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■唐凌留意生活細節，發掘題材，思考不同角度的拍法。
每個攝影迷都有自己鍾愛的相機品牌，因工作關係而與Leica結緣的唐凌，愛上了這個品牌。曾多次在北京舉辦攝影展的他，這次終於有機會來到香港舉行名為「視覺．飾界：唐凌觀念攝影作品展」，拍下不同題材的作品，都能用在室內裝飾的使用上。這次合共展出26幅作品，每幅大小約1.2米×1.6米，是他在農曆新年時開始以S2相機拍的。取景的地方除了香港之外，還有北京、上海和杭州等地。
「攝影是一種國際化語言，大家都能夠通過影像來交流。所以在不同地方辦展覽，也是挺有意義的。」對唐凌來說，在香港辦展覽還有一重特別意義—因為父母和弟弟都在香港生活，而他不時也會來香港購買攝影器材。
現在人人幾乎都有一部相機，要在攝影技術上以至題材上能夠突出，唐凌坦言比以前更難。「若要拍出有個性化的作品，要掌握題材，這需要有你自己的思想。怎樣把別人看到或看不到的東西，拍得跟別人不一樣，這是一個挑戰。怎樣用攝影這手段，來表達這個時代的社會狀態是很有挑戰性。」
正因如此，他也經常思考如何創新，嘗試不同的拍法，「不論拍甚麼題材，我都嘗試以另一個角度去拍。不過，我更多的關注，是比較detail的東西。」比方說拍攝花卉，他表示不一定要拍盛放的花朵，即使凋零也有另一種美—曾經美過、有著過去的感覺，可以有不同的體現方式。而他最希望能做到的，就是那些不是一眼就能看出是甚麼東西的作品，「你慢慢看，會看出像是甚麼東西，到最後原來是平時司空見慣的東西，這是我希望我的作品能做到的視覺效果。」他的作品如《Hand-book》也呈現出這效果。
唐凌從事室內設計十多年，負責裝飾畫的經驗，常見的如酒店房間裡掛起來的圖片和畫，因工作關係而常常接觸圖片出版商和跟他們合作的藝術家，看到獨特或者不常見得到的作品，對他選擇拍甚麼主題和構圖方面，都有很大幫助。題材上他喜歡抽象的表達方式，「容易融入室內環境，適合裝飾用途。主題太明顯的，看多了就容易造成視覺疲勞。」
留意生活細節
多年的攝影經驗中，唐凌坦言最難拍的仍是人物，「若拍紀實的作品，捕捉人的瞬間，表現他的生活狀況是最難的。若拍人物表情，每個模特的表情長相都不同，你跟他們怎樣溝通，以及眼神的狀態，很多都是在一剎那之間就過去了。」除此之外的困難，就是難在發現，「可能一天都沒收穫，不過若你抓到機會碰到能讓眼睛閃光的東西，肯定會出作品。」他坦言自己也曾經歷過甚麼都拍的階段，後來指標開始由數量轉而向質素，動腦筋想怎樣去拍，在現實環境裡拍出抽象的景致，如他其中一幅作品《Ice-cube》就是對著冰塊板一角而拍的，感覺就跟拍一般的冰塊粒很不同。
唐凌的攝影作品，構思、技術與設備的融合，都一一反映在作品之上。這次在香港辦展覽，唐凌可說是抱著一顆與朋友交流的心，包含著一份期待，「攝影有多種表達形式和視角，可以是很賞心悅目，令人看得很舒服。希望跟香港攝影愛好者交流，開闊自己的視野。」畢竟自己有好的東西，很自然想與其他人分享，正如他在訪問後，也拿出約10萬元的M9型號來給筆者試試。
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