■導演李滄東（左一）曾率領《燒失樂園》演員劉亞仁等人亮相康城電影節首映紅地氈。「我不喜歡直接在電影中傳達什麼理念。比起提供結論和解決辦法，我更喜歡提出問題。」韓國名導演李滄東說。所以，由《薄荷糖》至《燒失樂園》，李滄東以自成一家的敘事結構及敏銳視角奠定大師風格，洞悉人性，深刻反思社會時代，為他在國際影壇大放異彩。 ■文︰莎莉
名導李滄東執導的電影大多數都是圍繞韓國當代社會的問題，以及滲透着小人物的生活；與此同時，嶄露頭角的作品也為他在國際影壇上帶來不少獎項及榮譽。對此，李滄東的作品每每都包含着文學性和藝術性，把兩種的東西滲入電影人物視角中，所以，杜琪峰曾說過李滄東是亞洲最厲害的導演。將於本月17日舉行的「第十三屆亞洲電影大獎頒獎典禮」（Asian Film Awards，簡稱︰AFA），李滄東獲大會頒發「終身成就獎」，表揚他對亞洲電影界的貢獻以及超卓表現。
李滄東得悉獲獎後表示：「雖然我的電影經常呈現韓國的政經議題，但這些不是我創作的焦點。電影是展現『人』這個主題的最佳媒介，而這正是我創作時最關注的主題。對我來說，『終身成就大獎』代表着一個重任。我會問自己是否值得拿到此項殊榮。又會反思自己有過什麼成就，對觀眾和電影工作者作出過什麼貢獻。從各方面看，這個獎項提醒我必須更加努力，有更多事情要做得更好，因為前面還有遙遙長路。」
生命與電影的探索
其實在聞名影壇前，李滄東已是一位著名作家，多部小說亦成為大學教材。1983年，他憑處女作小說《The Booty》一炮而紅，之後的《Burning Papers》（1987年） 、《There's lots of shits in Nokcheon》（1992年） ，成績斐然，讓他成為韓國日報的創作文學獎得主。1993年，李滄東獲導演朴光洙邀請，創作《憶我舊星辰》的劇本並擔任副導演，從此加入影壇。相比同業，李滄東雖然較遲入行，卻迅速成為亞洲影壇極具影響力的導演之一。
他的處女作《黑道初哥》（1997年）被譽為「韓國獨一無二的黑色電影」，而第二部作品《薄荷糖》（1999年）便是導演對於生命與電影的探索，皆因以小人物的生活為心中，帶出現今韓國的社會問題。這些身陷社會邊緣的族群無法融入社會，最終成為社會的犧牲品；第三部作品《愛的綠洲》（2002年）是描述兩位被家人及社會嫌棄的年輕人的愛情故事，李滄東更憑此片奪得第59屆威尼斯影展特別導演大獎殊榮，同片女主角文素利則獲最佳新演員獎。
在2002年，李滄東被委任為韓國文化體育觀光部部長，2003年卸任之後，他便重返片場，執導第四部作品《密陽》（2007年），該片還入圍第60屆康城影展主競賽單元，女主角全度妍飾演飽受折磨的申愛，在戲中驚為天人的演出，為她贏得最佳女演員，成為韓國電影史上首位康城影后，可見李滄東塑造女演員的功力是有一手的。一別三載，在2010年執導的《詩》描述一位患上腦退化症的60多歲婦人在構思人生的第一首詩期間，發現自己的外孫與一宗女學生自殺案有着千絲萬縷的關係，由此開始了罪惡與救贖並存的生活。此片使李滄東再次入圍第63屆康城影展，並獲得最佳劇本獎。
國際影壇大放異彩
久違八年，李滄東挑戰神秘懸疑題材《燒失樂園》（Burning，2018年），電影再度入圍第71屆康城影展並奪得費比西國際影評人獎及獲康城《Screen》評審團史上最高評分。同時更代表韓國角逐奧斯卡最佳外語片。此片改編自日本作家村上春樹的短篇小說《燒穀倉》，繼續探討韓國社會日趨嚴重的階級分化和矛盾，表達現今韓國年輕人在社會的迷失與憤怒。故事講及鍾秀在城市邂逅昔日的同鄉海美，二人發生了關係；當海美從非洲旅行回國後，介紹了在旅途中認識的Ben予鍾秀。三人談天說地，直至一天海美突然失蹤，鍾秀試圖解開謎團，結果捲入神秘事件之中。其實，李滄東的作品令人刮目相看外，近年韓國的電影題材及風格頗具創新及突破性，也帶給觀眾不同的驚喜。與此同時，期望李滄東導演能繼續推動與發展亞洲電影。
另外，適逢今年是「韓國電影誕生100周年」紀念日子，而第43屆香港國際電影節與韓國電影振興委員會合作，呈獻「韓國電影一百年」專輯，除了放映十多部經典電影之外，李滄東也會出席在港舉行的大師班，與觀眾交流心得。
