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吳康民
著名的話劇《茶館》,由著名的「北京人民藝術劇院(簡稱人藝)來港作四場演出。我雖然過去在北京看過一次,而且演出地點又遠在葵青劇院,但仍然購票捧場。看的一場是星期五,全場滿座,完場後掌聲雷動,歷久不絕。
在香港,在廣大中青年觀眾中,《茶館》是一個不易理解或者不易領略其內涵的話劇。話劇橫跨清末、民國初年和抗戰勝利後的三個時代。其中呼喊的是什麼,沒有在動亂的中國生活過的人,沒有對現代史和中國政治有興趣的人是不容易欣賞這齣戲的。何況你可能會覺得劇情頗為沉悶,佈景略嫌單調,講的還是京腔的普通話。但是全場觀眾十分投入,演出時鴉雀無聲,每場結束時掌聲熱烈。難得有這麼好的觀眾,「人藝」不枉此行。
在看戲之際,我思潮澎湃,首先為之激動的是懷念老舍先生。創作《茶館》、《龍鬚溝》這麼好的愛國主義教育劇本的老舍,竟然在文革初起時冤死,那時他才六十七歲!如果讓他多活二十年,這位人民藝術家將能為我們創作多少充滿時代精神和生活氣息的作品啊!
中華民族在近代所受的苦難,老百姓在戰亂和官僚軍閥特務橫行時代所受的折磨,劇裡都有深刻的表述。有趣的是那些世代相傳的特務、幫閒的看相佬等等,每一個朝代都有他們的份兒。是社會環境製造這類人渣,歷久不衰,今天仍然可以在社會上看到這類變種的人物。
劇中也讓人看到光明,如學生運動,如八路軍。但老舍採取側面的手法,並沒有流於「三突出」的公式化。
看好的話劇,是一種心靈的享受。因為人與人的接觸就在舞台和觀眾席之間,不像電影和片集那麼遙遠。
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