|
上期提及的「亞姐級」花旦還有另一口苦水，她指現時政府的資源絕大部分用來培訓新秀，對於夾在新秀和資深演員中間的一批「中年」演員，資助極少。她不是第一個向我訴苦的「中年」演員，2006年我還在粵劇發展諮詢委員會的時候，同期的委員劉惠鳴也提過再沒有政府支持，他們這批「半新不舊」的演員要自己籌措資金，才有演出機會，十分吃力。
說起來可能是一個「黑色笑話」，「中年」演員沒有受政府「重點」關顧，是因為粵劇界做得太好，行業沒有危機，無須勞煩勞工處介入調停劇團破產、演員沒有糧出的問題。說得白一點，當年政府的底線是不資助純商業營運的粵劇團，最多也只能在場地安排上提供方便，「中年」演員組班，如果不符合政府訂下的資助條款，自然會被視為商業行為，「自生自滅」了。2006年至今轉眼十年，究竟政策有沒有改變呢？這個我不知道；但從「亞姐級」花旦的口中感受到「中年」演員的困局仍然存在，這對本地粵劇的承傳可能造成極大的損害。
上文提到的「中年」演員，主要是指在上世紀八十年代初出道的演員，很多還是「八和粵劇學院」的畢業生。經過二十年的舞台生涯，人到中年，上了位，走不下來，站在十字路口，前景如何，擔憂是難免了。其實，「新秀」也有很多已經人到中年，個別還到半百，只是入行遲，職業生涯短，所以才會被視作「新秀」，享受到政府的資助。
「中年」演員和「新秀」不同的地方，是「中年」演員已具一定的造詣和舞台經驗，對粵劇藝術傳統也有粗淺的認識，不像「新秀」仍然在訓練階段。如果大佬倌有興趣找傳人，當然應以「中年」演員為對象；打個譬喻，英超「曼聯」今屆成績差劣，但也不能靠「青訓隊」救亡。我建議主辦一個為期十年的「香港粵劇藝術傳統承傳計劃」，由「粵諮會」或「粵基會」牽頭，和「八和」合作，很多粵劇工作者特別給面子政府，然後「八和」負責勸服大佬倌參與，防止再出現過去八十年「藝隨人亡」的災難。「香港粵劇藝術傳統承傳計劃」也會為「中年」演員提供相對穩定的日子，並能提升他們的藝術造詣。 ■文︰葉世雄
|
