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■Flyfilm聚集了來自世界各地的年輕人。
金色圓穹頂下,巨大的玻璃罩緩緩掀起,歌聲隱約,魔術師一碗潑出壯觀的水幕,一葉扁舟從江南水鄉飄然而至,演員站在船頭上表演中國傳統雜技「踢碗」……看到這樣的開場,任誰也想不到,中國2010年上海世博會首個宣傳示範之作《時空之旅》,是由一支25人組成的「純老外團隊」打造的。
這個項目初期投資高達3,000萬元,其中有近三分之一是創意投資。從總導演,到多媒體設計、燈光、音響甚至舞台監督,全部由外國人擔綱。他們中不少人聲名顯赫,包括曾為太陽馬戲導演多部成功劇目的總導演,席琳.迪昂演出的多媒體總設計師、經典舞台劇《巴黎聖母院》的燈光設計師,以及曾為多部知名電影、電視劇作曲的音樂家……
創意投資3千萬 純老外打造
這是中國演藝節目第一次全面委託外國人進行創意,無可避免地碰到了不少問題。先是原定的總導演太過繁忙,難以準時來華參加會議,不得不「臨陣換將」聘用原定多媒體總設計師Eric擔任總導演。而由於所有創意人員此前皆未到過中國,運作該項目的上海時空之旅文化發展有限公司,事先給所有創作者寄上了大量介紹資料,並要求他們先完成一段樣品進行遴選。
上演1500場 至今仍爆滿
在5個月的創意過程中,東西方文化的碰撞隨處可見。Eric喜歡白色,曾在舞台上掛滿白紗,卻令中國人產生了一種「靈堂」的觀感;他也喜歡黑色和黃色的組合,又不由讓人聯想到「靈車」。負責協調境外創作團隊事務的公司副總經理張麗清,中方人員為此找來了大量影視圖片和視頻,終令Eric修改了原定創意。
時間也曾是個問題。創作團隊不止一次表示無法按時上演,但廣告已經發出,預售票也已開售,整個團隊不得不採用「三班倒」形式:上午到下午17:00,編導排練演員;17:00-24:00,燈光師調試效果;0:00開始到後半夜,音響師混合音效……
製作完成後,這部劇受到了國際市場的廣泛歡迎,已經演出超過1,500場,票房收入超1.5億。如今每個周末上座率仍然保持在近乎全滿的狀態;即使是周一到周四的清淡日子,1,400座的劇場上座率也從未低於1,000。尤其值得一提的是,幾乎每天都會有500至700名外國觀眾欣賞這部舞台劇。
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