 放大圖片
■攝影張穎認為學生製作該更認真。
晚上十時多，油麻地百老匯電影中心的Kubrick書店經已關門，但店外赫然有多盞強燈，把書店前的街道照得比平常夜晚更燈火通明。
原來，是一群演藝學院的學生正在拍攝外景，把本來熙來攘往的大街變成片場。
機工組的學生爬上木梯，調校燈光的方向；汗流浹背的製片組學生穿梭在人與機器之間打點一切；負責攝影的張穎坐在35mm菲林攝影機面前，眼睛放在鏡頭前，打量畫面的美感和光暗的調和；低班的學生待張穎走開時向鏡頭探頭探腦，希望從中偷師；而本片導演關文軒，則仔細地指導女主角關於當天拍攝的重點，而女主角則一邊配合化妝師的「手勢」，一邊聆聽導演的講解……
經兩個多小時的準備功夫後，第八組戲正式開拍。
導演關文軒上年投標港台的外判節目，《咖啡或茶》便是計劃催生的嬰兒，故事改編自蔡浩泉的同名短篇小說，關文軒用現代的語境講60年代的故事，用影像代替文字，寫實地建構大學生的故事，他笑言，也從中學習寫小說的人是怎樣鋪排劇情。
時間不是問題
關文軒不想為趕進度而倉促拍下去，他希望每一幕都是最好的，就算拍得慢，他們還有整個暑假可以拍，只是自己要付出更多時間罷了，他說，「學生拍攝可能會比較慢，不過我們要求的不是速度，而是可否達到最佳效果。」
負責攝影的張穎有拍攝商業片的經驗，這位大師兄對今次《咖》的製作要求十分高，「雖然質素第一，但我仍視之為學生功課，不想像拍商業片一樣，為了趕時間而犧牲好的東西，可以堅持的、可以做好些的，都想盡量爭取。」
將「空想」變真
有資金支持、技術支援、時間上的充裕，他們創作的空間像給開闊了，而且在理論和實踐之間，他們學懂如何將「空想」變真，「如果你覺得創意應是天馬行空，這就不是創意，只是一個放任、沒有根據的東西……學院給學生訓練的機會，希望他們在基礎上發揮想像力。同學們一定會有很多念頭，但必雖清楚如何去實踐方能成功。」演藝學院電影電視學院院長舒琪為「創意」下了一個註釋。
將「空想」變真需要很多人的合作，當然少不得製片組的同學。Charlie主修監製，他形容製片組是隊中的後援亦是先鋒，是第一個到場的人，也是最後一個離開的人。實行上的安排、拍攝的預算和不同單位的洽商，至器材的看管、「基地」的位置和場地的還原通通都要處理。Charlie雖然剛剛畢業，但已有專業的風範，「清場時最忌自己人留下東西，我們會確保把現場還原，希望從學院時代開始，便讓人知道我們是在制度下做事，為電影界帶來好的聲譽。」
看著同學們忙碌地在片場工作，記者雖然是旁觀者，亦能感受到電影工作者的辛酸。他們不但承受「皮肉之苦」，還要抵得住意志上的煎熬，方能完成一個製作。一班年青人甘願為電影理想付出，確實是業界之光。
|
放大圖片
