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■鍾承佑作品《自圓其說》
文：賈選凝
香港兆基創意書院中五學生鍾承佑很熱愛中國傳統水墨畫及書法，而他舉辦的首個個展《我．覺》的最特別之處，其實不只是一位年輕人的首個個人展覽，更是他探索這個世界的一種獨特方式。他不諱言自己的讀寫障礙，他眼中看到的世界或多或少不同於普通同齡人，但卻被轉化為獨特的創作力量。他從個人出發，憑獨特的直覺，把超過20幅6呎高的大型畫作變成一幕幕城巿景觀，把「我城」呈現在藝術作品當中。他的作品各不相同—《城巿》裡的城巿並不拘泥於特定的國家，畫中的文字有些是鏡面倒轉（mirror image），表達了他不只想從單面去看這城巿。而《陰謀論》系列中，2010年五區公投又成了他的創作主題，讓觀者細味解讀。他還把港式《潮語》，化成一幅城市攝影集，既時髦又充滿自己的主張。今次便讓我們與他探討他《我．覺》與「我城」背後的創作感想。
這一系列作品的idea是？
鍾：「我」是指從個人出發，在創作時，我在大部分時間也注重自己的直覺。例如我覺得哪裡需要顏色便畫在畫布上，「直覺」就是我的作品。我以《我．覺》為展覽題目，是為引用古文中的「覺」。它的寫法和現代不同，中間主要部首為「文」。這種最原始的「覺」在我創作過程中十分重要。所謂idea，其實是純粹的屬於自己的作品，涉及題材很廣泛，有城市、文化等等多種元素。我作品所講的，是自己最為關注的事—有了思考就畫，中國詩詞、文學、粗口和潮語，以及身邊的朋友，都給了我靈感。比如我看完一場朋友做的探討生死的演出，就會要來劇本，將這一命題，結連自己的創作。
怎樣在創作中吸收不同的元素？
鍾：我並沒有刻意去吸收中國傳統或是西方意念，只是做自己的很純粹的東西。我的作品中本來已有一些西方的塊面等概念，再加入構圖等方法，就構成了現在的樣子。沒有刻意，而是自然地從中式水墨中衍生出西方元素。
如何去用藝術表達你所看到的世界？
鍾：我堅持思考屬於自己的靈感和意念，其實這個時代究竟還有多少人還會去想「甚麼是屬於我的」？一路學別人的東西，並不會誕生自己的創作。而又其實因為我的讀寫障礙（我從來不回避這一點，有時反而刻意同人提起，因為他們會忘記，忘記我和他們不一樣），我所看到的世界本來便有些失真，別人看到的是圓形，但我看到的卻是正方形。但我並不覺得這種障礙對我有太大影響，而且可能正因為如此，才會有今天這場個展。因為我要比別人更努力來證明我的能力，其他人才會認可我。但我是樂觀的，這不是一件壞事，我不會寫字，但我可以將字調轉，可以用自己的方法去重新創作那些字，可以完全取決於自我。
對觀眾有怎樣的期待？
鍾：我沒有特意期望他們有些怎樣的感受，只希望觀眾可以將他們的感受告訴我——無論是彈還是讚，喜歡還是不喜歡。因為這次展覽的準備時間還是不足夠，所以也更希望多和觀眾交流，由他們主動地告訴我，他們看到了些甚麼，這對我而言是十分重要的。
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