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莫札特之死的故事早已不是新鮮題材，它曾被改編為電影，獲過奧斯卡八項大獎，但這次中英劇團和戲劇大師鍾景輝合作的《莫札特之死》，主角卻不是莫札特，而是因妒恨而置莫札特於死地的薩里埃利。曾獲舞台劇獎最佳男主角的盧智燊，這次飾演薩里埃利仍是一場挑戰，而黃龍斌詮釋天才橫溢的莫札特，也有著不同於電影版的話劇視野，更有18位演員一起，在舞台上呈現這膾炙人口的劇目，令人耳目一新。《莫札特之死》的原著編劇彼德．謝弗曾細緻描寫人性中「善與惡」自我矛盾的沮喪——當慾念不斷上升，良知已難起警醒作用。今次欣賞此劇，我們不但可自我反思對慾望的控制，也可以看看舞台之上，嫉妒心是如何將人變成魔鬼的可怕情景，從而起到警示作用。
文：香港文匯報記者 賈選凝
善妒使人發狂
年老的作曲家薩里埃利向神父回顧了他與莫札特一生中的恩怨。這個曾經最為虔誠的天主教徒在遇上倨傲的莫札特後，便開始質疑自己的信仰，擊敗莫札特和上帝，成為他最刻骨的慾念，也成為他永生的罪惡。演喜劇出身的盧智燊，這次挑戰的卻是正劇經典，而且幾乎3個小時全長的劇中，從沒離開過舞台，要不停講出大段對白，十分考驗功力，對角色的理解也務必深刻。「沒有產生妒忌念頭前，這個人是善良的。他為了成為作曲家向神虔誠祈求。」但莫札特的絕頂才華卻像當頭一棒，擊碎了他此前的全部信仰。
「突然出現這樣一個20多歲、敢說敢講、曲風多元的天才，他無法不去妒忌。」盧智燊為演好這個角色，也做了大量的人物背景研究，他發現真實的薩里埃利一直循規蹈矩、遵循維也納當時的種種宮廷規則，但的確，他不是有天賦的作曲者。
盧智燊認為某種程度上，這個角色很適合自己。「人都會有妒忌之心，尤其演員這一行，同行享有更多機會的心理落差更可能發生。」但薩里埃利過分的固執，卻引發了其後的妒忌與偏執。他感受最深的是導演鍾景輝在其中的點撥。「怎樣能最完美代入自己去理解角色？就比如其中薩里埃利求神讓他成為好作曲家的那一場，鍾生給我的idea是，想像一下，祈求神令自己成為好演員。」一旦換位代入，角色的靈感頓時感同身受、觸類旁通。
最終，因善妒而發狂的薩里埃利實現了謀殺莫札特的願望，但他卻未嘗到真正解脫的快感。「只是像完成了一件事，這個整天都在渴望挑戰神的人，其實一早就已在受到神的懲罰。」自殺前夕的告白，是心靈難以安息的贖罪券和悔意，而盧智燊更神秘透露，懲罰其實還不只如此，發人深省的結局一定會讓觀眾有意想不到的感受，但內容為何？我們便只有進場看才知咯。
改編的智慧
《莫札特之死》結緣香港舞台，其實已經是第四度，早在80年代，萬梓良就飾演過盧智燊這次擔綱的薩里埃利，90年代的香港話劇節上，今次的導演鍾景輝也演過該角色。前年的Fringe Club亦再次上演這經典劇目。但這一次改編，卻與前三次都有大不同。盧智燊表示：「今次我們上演的是現代化的版本，不像前3次那樣用實景、人物戴假髮，我們穿西裝，背景則是很意象式的一張大樂譜，配合video，令觀眾體會角色的心態。」即賦予古代故事以新角度，老題材也能煥發新意。
事實上，有人的地方就難免有妒忌，但不同時代，人們的認知與選擇卻可以有所不同。我們不妨也走進劇場，感受一下這個經典故事被重新以更親近我們理解思路的方式演繹，有著怎樣的精彩。
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