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■林明琛作品《蕭滋先生》
「色彩與家園」是香港油畫研究會成立以來舉辦的首展，同時也是香港大學百周年校慶節目，展出場館即港大美術博物館。初聽到「首展」兩字，筆者其實內心是有驚訝的。「香港油畫研究會」作為一批本土油畫家自發組成、渴望凝聚眾力推動本土油畫藝術傳承的組織，成立4年來，竟從未獨立舉辦過具有規模的作品展。帶著這樣的疑惑，筆者與是次首展發言人、油畫研究會秘書長蕭滋先生進行了溝通，從而對香港油畫發展的衰微現狀多了些認識。「油畫」作為正統藝術，在如今香港，既無專業美術學院的教育推動，也欠缺展覽與對外交流契機，而這次匯聚22位本地著名油畫家作品的展覽，或許正是想嘗試改變這種現狀…… ■文：香港文匯報記者 賈選凝
油畫藝術呈邊緣化態勢
蕭滋開宗明義地表示，辦這次展覽的宗旨就是在油畫已趨衰落的當下，令更多人重新認識、重視香港油畫。源自西方的油畫藝術其實在抗戰前的香港有很好的基礎，嶺南油畫歷史甚至可以追溯到幾個世紀前。馬家寶、陳學書等近代一批代表人物，也為本土油畫留下了不可磨滅的光彩。但近二、三十年來，油畫卻在多媒體、裝置等現代先鋒藝術興起的衝擊下，被邊緣化到一種弱勢地位。
蕭滋認為，一方面老資格畫壇前輩專注創作、不喜拋頭露面，致使油畫鮮少如前衛藝術般經常曝光在公眾視線內；另方面，油畫的特點決定了作品內容大多建基於傳統寫實風格之上，無法像觀念、意念先行的先鋒新貴般奪人眼球。故而當今本土油畫創作現狀，呈現為青黃不接。光輝時代的創作風貌一去不返。
以「色彩與家園」為展覽主題，正旨在突出色彩和造型兩種傳統油畫技巧基石。參展的22位畫家中，有從藝超過半個世紀的前輩，也有後起之秀。他們藉著色彩的搭配，塑形寫神，表達心目中對「家園」的感覺，風格兼容具象與抽象，並結連現代主題，作品內容涵蓋香港及內地形形色色景致人物，彰顯出當代香港油畫的多元層次。儘管許多香港老畫家對近年舶來的當代藝術運作程序，遠不如先鋒前衛藝術家般適應，但這種專注於作品內部之深厚的投入，卻是中國文人千百年來傳襲下的藝術態度——扎實觀察、潛心創作。
作為表現藝術的油畫，最引人入勝之處也是它的深度與廣度，正如展覽中我們見到的，多是如《寒冬》（林鳴崗創作）這類用傳統技巧傳達凝重內涵的畫作。據蕭滋介紹，油畫研究會會長林氏作這張畫時本意就是反映地球遭人為破壞後的凄涼，創作完成後撞到日本地震災難，從而相應成更為凝肅的反思。
藝術不能脫離傳統
如今，確有些倡導大力發展西方前衛藝術的創作者，認為如油畫般的高檔視覺藝術已行至山窮水盡、跟不上時代、無法承擔「當代」角色，裝置、行為藝術與攝影早已後來居上。但蕭滋認為，傳統永遠不會過時，藝術長足發展更永遠不能脫離傳統。「儘管現在許多年輕人學藝術時，會選擇水墨、裝置、甚至數碼等等上手較快的門類從而放棄油畫，但任何一門藝術的創新，其實都根植於傳統。」而倘若人們都不去重視油畫這一傳統藝術珍寶，那麼油畫於香港而言，便永遠只能是面對西方各國博物館中展出輝煌畫作時的望洋興嘆。
但事實上本土藝術家中，一樣有對油畫充滿熱情和追求的耕耘者，只是在現代藝術興起的大潮之下，我們太難一睹他們的全貌。「色彩與家園」希望改變這種狀況，油畫研究會的成員們也為之付出了如是努力，但筆者相信，真正的改變是大家去關注、欣賞、理解油畫。
「色彩與家園」香港油畫研究會首展
時間：即日起至5月15日 周一至六
上午9時至下午6時
地點：香港大學美術博物館
網址：http://www.hku.hk/hkumag/mc/exhibition.html
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