■展覽現場由中國上海國際藝術節中心、中共上海市浦東新區區委宣傳部（文廣局）、上海美術館（中華藝術宮）、江蘇省美術館、浙江美術館、安徽省美術館等承辦的《風生水起逐浪高--紀念改革開放四十周年長三角美術作品展》十月底在上海的中華藝術宮開展，並將長期展出。展覽展出了自改革開放以來的江蘇、浙江、安徽、上海三省一市的著名美術家在各時期創作的一百二十件油畫、國畫、版畫、雕塑、連環畫等作品，生動展現了這一段華彩篇章，並作為第二十屆中國上海國際藝術節的參展項目獻禮改革開放四十周年。
文、攝：香港文匯報記者 張帆
長三角地域相連，文化同根，共生互養。在本次展覽可以看到來自上海、江蘇、浙江、安徽的美術作品在同一屋簷下展出。江蘇的新金陵畫派、水印木刻畫派，浙江的中國畫、水彩畫代表與海派繪畫交相輝映，彼此交流，共同尋根溯源。
眾所周知，四十年裡，長三角地區在美術方面的傳承創新也始終走在時代前列。改革開放之初，劉海粟、唐雲、朱屺瞻、錢松喦、陸抑非、賴少其等一大批長三角藝術家重拾畫筆。抽象藝術的新潮也在長三角蓬勃興起，一批畫家開始自己的探索，逐漸走向國際舞台，或將水墨藝術帶入現代主義實驗。各種西方藝術流派、文藝理論在開放大潮中湧入國門，為藝術的發展帶來巨大刺激，也恰好滿足了伴隨着改革開放而覺醒的藝術家們學習的渴望。上海、浙江、江蘇、安徽等地均誕生了精彩卓異的實驗藝術，成為畫卷中引人注目的一筆。
記錄民族復興之路
沒有說教式的宣傳標語，也沒有硬邦邦的主題人物，在本次展覽中，作品雖大多是現實主義題材，手法也以寫實為主，但都充滿生活氣息和浪漫色彩。這也從一個側面反映長三角地區藝術家們熱愛生活和尊重歷史事實的嚴謹作風。
走進展廳，迎面而來的是邱瑞敏、石奇人、馬宏道的巨幅油畫《暢想．浦江》，作品採用了浪漫主義色彩，描繪了改革開放總設計師鄧小平坐在黃浦江旁抽煙沉思的形象。畫面散發着一種對歷史的回顧和反思之感，以及對偉人的懷念之情。
改革開放賦予了文化藝術新時代的特色，最顯著的就是宣傳畫開始擺脫以往紅、光、亮的形象。張安樸的《書籍是知識的窗戶》正體現了這樣的創新構思，在色彩斑斕的書籍（意指知識）海洋中，翻開的書本寓意知識的窗戶為知識的追尋者而打開，青春少女明眸閃亮，對新知識充滿期盼與渴望。
改革開放也讓藝術家對藝術創作的目的有了新的領悟，畫家除了畫一張好畫，還要通過自己的認知和學習，傳遞一個真實的中國的故事。因此，展覽有一個很大的空間集中展示了藝術家用畫筆描繪的重大歷史事件：浦江兩岸沿線45公里貫通的風景、不一般的城市公園、亞信峰會在上海成功舉行、質子重離子醫院建成、國產大飛機成功試飛、新航母編隊大洋巡邏......到了近幾年，還增加了「一帶一路」、推動建設開放型世界經濟、構建人類命運共同體等元素。
從借鑒到自我改革
改革開放也讓國內的藝術家有機會大開眼界。上世紀八九十年代的中國經歷了西方社會兩百年的歷程，各種西方藝術流派、文藝理論突然湧入國門，為藝術的發展帶來巨大刺激。
飢渴的吸收和豐厚的積累，為藝術創作實驗提供了優越的條件。藝術家們放下門派之見，走出了圈子文化，在交流中尋找不足，尋找方向，回望自己藝術之路的初心和理想。潘公凱、張桂銘、盧輔聖、張雷平、王向明、余友涵、周長江、楊劍平、金田、丁乙、蔡楓等一批畫家開始自己的探索，抽象藝術在長三角蓬勃發展，逐漸走向國際舞台。
在豐富多元的探索中，有人探討水墨的形式，潘公凱的《疏雨過湖西圖》用筆大膽精煉；有人把傳統哲學融入抽象的形式，周長江的《互補》系列源於中國傳統的道家哲學；余友涵的《圓》系列中，不同的小色塊通過一定的秩序排列組成一個圓，形成一種單純的審美樂趣，摻雜着中國傳統概念中「道」的概念。丁乙的《十示》則來自印刷業術語，形成純抽象的視覺效果。蔡楓和沈立功合作的版畫《古樹祭-天目山古樹被非法盜伐紀實》截取了一棵古樹的橫截面，一圈圈年輪向人們講述了非法盜伐的罪惡行徑，呼籲國人保護植物。
致敬老一輩藝術家
長三角地區自古人文薈萃、名家輩出。在改革開放後，一大批二十世紀初就活躍於海內外的藝術家也找到了新的激情。本次展覽也不忘挑選不少老藝術家的經典之作，致敬前輩。
劉海粟的《香山紅葉》，朱屺瞻的《春風至則甘雨降》，賴少其的《嶺南花似錦》......一筆筆帶着內心的喜悅，描繪祖國的壯麗河山，更是在描繪改革開放的浩蕩浪潮，如何讓華夏神州在「歷史的一瞬」翻天覆地、滄海桑田。
1978年的一天，油畫家俞雲階來到作家巴金的家裡，畫下了《煥發青春--巴金像》。這是他第三次為巴金畫像。當時，俞雲階從「右派」中平反，心情舒暢，他意識到一個新的時代已經到來，巴金也被他創作熱情中重新煥發的青春所感染。俞雲階用這樣一幅滿面笑容的巴金像去面對人民觀眾，留給後世，留給歷史。古往今來，展現蘇州獅子林的繪畫作品層出不窮，吳冠中的《獅子林》卻以特有的點、線、面結合的方式，描繪出奇幻的抽象世界，更透露出傳統繪畫中的氣韻和意境。