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■湯禎兆
一直覺得香港的流行文化研究十分有意思，不少的學者與寫作人都熱衷於分析生活中最「潮」、最切身的流行元素。有對於港產片的文化分析、對流行歌詞的仔細研究、對演唱會文化的探討……最受歡迎的，還有對日本流行文化的剖析。有些人看不起「流行文化」，覺得不過是膚淺的玩意兒，是褻瀆傳統經典的大反派，卻不知我們正正生活在這「膚淺」的年代，它所指涉的，正是我們切身所處的文化語境。身為一個生活在當代的人，卻不理解當代的文化，總是抱持「高下之分」，拒絕正視、學習，恐怕那才是真正的「膚淺」。
香港文化人湯禎兆，多年來孜孜不倦地寫日本，從《日本中毒》、《命名日本》、《整形日本》、《日本變容》，到現在新出版的《日本進化》，他緊貼日本的文化潮流。在新書中，他以「人類學」的角度切入，先從具體的「潮語熱詞」出發，分析其適用的社會語境；然後再從日本回望香港、比照內地，從流行文化中拆解出社會萬象。 ■文、攝：香港文匯報記者 尉瑋
湯禎兆也被人稱作「文化說書人」，其下筆自然不是學院派的嚴肅套路，而是一個個故事說過去，從「剩女」、「中女」、「熟女」說到「簡單族」、「御宅族」和「草食系男子」，從制服文化、日本拉麵說到社會禁煙，從村上春樹到北野武到吉田修一，從《告白》到《跳躍大搜查線》到《銀魂》……觀點要新，分析要準，還要顧及看官口味「說」得有趣，真是少一點功力和經驗都不行。
內地語境大不同
對湯禎兆的文章，大家大概都不陌生，他在多份報刊上都有專欄，哪怕很早前，他的文章也都已經在內地網絡上流傳。這次收入書中的文章，也有一些是他早前為內地媒體所撰寫的。近年來，內地出版市場蓬勃，民營出版社異軍突起，「殺」得市場熱鬧非凡。許多當代的日本作品湧入內地，村上春樹《1Q84》的簡體字版權創下天價紀錄，東野圭吾等熱門作家的推理小說一本接一本地被引進，受到讀者熱烈追捧……熱鬧背後，是否真的意味著內地對日本文化的理解已經日趨成熟？
「這段時間我覺得是一個春秋戰國的時期，但是鬧哄哄的背後呢？看起來好像許多日本書都正在被引進，但這其中的許多計劃其實最終流產。」湯禎兆說，「有些人想要做些好的東西，但是市場未必有這樣的能力去接受。比如說在日本，出推理小說，他們會出很多相關刊物來給讀者做介紹。比如京極夏彥的小說，本本那麼厚，有那麼多的學科知識在裡面，是要慢慢消化的。但現在在內地，即使出版社選了這些書，編輯可能也仍沒有能力去做這些事情，所以更加需要中間的一些人，像我們，去介紹。」
湯禎兆說，開始幫內地媒體撰文，仔細觀察，會發現內地對日本的了解仍然是「不同步」。這種不同步，不僅是資訊上的脫節，還反映在思維方式及理解框架的錯置上。「（在內地）大家可能比較從文學基礎的方面來延伸對日本的興趣，充其量是三島由紀夫、川端康成……」但對現今的流行文學和現象，其實不知道，也不明白。「所以他們看到森見登美彥（日本炙手可熱的新銳作家，筆調優美，創作的故事天馬行空，充滿無厘頭的幽默感。），覺得好棒，但是要怎麼理解他在整個語境中的位置？他和萬城目學（極受歡迎的小說家，其小說多從日本傳統歷史傳說出發，發展出令人意想不到的驚嘆故事。）怎麼對照？他們小說的敘事方法和西方的敘事方法有沒有關係？這些他們說出不來。（內地）的理解還是喜歡用中國傳統的書的角度來理解，比如他們推介書，很多時候仍從解讀典故出發，對所有萬城目學的書都是這樣做，都是介紹它裡面講的是甚麼歷史啊，甚麼典故啊。知道典故固然重要，但是他的書其實不是歷史書呀，真正的，是要去看他到底撞擊了甚麼，改變了甚麼，是一種怎樣新型的小說。」
