■熱愛繪畫的青少年向白曉剛拜師。師父接禮露笑顏 學生盼北上圓夢
國家主席習近平近日在給中央美術學院老教授的回信中提到，要「以大愛之心育莘莘學子，以大美之藝繪傳世之作」。帶着這份囑託和精神指引，中央美院6位教授，在昨日下午舉行的「香港牽動我的心--慶祝改革開放40周年美術創作展」開幕禮上，正式收11位香港熱愛繪畫的青少年為徒，並舉行隆重拜師儀式，相關學生日後或有機會北上請老師手把手教畫。昨日成功拜師的學生紛紛向香港文匯報記者表示對向師父學藝充滿期待。■香港文匯報記者 柴婧
延續兩地師生情誼
在此次「香港牽動我的心」系列活動中，香港青少年的參與成為活動一大特色。除部分學生早前曾與藝術家一起寫生描繪香港外，昨日更有11位香港熱愛繪畫的青少年，分別向6位來自中央美術學院的教授拜師，將兩地師生的情誼延續。
拜師儀式上，中央美院6位教授包括范迪安、張路江、王穎生、岳黔山、白曉剛、張義波，在熱烈的掌聲中，一一走上台前，接受學生拜師。
隨後前來拜師的香港學生手捧鮮花，在振奮人心的音樂背景下，意氣風發地走到師父面前，將代表尊重和誠意的鮮花雙手奉上。這些徒弟是來自本港的中學、大學或已經在職的超級繪畫愛好者，當中許多人更曾在本港、全國及世界級賽事中表現出眾。
各位師父欣然接過學生的禮物，面露笑顏，並主動和新徒弟問候交流，場面溫馨。
其後，各位師父向徒弟回贈畫具，以資勉勵，並祝福中華美育精神、香港文化藝術事業薪火相傳，最後，攝影師用鏡頭為師生們定格了這一珍貴時刻。
香港土生土長的中大藝術系四年級學生鍾凱霖昨日成功拜范迪安教授為師。鍾凱霖用現代水墨中的都市水墨創作方式，勾勒的作品《中環碼頭》在今次畫展中展出，而這幅作品和范迪安同場展覽的《中環摩天輪》採用同一視角，師徒二人的一大一小主題相似卻格局風格各異的作品同時參展，別具趣味。
11歲就曾連續三年在中央美院附中短期學習，算是已經完成鍾凱霖兒時的夢想。她現在的夢想則是去中央美院讀研究生。專業學習水墨的她，希望未來能學習到范迪安的油畫技巧，做到現代水墨所主張的中西融合。
中畫「不老套」 盼港青多北上
她又認為，香港學生在港通常只學西畫，對中國藝術停留在「很老套」的印象，「但現在內地的藝術發展已經有很多新變化，推動不同的水墨新流派。」她希望香港學生可以多去內地交流，學習香港學不到的畫法，了解更多祖國的文化和思想。
本港中六生徐幗烜拜師王穎生教授，小小年紀的她創作的《元創方及中上環歷史建築群》給王穎生留下深刻印象。極具天賦的徐幗烜3歲開始自學畫畫，此次算是她首次拜師，她期待未來去中央美院交流一周，學習老師不同的繪畫技巧，她更特別希望能和老師一起寫生。
今年正好是中央美院首次參與「內地部分高校免試招收香港學生計劃」，徐幗烜信心滿滿決定報名，希望未來能在中央美院進行專業美術學習。
畫家談創作
高杏娟：我帶來水墨畫《香港印象之十一》，畫中演繹了香港原始地貌，畫的是西貢至九龍半島的海岸線，創作至完成共花了兩個多月的時間。畫作中，山和天互相交替融合。
是次展覽的整體水平十分高，香港和內地的畫家們更可藉此機會互相交流，是個難得的機會。
王秋童：我的水墨作品《太平山下的輝煌》，所畫的是在中環的太平山頂上俯瞰維多利亞港的景色，中環是香港的心臟地帶地區之一，其景色迷人，維多利亞港的景色更是香港的代表。
我在創作時特意以紅色為畫中的主調，追求突破，這就如香港人的精神般，勇於創新。
林天行：我在香港生活多年，見證着香港的轉變。這次我的參展作品《香港碼頭》，畫的是葵涌貨櫃碼頭，此處是香港最繁忙的碼頭，畫中線條充滿動感，線條互相交集重疊更帶出碼頭繁榮昌盛、生機勃勃的感覺。在選用顏色上，作品大範圍的使用藍色，相當吸睛，此技巧又稱為重彩畫，當中藍色代表着大海和天空。香港以海包圍着，因此特別用上大量藍色，更具有香港特色。
張路江：我和范迪安共同創作的《東方之珠 浪漫依然》，是一幅大型的畫作，作品展現了維多利亞港壯闊大氣的景象。我們在10月份到太平山頂寫生，回到北京後，再把作品的精華提煉出來，然後在11月創作了這幅作品，畫作細緻地繪畫了香港高樓林立的景象。香港在百年以來，逐漸發展成一座大城市。
然而，若鑽到「城」裡就會發現「市」，例如小檔口和小士多，形成了一個豐富多彩的交易場合。城的厚度和市的豐富構成了香港今日的繁華景象。
沈平：我帶來的其中一幅作品名為《陽光下的維港》，畫中所畫的是我從會展廣場的窗口望出去所看到的風景，希望透過當中各種基建，呈現一個「建設中的香港」感覺，表達香港欣欣向榮的景象。
至於另一幅作品《璀璨香港》，則以紅色為主色，以滄桑而樸素的筆觸，展現了銅鑼灣避風塘的景象。
益行：我參展作品《遠眺熙怡》，以維港為基調，在畫中重點創作了一條開闊的水路，寓意香港與祖國踏向世界的一條水路。
畫作呈現了一個平穩、安靜的維港，象徵社會的融合。
■文：香港文匯報記者 張美婷、朱慧恩
師徒互動
譚敏：我從懂得拿筆時就畫畫，但在香港出生長大，讓我很少能聽到內地美術家的意見。這次寫生，我見到老師們能在人群中創作出那麼出色的油畫作品，這是我之前體會不到的，同時老師的色彩技巧等亦值得我學習。我這次創作用了很多「窗」的元素，因為我覺得香港窗很多，窗對香港很重要，也能反映出萬家燈火的感覺。我已經畢業工作了一年，不過現在正在內地學畫，準備報考央美、國美、中大的研究生，繼續繪畫生涯。
范迪安：譚敏對形的敏感度很高，現場背景很複雜，能有如此呈現，說明她用心觀察，對色彩亦很有感覺。不過，作品《維多利亞》的名字不夠，可以考慮改成《維多利亞港灣的彩色交響》。
鄭斯洋：我3歲開始學畫畫，現在學了11年了，我憑藉我的內心感受創作了這幅《藍屋》。我特意看過師父的油畫，覺得他的色彩用的特別好。接下來可能會有交流，現在認識了央美的老師，我會因此而更有動力，他們的畫真的很漂亮，讓我知道自己很有進步的空間，可以考慮未來報考央美。
白曉剛：沒有見到這位學生的時候，以為是個男生，她的畫很強烈，有一點梵高的影子，對光、顏色、感受都很好，這個孩子具備做畫家的基本素質，因為她有強烈的內心感受和自己的態度，並且勇於表達。■香港文匯報記者 柴婧