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■穴窯是利用傾斜的地形建造的梯狀燒窯,曹京在當地穴窯為其信樂燒作品出窯。
專注在陶瓷創作上多年的,有本地陶藝家曹京,如2000年製成的作品「�甯P系列」(一至五)曾獲香港藝術館收藏,她在陶藝上的造詣自是無庸置疑。
繼2008年舉行陶藝個展後,她在新一年也開展個人作品展「色彩的協奏—大自然的呼喚(四)」,作品包括有去年年底在日本信樂(Shigaraki)作交流時所做的多件大大小小的陶瓷,還會展出她以往的重要作品及她的學生佳作,達數十件作品之多。但最令曹京甚為深刻的,還是早前在日本完成的那些份外特別的陶瓷,那裡泥土的特別和從無到有所做出的陶瓷,以及跟其他藝術家交流,份外叫她回味。
在陶藝個展裡,「新鮮出爐」的必定首推曹京在日本信樂利用當地泥土所做的陶瓷。她獲香港藝發局贊助參加「日本信樂陶藝之森藝術家駐場計劃」,由去年9月至11月約3個多月期間,在信樂跟其他藝術家交流。位於日本滋賀縣南部的陶藝之鄉信樂町,是日本六大古窯之一,擁有過千年的製陶歷史。而「信樂燒」的最大特色是不施釉,曹京依法炮製,做出的瓷器卻隱然具有晶瑩的效果。「那裡的泥土很特別,含較多沙和長石,比較鬆散。在穴窯(Anagama)柴燒時,經紅杉木的灰蓋上的陶器在高溫下能做出如施釉般的效果。」曹京說這次所燒的陶瓷如《大甕》等,都經過80小時的燒製,而且是用柴燒,所耗體能極大,需要與另外數個藝術家合作,輪流控制溫度,最後才得以完成。
掌握技巧 堅持完成
新作除了有柴燒,也有氣燃燒所製的陶瓷。大件陶器包括有因埋於灰中而具窯變效果的《大甕》(37厘米×37厘米×37厘米),渾厚古樸。她在信樂之行還自行研製釉,做出色彩奪目的紫、金色,令作品份外精緻,這些得意作品都可在她的個展裡欣賞得到,當中一件作品更獲日本信樂陶藝之森收藏。
日本信樂,當地綠野環抱古窯,對喜愛大自然的曹京來說,更覺心曠神怡。多年來從事陶瓷創作,鍾愛陶藝是重要原因支持她不斷創作。「喜歡接觸泥土,那份喜悅,來自與大自然的緊密接觸。」而這趟日本之行,最令她感受深刻的是體力勞動,「足足輕了7磅。」曹京娓娓道出由陶塑到燒瓷,從無到有,再以柴燒達80小時,經過1285度的高溫焙燒,過程中需要留意很多細節:在排窯(把作品排在窯內)時估計落灰的流向,燒製時需不斷投柴,令窯內溫度連續兩天以上保持高溫,燒製後還要清潔穴窯等。方法最貼近大自然,但也耗體能,難怪她對整個過程的細節都一一記得。
曹京除了製作「信樂燒」陶瓷,掌握陶土、火及灰釉之間的微妙關係之外,當中的得著是與超過20多位藝術家共同生活的時光——互相觀摩、一同體驗當地生活。「日本人做事認真執著,令我堅持要完成自己所做的事。這趟到日本無疑擴闊了視野和提升了技巧,也認識來自世界各地的藝術家,使做陶瓷這圈子內的人,關係變得緊密,方便交流,希望將來在香港也擁有像這樣一個給陶瓷界交流的場館。」
不論是信樂燒,還是昔日佳作,大家都可以在現場欣賞到曹京在不同時期的作品以至她學生的佳作,值得細心欣賞。 ■文、攝(部分):盧寶迪
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