 放大圖片
■楊嘉輝油街作品。
過程之前是什麼？之後又是什麼？「前」、「後」可否互為因果？還是一個永沒終結的探求？董永康、楊嘉輝和團隊「L+」將油街實現轉化成獨特的場所，在「前後」展覽計劃中通過展示他們的創作概念，嘗試與觀眾一起思考自身、歷史、環境和社會價值的衝激。幾位術家的創作靈感皆受到生活及環境啟發，而觀眾的參與也會為作品賦予新生命。董永康從個人的感知體驗出發，其作品《切身》透過空間設置和動態裝置，改變觀眾視覺主導下常態的觀看經驗，讓觀眾切身介入作品的軌跡和空間。將身體的經驗及感知，轉化為藝術裝置。觀眾可以穿梭在特定設計的空間裡，探索各種感官，藉此塑造自身對身體的經驗以及自主意識。楊嘉輝藉多媒體裝置《史丹利》，透過印刷畫、霓虹燈、場景設置，以及現場表演，探究戰爭的意義與無奈。作品與戰爭歷史及油街實現所在地的歷史背景相互呼應。「L+」成員包括白雙全、李淳朗、胡敏儀及嚴瑞芳，他們的《黑》遊走於公開與私密、官方與非官方、可見與不可見的相對概念之中，衍生出一個由參加者與公眾共同見證的藝術項目。他們於空間內進行的介入與協商行動，留下了與空間交疊的軌跡，試圖重整油街實現的記憶。
日期：即日起至3月28日
地點：油街實現
|
放大圖片
