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■電影《南方小羊牧場》南陽街封街拍攝，圖為演員郭書瑤與滿街的紙飛機。台北市電影委員會提供
——台灣電影新氣象（下）
台北市電影委員會成立於2007年年底，負責協助島內外電影工作者在台北勘景、申請場地、融資、製片、人才媒合、行銷等諸項事宜。從創立之初迄今年2月，協拍作品數量高達1409部影片，涵蓋跨國合作影片、內地長片、電視劇、短片、紀錄片、廣告與MV。其中，台灣本地長片達129部，據台北市電影委員會總監饒紫娟憶述，場地申請協調工作最為艱巨的，當屬《女朋友。男朋友》、《愛》、《南方小羊牧場》這三部影片。 ■文：王昀燕
中正紀念堂、信義區 協調拍攝大不易
楊雅喆的《女朋友。男朋友》意圖復刻八零年代，彼時台灣正逢激烈變革，社會運動高度蓬勃，片中，青年男女用罄力氣，揮霍著愛與自由，高喊「造反有理，自由萬歲」。為拍攝一場群聚於中正紀念堂抗議的戲碼，台北市政府與北市影委會足足居中協調兩個月，歷經兩次大型場地會勘、三次跨部會會議，以及出動「國防部」、憲兵司令部、「內政部警政署」、台北市警察局總局、市府文化局等單位大力協助，始順利展開為期三天的拍攝工作。
1980年，中正紀念堂竣工，正式對外開放，雪白大理石牆，襯著寶藍琉璃瓦頂，高潔而恢宏，復又闢建的「國家」戲劇院及音樂廳，典麗高貴，為中國傳統宮殿形式建築。因此地具高度政治象徵意涵，常作為社會運動集聚地；平時，遼敻的自由廣場上時有遊人流連不去。
饒紫娟說，當初協調場地時，因涉及單位眾多，須分頭交涉，險些人仰馬翻，然而卻也創下中正紀念堂首度開放劇組拍攝的先例。而作為導演的楊雅喆，由於毋需憂煩技術層面，才使得他能全然專注在演員指導上。
其次令北市影委會大傷腦筋的則屬鈕承澤的《愛》了。本片一開場，便端出一個長達12分鐘一鏡到底的鏡頭，這個讓鈕承澤大呼「搞死了」的繁複場面調度，既為帶出一種城市感，依序引介劇中要角，勾連人物關係與牽扯，埋下懸念，亦是為了尋求一種技術上的突破。
此一場景設於台北政商中心的信義區，該區集結台北市政府、台北世界貿易中心、台北101、信義威秀影城、誠品信義書店等大型機構與商場，人潮本就洶湧，到了假日更是摩肩接踵。偏偏，鈕承澤硬是選在周末拍攝，讓負責場地協調的影委會大喊吃不消，就怕長時間封街易引來市民申訴。為了這一場戲，不僅事前得跟各個局處開會協商，動員所有演員，到了現場還得搶時間拍，稍有差池又得全盤重來，但對於鈕承澤而言，卻也是令人振奮、並帶有高度成就感的一個鏡頭。
《南方小羊牧場》 堪稱「電影一條龍」最佳範例
為鼓勵以台北市人文與地景為主題的劇本創作，2008年台北市影委會開辦第一屆「順著景點一路拍」劇本比賽，侯季然以《南方小羊牧場》奪得金獎。從獎勵劇本創作、台北市政府文化局提供電影製作補助、協助於「補習街」南陽街大規模封街，乃至配合宣傳行銷，堪稱影委會實踐「電影一條龍」政策最佳範例。
侯季然表示，本片最大的任務即是在南陽街實地拍攝。南陽街鄰近台北車站，為台北補習班集散地，現實中的南陽街，殘酷而壓迫，在《南方小羊牧場》裡頭，侯季然選擇為這條街披上童話般的彩衣，豢養一個天馬行空的夢境，以此作為現實的補償和安慰。
南陽街每天有上萬人穿梭其中，劇組要進駐拍攝委實困難重重。開拍前，他們曾想過是否另外搭景，然顧及預算，以及為保留南陽街原貌的初心，最終仍是決定實地開拍。侯季然說，「南陽街並非行人徒步區，汽機車皆可進入，街道那麼窄，人又那麼多，老是塞車，便透過台北市電影委員會幫我們協調很多單位，包含那邊的每一個店家、每一家補習班、警察局、派出所、公園路燈工程管理處等各種你也許想都想不到的單位，開了非常多協調會，我們把每一場戲、每一個鏡頭會牽涉到的部分一一標示出來，做了厚厚一疊企劃書，以便跟大家溝通。」
為了封街協調，他們請製片事先去南陽街實地勘查，畫了一張地圖，鉅細無遺地標誌店家的分佈狀況，「後來在大家的善意幫忙下，在南陽街足足封了三個禮拜，白天時，避開交通尖峰時段，夜裡多半是選在店家打烊後才一路拍到天亮。」
北市影委會與戛納電影節合作《台北工廠》計劃
在國際交流方面，近期台北市電影委員會首度擔任製作方，與2013年戛納電影節導演雙周單元合作，共同啟動《台北工廠》拍攝計劃，鼓勵青年導演彼此切磋、對話，進而協助他們於國際影壇嶄露頭角。本次獲邀參與拍攝的台灣新銳導演為張榮吉、沈可尚、陳芯宜、趙德胤，將分別與來自韓國、伊朗、智利與法國的四位年輕導演共同創作，由4個雙導演組共同完成4部15分鐘的短片，並於今年5月戛納電影節舉行世界首映。工作團隊現正於台北緊鑼密鼓拍攝中。
參與此計劃的導演趙德胤出生於緬甸，十六歲來台唸書，年僅三十，即接連以《歸來的人》、《窮人。榴槤。麻藥。偷渡客》兩部劇情長片於各大國際影展大放光芒。長期領受多重文化洗禮的他坦言，現階段拍片沒有壓力，全是出於個人直覺，意在自我探索。其創作多改編自真實事件，「故事多到拍不完」，他只可惜，「還原真實的能力還不夠」。趙德胤認為，「台灣最大的競爭力就是自由，這自由剛好就是所有藝術創作的基礎。」就他的觀察，台灣市場無論好壞，永遠都存在著純粹的藝術創作，而他的長片亦將於近期舉行小規模放映，期待開展更多對話空間。
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