■2014年夏天，作為訪問學者，李文寶在北大舉辦了「刻古銘今」書刻裝置作品展。「書刻藝術不應局限於書齋中把玩，它更應該走向社會，向公共環境介入。我希望可以創作大件的書刻作品，讓它們走向公共環境，在更大的環境中得到空間和語言的突破。」李寶文說，他從六屆國展開始「跑偏」，從刻字藝術的平面上走出來。
求新、求變，放下昨天--這些精神在李文寶的書刻作品中一一體現，他沒有因從小生活在窮鄉僻壤中而缺少系統的美術教育而自卑，反而基於自己豐富的生活經歷、深厚的生活積澱、深刻的學術思想和深入的創造實踐而雄心勃勃。
傳承與創新並舉
2010年，「刻古銘今」黑龍江現代書刻造型藝術展在上海浦東圖書館開幕，李文寶的團隊帶去23組、325件作品。展出10天，令5萬多位中外觀眾歎為觀止：這麼古老的漢字，居然可以「玩」出這麼多立體而多變的「花樣」。
著名學者余秋雨說：「我還是頭一次看到這樣的作品，很有新意，蘊涵其中的傳統文化令人回味。」中國書法家協會、中國刻字委員會的領導和專家一致認為，這是當代刻字藝術的獨特形式和最高成果。
如今，李文寶的作品已多次在海內外展覽。2012年，他代表黑龍江在香港參加了由黑龍江省文聯、《大公報》共同主辦「龍江書刻」精品展暨全國書法名家作品邀請展。他在展現書刻作品的同時，弘揚了中國傳統文化的翰墨情懷。2014年夏天，作為訪問學者，他在北大舉辦了「刻古銘今」李文寶書刻裝置作品展，給藝術氛圍濃厚的燕園帶來了一縷別樣的清風。