傅 昱
作家旅遊，多是為采風。采什麼風？采一縷外地攪動不停的風，還有些許土；把它們握在手中。然後，再用這團或輕柔或火辣的風土，點燃心中的思念，漸漸變成筆底的火種。
「買下一張永久車票，登上一列永無終點的火車。」這是馬爾克斯在《百年孤獨》中的名言。在1982年的諾貝爾文學獎獲獎演說中，馬爾克斯說，大家到拉丁美洲來看看吧，《百年孤獨》寫的是拉丁美洲的現實，並非魔幻。
抗日戰爭時期，旅居桂林的作家雖獲暫時喘息，但民族苦難、個體艱辛使他們憂患滿懷。因此，當審視和體驗桂林時，他們常帶上一縷或濃或淡的憂鬱。巴金在《桂林的微雨》寫道：「綿綿的細雨成天落着。昨晚以為天就會放晴，今天在枕上又聽見一滴一滴的雨聲。心裏想：這樣一滴一滴地滴着，要滴到什麼時候為止呢？」蘆荻詩歌《霧》：乳色的月亮/攪和着重霧/我步過灕江橋/橋上，淋過霧/山，沉在霧裏/水，沉在霧裏。詩人的心情如此憂鬱，就是因為心「比霧還沉重」。
台灣散文作家張曉風的旅遊作品，風格明快。她說：「有一個地方，我非常嚮往，是桐廬、富陽、富春江、嚴子陵從前釣魚的地方。結果去那地方，找到一個村子，他們說是孫權的故居。那個村子好奇怪喲，幾百家人連在一塊兒，下雨時走來走去都不會打濕。就是說，我穿過你家，你穿過我家，這麼走的樣子。這個村子，非常有意思。」
張曉風心中的旅遊，就是要尋找這種感覺的。在旅遊地，她看到一個農村婦女洗衣用的搓衣板，如獲至寶買回台灣。「我並不喜歡到古董店買一個供在那兒的東西，而喜歡跟生活有關的物件。就說這個搓衣板，你看它搓得紋兒都不清了，這個凹槽裏頭，好像還有點肥皂殘留在裏頭，我覺得真實。這是我對那村落的記憶。」
旅遊是一種性格。作家旅遊，便是在個人性格中尋找一種境界，留在生命中慢慢享受與思索。北京作家從維熙到台灣阿里山看雲，便有點兒棋行天下闊的感覺。他說，我這顆北京的棋子，今天移位到阿里山來了。在這兒看雲，天穹下，一會兒是埃及獅、一會兒是波斯貓、一會兒羅馬勇士決鬥、一會兒仙女浴後起舞......這種雲的詭譎無形變幻，在北方城市永遠看不到。這就像在南方無法品味東北凍梨的美妙一樣。
作家的心思密如針，一次次戳開異域的風土人情。心情忽喜忽悲、忽開忽落，幾乎可以洞察他們蟄伏和蠕動的靈魂。新加坡女作家尤今，每每旅行回來，是將沿途收集的心情，取出來細細把玩。在印度恒河看火葬，她收集的是「悲愴」心情。儘管死者與她非親非故，可一清二楚地看到原本厚實的身體在火神吞噬下，一點一點化為灰燼，好似有人在用火烙她，痛，很痛。
旅法女作家呂大明以散文名世，她擅長在東西方旅遊中尋找到比較視角。自《英倫隨筆》始，其散文在娓娓道來的異域風情敘述中，滲透着民族性格與人文差異的心靈關懷。如《來我家喝杯茶》通過東「拉」西「扯」的閒筆，做夠了世界各國「茶文化」對比與深思。
呂大明從英倫到旅居法蘭西，凡30年有餘，對歐洲藝術名家及作品可謂熟稔。音樂家莫札特、布拉姆斯，雕塑家米開朗基羅、羅丹，畫家波提切利、莫奈，都在她筆下復活。她的散文常「一題多作」，一個總標題下有三四個小標題，既獨立成篇，又圍繞總題，如同西方交響樂，具有主部、副部的呈示與展開的奇異魅力。
愛爾蘭作家德烏拉墨菲，則把自己的旅行當成一種享受。幾十年來，她一直堅持騎車周遊世界，隨身帶着睡袋，足跡遍布世界最偏遠的角落。她將自己的旅行見聞寫成20本書。儘管墨菲飽經風霜，但那充滿生氣的眼神使她年輕了許多。墨菲說︰「旅遊使我從各種景色中獲得靈感，並享受快樂。」
「騎車不是旅行中最苦的事情。」墨菲說︰「自己鐵定每晚寫日記是最難的。」旅遊地的不可預測性，是作家旅遊最根本的要求。留有懸念，才有興致。
因這樣、那樣的原因，作家們常靠近那些難以理解的地域去看風景。他們明白，現在的旅遊太大眾化了，自己則要私密一點。只有一個人悄悄進入，才能在筆底做得更好。但不要以為作家的風景，總是在外地。不！作家的眼睛和心靈，就是農人的手和臂膀；有溫情的地方，就有風景。
北京作家程黧眉，愛在家門口看鮮花，也算一種別樣的旅遊吧。2000年早春時分，她家樓下的二環路上，到處是鮮花，尤其是有一個路口--玉蜓橋下，一大片的粉紅色的花，像一片山岡。她每次駕車出去，都要刻意地經過那個路口，哪怕是繞路，也要去看一看，就像旅遊觀光一樣。春花，對於她這個從小在東北長大的人來說，就是溫暖，就是神話了。天天在溫暖與神話中活着，能不美嗎？
作家的旅遊觀，是一個說得清、講不透的東西。在風景與懷想面前，作家已穿透了生命的荒野，把腳印落在純美與泥濘之間。我理解眾多作家，他們為什麼在風景面前異常沉靜；其實，他（她）在注視風景的同時，也在注視着自己的內心。