所以在幫內地媒體撰文時，湯禎兆特別希望通過自己的推介，釐清一些讀者對日本文化的「誤讀」，也更貼近日本現今的流行文化思維。通過自己的文章，他也希望向出版社推薦真正值得引進的作家和作品，為混亂的出版環境提供一點點可供參考的意見。
堅持「和日本講話」
為內地媒體撰文，湯禎兆特別注意去了解內地的現時語境，然後再在文章中做比對。他會去詢問編輯，「熟女」和「中女」在內地城市中是什麼樣的狀態；也會上土豆網、優酷網，看內地網民正在看的日本劇集和電影是甚麼。動漫迷們正在討論甚麼話題，他也通過網絡論壇不斷跟進。「我通常的習慣是去做一些他們做不到的東西。」他說，「我們這樣寫，其實很難是專家，日劇、動漫……其實每一塊都可以是很專的領域。所以如果你要執著這個，會不開心，因為文章一發表，任何人都可以罵你。我反而是想在不同的位置，去找大家沒講的東西，那些你有能力可以去講的特別的東西。」
對他來說，寫作其實最重要是開心，當時為了寫《銀魂》，花了幾個月的時間去看，最終完成文章不過是幾個小時。看起來好像投入和產出很不成比例，但那卻是一段十分開心的時光，「我是用這樣的方式來維持寫東西的熱情。」內地市場盜版嚴重，連東野圭吾都動了怒，聲稱再也不給內地其作品版權，湯禎兆卻看得很開，「這樣說，金庸當時都不知道給了多少版稅盜版商！現在的文章，其實一上網，版權就已經沒有了，大家都可以看，可以轉載，這不是我們自己可以控制的，既然控制不了就不要太介懷，不如自己開開心心寫不同的話題，用各種媒介和讀者交流，其實會開心得多。我們寫東西，已經不是怎麼為錢，對自己其實也是娛樂，難道要關上房門寫幾十年？我們又不是要拿諾貝爾獎，搞這些幹嘛？」
問他寫這麼多年，怎麼樣能保持「不脫節」，他說，最重要的是「要和日本講話」。「不論是內地、香港、台灣，很有趣的一點是在媒體上，很少見到作者提到日文書的名字。就算是一直寫日本文化的作者，你看他的書裡，到底提及了多少日文書的名字？到底和多少日本的作者去對話？我覺得，你站在甚麼角度，說得有沒有趣，其實和你和甚麼樣的人在對話是很有關係的。如果你只是對著內地、對著香港說，大家對很多事情的看法都仍未釐清，只是去重複一些看法，其實是沒有意思的。但是如果大家都看得了日文書的時候，是和現時日本最Top的作者對話。那才是在同一個平台上去看同樣的現象，這才有天可聊。在這個基礎上，我把我看到甚麼，或者我看到現在日本作家在談論甚麼表達出來，也把我的不同看法呈現出來。我不會脫節就是要和日本講話，才能在那個話題上最update。」
在《日本進化》的後記中，湯禎兆說，對於寫作，他的堅持很簡單，就是四個字「專業主義」——「就是對自己以及讀者均有所要求。」寫作者對自己有要求自不用說，他更強調「讀者有要求才是王道」。越來越多的香港文化人到內地撰文、出書，也許不僅因為那邊有個大市場，還因為「在香港，你看不到人們有甚麼要求。」許多話題，寫太長，沒人看，寫太深，也沒人看；可如果只是簡單地抄資料，又有甚麼意思？很多話題，吹吹水就算了，很難有甚麼發展。如他所說：「我們一起先來做一個有要求的讀者……」
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