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■李香蘭以在場觀眾作對象進行速描。
往外闖是不少創作人的心願，即使是漫畫家也有這個願望，縱然尚未成功，但能夠到外國交流，向當地人取經，也是一個擴闊視野的絕佳機會。當中享有這個機會的包括年青的獨立漫畫家江康泉和李香蘭，早前他們跟本地多位漫畫家一同到法國西南部文化城市安古蘭（Angouleme）出席為期4天的國際漫畫節。
應「安古蘭國際漫畫節」的邀請，並獲得「創意香港」等多方協助，由香港藝術中心製作的《翼動萬花筒──香港漫畫歷史》展覽在上月於安古蘭舉行。15位漫畫家及出版人，包括香港動漫畫聯會理事溫紹倫、鄧永雄，以及一眾漫畫家，如歐陽應霽、李惠珍、李志清、劉雲傑、利志達、江康泉、李香蘭等，衝出亞洲，遠赴法國，參與這個歐洲最大、亦最具影響力的國際漫畫節。除了展覽，還包括一系列的交流活動，如公開講座、現場作畫表演、示範、漫畫家專題介紹、漫畫書銷售攤位，以及介紹剛剛出版有關香港漫畫的英文專著，都吸引當地及歐洲各國朋友和媒體的歡迎。
江康泉在那裡展示他已有電子出版的四格漫畫《飯氣劇場》，而憑著《上．下禾輋》從新人突圍而出的李香蘭除了介紹自己的作品外，還在那裡四處享受速描的樂趣。二人坦言漫畫節有展覽展出漫畫家的真跡——Dominique Goblet的原稿——甚為難得，香港的展覽很少會這樣做。江康泉認為這樣有助他了解漫畫家的作品特色：「可以從真跡得知漫畫家怎樣畫，以及用甚麼材料去做。」
遊覽漫畫節的不同部分，令他印象深刻的是那裡在漫畫業的各方面出版的展示上，都取得平衡。「無論是大眾化漫畫、獨立出版漫畫和漫畫雜誌，在展示上都平衡得挺好，不會厚此薄彼。漫畫與文化這兩大部分連繫得很好。」漫畫節也可以具備動態元素，那就是漫畫家即席示範。「利志達起初畫的時候只有幾個人在旁，多畫幾筆後，圍觀的人便愈來愈多。」示範當中也反映兩地的文化差異。「香港的漫畫家畫得很快，畢竟是生活環境所致。法國的漫畫家畫畫時，則是一筆一劃都是慢條斯理的。」
對於將來本地漫畫的發展，他說本地其實有具質素的漫畫家，只是各自各創作，未有一個組織把他們連結在一起，在商業市場上經營。江康泉認為除了自力更生外，還需看周邊地區的發展。「像這次參加漫畫節裡看到一點，別人因為想知道你這一區的漫畫，才走過來觀賞香港的展覽部分。所以若然能夠推動周邊地區的漫畫發展，那就能夠帶起香港發展，否則只是單靠香港，很難累積讀者。日本漫畫受歡迎，原因之一是產量和種類多，讀者可以從中選擇。而香港因為沒有漫畫雜誌，難以累積讀者。」
吸取經驗再作嘗試
李香蘭坦言這次法國之旅得著甚多，那裡展出的原稿，精彩不遜於完成作品。她說每幅漫畫都像是藝術品，令她明白下筆前先要想清楚的訣竅。「更令我留意說故事的技巧，這是我以往較少想到的，像電影那樣，思考如何分鏡等。這讓我回到香港後，更有動力去磨練畫功和敘事技巧。」而當地漫畫家悠閒地畫漫畫，周邊觀眾耐著性子看他們示範完成畫作，李香蘭說整個體驗給她清新提神的感覺。
漫畫家都希望自己的心血能夠出版成書，李香蘭說在那裡跟當地出版商會面交談，鍛煉表達技巧之餘，對於其中一個出版商的話語印象深刻，也減低了她給自己的壓力：「不用介意能否把內容出版，畢竟每個出版社都有不同的取向，出版談不行，不代表你的作品不行，可能只是跟出版社的方向不同。」重要的是肯畫，她在安古蘭漫畫節裡也速描在場的漫畫家和觀眾，一如她出版第一本作品前的經歷。不作嘗試，自是難以成功。 ■文：盧寶迪 圖片由主辦單位提供
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