■唐樂是中國古典音樂的一大高峰。 資料圖片上一期我們介紹了《王者榮耀》中出場的楊玉環，也提到她有一招技能名為「霓裳羽衣」，是楊玉環揮着紫]，用三道音波給敵方造成法術傷害的攻擊技。在歷史中，霓裳羽衣曲並不只是唐玄宗與楊貴妃愛情的見證，更是盛唐歌舞大曲的代表作，是盛唐雅樂的標杆作品之一。談及古典音樂，人們往往想起的是貝多芬莫札特等典型的西方古典音樂，而對中國古典音樂則知之甚少。
事實上，中國古典音樂雖然沒有像西方古典樂一樣形成嚴密的發展體系，但卻在無形中影響着中國文學藝術的方方面面，以及士人的人格精神。
《樂記》中說：「凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲。」詩樂舞在中國文化發端之源本是一體的，《呂氏春秋．古樂》：「昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闋：一曰載民，二曰玄鳥，三曰遂草木，四曰奮五穀，五曰敬天常，六曰建帝功，七曰依地德，八曰總萬物之極。」
也就是說，華夏大地的先民們載歌載舞，祈求神明賜予五穀豐登風調雨順，他們唱的歌詞發展為詩，音樂也漸漸抽離成為一門獨立的藝術。從先秦鼓瑟歌詩三百到樂府詩，再到諸宮調宋詞元曲，詩與歌、文字與韻律，從來都是相互交織融通。
先秦漢魏六朝古曲多用於祭祀和民歌演唱，前者稱為「雅樂」，與《周禮》互為表裡，與當時的貴族教育及貴族生活嚴密結合，然而春秋之後禮崩樂壞漸至消亡，秦漢時期便難以完全複製雅樂儀制。後者如《詩經》裡的風、漢樂府詩歌、南北朝樂府詩等等，都無譜留存，且地方色彩濃厚，只能從詩文中一窺其貌了。歷史上空留其名的雅樂有《雲門》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》等六部樂曲，相傳分別創作於黃帝、堯、舜、禹、商、周六個時代，均是郊廟祭祀之樂。
周代還有六個小舞，是教育貴族子弟的舞蹈。配器雖然也有絲竹，但多以鐘、磐為主。上古雅樂在東周以後漸至消亡，至唐時曾修太常雅樂，以歌舞結合，並引入許多西域傳來的樂器，規模宏大直迫西方的交響樂，從規制到氣勢無不體現了盛唐強盛的國力。唐時萬國來朝，因此歌舞也東傳日韓，她們在改造唐樂的基礎上發展了自己的雅樂，雖然中國雅樂已徹底失傳，但日韓卻相對完整地保留下來，令人扼腕。
《曲》在元朝以前，多是指大型音樂舞套曲，漢魏已有相和大曲與清商大曲，到了隋唐，經過歷代的繼承與發展，大曲已達到成熟階段。唐代的歌舞大曲是當時最為重要、最具代表性的音樂形式，如我們前面提到的的《霓裳羽衣曲》、《秦王破陣樂》都是唐歌舞大曲的代表之作，至今雖然無從得知其規制和樂譜，但從一些描摹歌舞場景的畫作中，依然可以感受到巍巍大唐的華麗風采。
《秦王破陣樂》是唐時著名的歌舞大曲，最初乃唐初的軍歌。其歌詞如下：
受律辭元首，相將討叛臣。咸歌《破陣樂》，共賞太平人。
四海皇風被，千年德水清；戎衣更不著，今日告功成。
主聖開昌曆，臣忠奉大猷；君看偃革後，便是太平秋。
秦王李世民打敗了叛軍劉武周，鞏固了剛建立的唐政權之後，他的將士們遂以舊曲填入新詞，為李世民唱讚歌，李世民還親自設計了《秦王破陣樂舞圖》：「左圓、右方、先偏、後伍、魚麗、鵝貫、箕張、翼舒，交錯屈伸，首尾回互，往來刺擊，以像戰陣之形。舞凡三變，每變為四陣，計十二陣，與歌節相應。」其曲調還融入了龜茲的音調，氣勢高昂，配有大型宮廷樂隊伴奏，聲傳上百里。此曲在當時頗有盛名，武則天時由節度使帶往日本。時至如今，此譜在我國已失傳，然而在日本尚留有五弦琵琶譜、琵琶譜、箏譜、篳篥譜、笛譜等，當今的學者也在盡心翻譯復原。
唐樂是中國古典音樂的一大高峰，從尺牘中我們可以想見一曲歌舞可以引得人拍手叫絕，然而遺憾的是，我國的藝術寶珠歷經短暫的年月便消亡得無影無蹤，而舶去別國的大曲早已經變了味道，而我們也只能從別人尚存的雅樂中，去遙想自家樂曲的風神了。■Ken Fung