，「我一直都好欣賞吳導演，好希望可以同佢合作，導演拍發哥揸雙槍�蝶堳L義角色印象最深刻，真係好希望有機會演出呢一種咁有型嘅角色呀。」問到《志明與春嬌續集》的進展時，她說：「咁彻彭浩翔又効北京做嘢，都有同佢傾細節，而家暫定7月中就會開拍，希望今次有更好嘅成績啦」。 ■文︰寧寧
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