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■李安為電影出席座談會時與男主角Suraj Sharma合影。 中新社
前天導演李安受龍應台邀請進行「便當會」，討論台灣電影發展策略及未來走向時，李安說過去的台灣電影偏向藝術性、個人的路線，但他4、5年前就注意到台片有一股新氣象出現。
李安認為，這些新一代導演的生活經驗及表達的東西就相當不同，是一種清新可喜、有力量的暖流，跟觀眾有很大的結合，思想更有活潑性，對藝術的束縛不是那麼深，非常有活力。 李安表示他把荷里活製作帶來台灣，就是希望這些經驗能幫助台灣的電影產業及年輕的電影工作者，讓大家看到大規模的電影製作是如何運作、呈現，並期望有更多電影來台拍攝，因為台灣什麼都有，只是大家不曉得。
李安希望新作《少年PI的奇幻漂流》能讓世界看到台灣，因為台灣擁有最好的居住、工作環境，也是目前拍攝海洋電影最好的地方。
呼籲應多聽電影人意見
李安還說，參與《少年PI》的台灣工作人員向他表示，在這次經驗中最大的發現是「荷里活的電影工作者居然有生活、家庭及假期」，讓他很難過，因為台灣做電影靠的是熱情支撐，但沒有生活是無法長久、持續下去的。李安呼籲政府應該多聽電影工作者意見，多幫忙，而且要幫在正確的地方。 李安又指台灣不缺具有才華、熱情的電影從業者，但是電影始終沒有「產業化」，各個關鍵環節都沒有發展出成熟的產業規模，產業鏈薄弱，對競爭不利。30年來台灣的電影製作環境沒有太大的改變，電影人憑著熱情拍完一部片，卻不知下一部電影在哪裡。
龍應台表示，電影需要健全的產業鏈，但健全的產業鏈需要有決心的政府和團結的社會，台灣現在普遍缺乏信任，各方力量很難整合，台灣電影產業的國際競爭力的提升任務艱難。目前電影輔導金機制也需要檢討，讓有限的政府預算用在關鍵處，把力量集中。
拍片最痛恨的事是做決定
另外，李安與媒體人陳文茜、台灣電影新浪潮推手小野進行對談，與觀眾分享《少年PI的奇幻漂流》的拍攝經驗，也談論許多片中所要傳達的哲理。
李安提到，台灣有種令人感到沒有壓力、隨意、自然」的親切感，台灣人心靈的開放、自由是慢慢孕育成熟的，這種特質讓所有來自世界各地的電影團隊成員，都感到非常愉悅，使得拍攝計劃得以順利完成。他拍片最痛恨的事就是做決定，但他就是每天要做幾百個決定，他認為一個「決定者」在拍片現場的專注能給大家類似信仰的力量，讓周遭人相信他的能量也是他的天分，假如哪天他感應不到這種信任，他就不拍電影了。
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