 放大圖片
文︰蕭威廉
在前後一個月裡，香港歌劇院接連主辦了兩場聲樂高手獨唱會，它們是那麼新穎而富吸引力，以致樂迷奔走相告，雲集於文化中心音樂廳。對於推動聲樂藝術，香港歌劇院做出了一番可喜的努力。
第一場是奪得三項國際歌唱比賽第一名、有「中國第一男中音」之稱的廖昌永個人獨唱會。廖在兩年前《卡門》中演唱的鬥牛士，令人留下極佳印象，這回他獨挑大樑，更全面地展示他的歌藝造詣，選的是：兩組意大利古典歌曲，兩組近當代中國歌曲，最後以一組歌劇選段作結。可惜的是，廖對唐尼釆蒂和威爾第的藝術歌曲並沒有展現可供欣賞的詮釋能力。他的意大利語很清楚，但音色冷漠且單一，聽來略感乏味；對比起中國另一男中音袁承野在香港藝術節的獻唱，袁承野的表現可謂精彩紛呈了。廖昌永在中國曲目上有良好的表現，歌聲柔潤，色彩嬌嫩，是「次男高音」而非「男中音」，迷倒了大批女性聽眾，以致他在encore時，也重唱了那首一宕三折，深情嬌羞的《絨花》。
他的歌劇選段，基本上也是以這種音色為主來延續一種獨特的個人魅力。聲音是很美的，但美得很直接，很露相，專門用來俘虜那些一聞「靚」聲即暈的人。至於作曲家的流派和作品風格，在廖昌永的演唱中是無關宏旨的，他賣的就是一個「俏」。
美國黑人女中音丹妮絲．格費絲4月30日晚在文化中心舉行了她的首次來港獻藝。她的曲目編排真是顯出了豐富浩瀚的功底，開場第一曲《綠樹成蔭》已經是廖昌永遲遲才抖出來的鎮艙石；在另一首宏大的韓德爾作品之後，分別是五首布拉姆斯的German Lieder，三首歌劇選段，五首法國香頌，五首加勒比海風情的黑人靈歌，以及六首美國多個作曲家的作品，整個音樂會涵蓋的曲目範疇縱跨三個世紀，橫跨大西洋兩岸的五種語系。格費絲小姐在香港只有少數樂迷知曉，但她在歐美的各大歌劇重鎮如紐約大都會、維也納國立歌劇院或倫敦的皇家歌劇院，早已是膾炙人口的歌劇紅伶，香港歌劇院能及時地把她介紹給本地觀眾（稍後她也將在歌劇《維特》中出演女主角夏洛特），顯示出靈敏的市場嗅覺。
格費絲小姐是一名大號的抒情戲劇女中音，她的音域廣闊且音色豐富，雖然在德文歌曲中尚欠更細緻的咬字工夫而略嫌歌劇式用聲，但她一口氣唱下的三首歌劇選段，不僅展現高超的氣息控制能力，也展現出雄渾、嫵媚、晶瑩通透的由低至高的聲區色彩變化。兩首《卡門》的唱段活潑調皮、熱情奔放，但大利拉的那首著名的《我心花怒放》，則由於過度的抑制，使音樂高潮未能全面升騰，以致未竟全功，稍嫌可惜。但在下半場，一開始的五首法國香頌，已經在嫻熟的微妙鼻音說唱中熏人欲醉，有趣的改編曲《骼骨之舞》則讓人忍俊不禁；接下來的卡泰隆尼語拉丁黑人歌曲，展現出更佳的音樂風味：曼妙的、慵懶而充滿韻律的、柔韌且溫暖的縷縷歌聲，把聽眾送入神秘甚至是迷幻的海島和歷史的沙灘……
她的拿手歌曲《American Songs》中更是妙趣橫生，嬉戲性強了。正當歌曲藝術水平大幅下降之際，她encore了一首意大利真實主義歌劇作曲家Cilea的詠嘆調，聲音橫空出世。音樂會在高亢的穿透聲中戛然結束。
|
放大圖片
