舞台上，「曹禺」（陳志雲 飾）在台下一眾觀眾面前接受赤裸裸的拷問，「你為何在晚年寫不出好作品？」記者在台下看到此幕，心裡不禁隱隱作痛，這樣的問題，於一個作家而言，多麼殘酷啊！曹禺是中國偉大的戲劇家，他的作品一次又一次被搬上舞台，早前，香港資深戲劇人袁立勳把曹禺的兩部經典作品《雷雨》和《日出》中的經典片段結合一起，編成《雷雨對日出》，再把曹禺生前的一些片段貫穿劇中，向觀眾展現這位一生苦悶的戲劇家的作品及其人生。早前，為該劇擔任文學指導的田本相接受本報專訪，與記者談談曹禺，也談談他對戲劇現況的看法。
文：香港文匯報記者 朱慧恩 圖：主辦方提供
田本相曾任中國話劇理論與歷史研究會會長，他接觸曹禺的作品，實屬偶然，然而，在早期社會對曹禺作品評價不高的情況下，他卻被其作品中對人物的豐富刻畫，對殘酷世界的深刻描寫所震撼，此後，他花了兩年寫成《曹禺戲作論》，後來曹禺更欽點田本相為自己撰寫自傳，是為《曹禺傳》。為了寫成《曹禺傳》，田本相親自拜訪了曹禺身邊的同伴、同事及戲中一些人物塑造的原型，在接受訪問時，田本相有感而發：「當時我寫了我所認識和理解的曹禺，其實某程度也在寫我自己，他真是天才，他有對世界的關懷、對命運的關懷！」
「晚年時，曹禺說了這麼一句話：『人這個東西，是琢磨不透的，太值得研究了。』」田本相說。人性的複雜，在曹禺的作品中表現得淋漓盡致。對於是次香港版的改編，田本相認為《雷》劇在音樂的配合下，整體的感覺是不錯的。「這麼豐富的故事，只抽取幾個片段是不容易的，要消化劇本人性複雜的人物，對演員來說難度也很高，但我看到袁導演很努力地把曹禺的苦悶表達出來，也在媒體的運用、音樂的創作上下了不少功夫，從整部劇的結構來說，也得承認袁導演是頗有想法的。」
作品表現宇宙觀
曹禺的一生，都是苦悶的，他的母親在生下他三天後便過身了，他的父親和繼母都很愛他，但他不喜歡父親，他在這個家很壓抑，他最渴望的，是自由的靈魂。「曹禺的家境不錯，有傭人，有房子，可是面對這個家，他很孤獨，很苦悶，父母白天睡覺，晚上抽大煙，當他放學回到家中，家裡死氣沉沉的，像墳墓一般，《雷雨》中的周樸園，便有其父親的影子。」田本相說。除了周樸園外，其他的人物如《日出》的陳白露、《北京人》中的愫方，均是源於曹禺身邊的真實人物。
在田本相看來，曹禺作品的最大特點是當中所表達出的現實主義，田本相表示這為詩化的現實主義。以往《北京人》被認為是曹禺所創作的最好的劇本，但田本相認為現在看來，《雷雨》更能夠反映曹禺的出身、他的焦慮、他對社會那份最真實的感覺。他認為，凡是一個好作家、一部好作品，都應有一種世界感、宇宙感，蘊含哲學的思想。「曹禺雖然不是哲學家，但在他的作品中有一種宇宙感，他的戲不是憑空創作的，像《雷雨》中所刻畫的殘酷命運，便反映他年輕時對自由的渴望，他的感受是世界太殘酷了，而作品所蘊含的哲理是人怎樣也逃離不了這個世界。」在田本相看來，作品能顯示人文主義精神的，除了魯迅，就是曹禺。
曹禺的作品中有看似令人咋舌的繼母與兒子的亂倫情節，也有對高級交際花、底層妓女的深刻描寫，這些看似「骯髒」的東西，於田本相而言，那是曹禺對人有着與眾不同的看法。「他筆下的底層妓女，有一顆金子般的心；高級交際花，也有一個美麗的靈魂，他會在污穢中發掘美，如果曹禺不是有那種偉大現實主義的思想，是肯定寫不出這樣的東西來。」他說。
曹禺二十三歲寫下處女作《雷雨》，隨後的《日出》、《北京人》，也被視為戲劇界的不可多得的經典之作，可是他晚年的創作量銳減，其作品也未能超越他年輕時的創作，在《雷雨對日出》的演出中，「曹禺」用大海與溪流分別比喻自己早年及晚年的創作。「他晚年仍是有才華的，還是有寫作的技術，可惜他掉進生活裡頭，出不來了。」田本相這麼說。解放後，曹禺當官了，忙着各種應酬，生活看似風光，可是在田本相看來，這樣的生活於一個作家而言太浪費了。「對一個作家來說，好的題材跟自身的思想連在一起的，解放後的社會環境改變了，也沒可寫的題材了，曹禺的身份地位變了，以他當時的生活而言，他怎能好好地思考生活，怎能好好的寫出自己的真實感受呢？」田本相說。
好劇本重在文化底蘊
縱然晚年的作品不如早年，但曹禺早期作品所蘊含的人文關懷精神，成就了他作品之經典，使他的作品一次又一次地搬上舞台，那麼，在田本相眼中，現在湧現的新劇本又如何呢？是「長江後浪推前浪」，還是青黃不接？對於何為好劇本，田本相下了這麼一個定義：「一個好劇本，就是要有藝術的持久性，像曹禺的作品，即使過了數十年，仍為人傳頌。」田本相認為有文化底蘊，才能創作出好的劇本。然而，他不諱言指出因缺乏文化底蘊，好的劇本也確實不多。
今年適逢中國話劇誕生一百一十周年，田本相表示現在中國話劇逐漸形成了詩化傳統，這其中的出色人物，如曹禺、田漢、吳祖光、夏衍等都是具有文學功底的人，中國的文學傳統就是詩化傳統，田本相認為這種好的傳統應該要保持下去。然而，要具有扎實的文學及文化功底，需要慢慢培養、累積。可是，他認為現在的戲劇學院不注重文化基礎的培養，「學校未能踏實地讓學生學習古典文學，學校沒有通識教育的概念，人文基礎教育差，單純地教學生寫劇本、演戲，那就成了技術主義了。」他認為學校應該教育學生如何當一名藝術家，讓學生明白演藝之路就是追尋藝術道路，而非視為發財致富的捷徑。
田本相除了對曹禺的作品有深刻的研究外，他早年曾於香港大學當訪問學者，對香港的話劇狀況也有一番觀察，今次他再訪香港，記者當然少不免和他談談現今香港的戲劇狀況。田本相於九十年代來港，他表示八十年代香港創作了不少本土劇，當中一部分是挺不錯的，當時覺得香港的話劇發展還是挺繁榮的。他表示：「香港跟內地比起來，應該說還在艱苦奮鬥，中國內地自建國以來都是以國營劇團為主導，而香港的戲劇特點則是以業餘劇團作後盾，而藝發局會為劇團提供資助，這方面也是挺有制度的。」