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上期的文章是在極匆忙和心身疲乏的情況下完成，事後重讀，覺得主旨不太清晰，其實我上期的文章是想指出本地四十歲至五十歲的粵劇演員裡，現時已成為戲迷偶像的不多，擔心觀眾人數驟然下降，使本地粵劇市場嚴重萎縮。
我對粵劇藝術認識膚淺，但在歌影視製作方面已有三十多年的經驗，看過不少巨星的誕生，總結一句，就是藝術造詣的高低和受歡喜的程度絕非成正比，有「藝術」不一定有「粉絲」。我擔任電台流行歌曲龍虎榜的組員接近三十年，最跌眼鏡的例子是對「Twins」的評價。當我第一次聽到她們的「派台歌」（指供電台播放的版本）時，覺得十分「驚嚇」，不明白唱片公司為甚麼會捧一對「嚴重走音」的「孖妹」，也沒想到二人後來竟成為華人地區廣受歡迎的歌星。他們的成功使我認識到藝人受歡迎，不一定因為有好的「造詣」，有沒有「觀眾緣」是一項很決定性的因素；另外，宣傳策略和形象包裝也十分重要。從前，成功的演員要聲色藝全；但在現今社會，卻變成聲色藝「傳」（宣傳）。
粵劇和歌影視不同的地方是粵劇演出者要有一定程度的技藝水平，以應付演出的需要，但藝術造詣超群的演員卻不一定成為受歡迎的老倌，還要看他有沒有「台緣」，有沒有追捧者，有沒有吸引到觀眾付鈔購票入場的魅力。
由於香港把粵劇當作本地文化藝術代表之一，過去十年，我們把目光放在伶人的藝術造詣上，政府的政策和資源也如是，卻忽略粵劇本是一個行業，仍然靠商業營運來維持粵劇工作者的生計和劇團的運作，「偶像伶人」比「實力伶人」更能帶動「粉絲」的熱情。 ■文︰葉世雄
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