《時光雕刻者》
作者：魏鋒
出版社：太白文藝出版社
作家在大眾讀者心目中的形象，正在變得遙遠與模糊，作為一個身份、一種職業，作家值得崇敬的價值，也正在逐漸被時代所消蝕。如果把時代比喻作一座城市，那麼作家與他們的作品則是這座城市的一道古老的「城牆」，人們走到「城牆」邊上隨意看看，或者到上面隨便走走，然後便離開了，不留一句感慨。
試試看，當你在腦海中依次搜尋這些作家--柳青、路遙、王蒙、陳忠實、賈平凹等人的面容與名字時，會不會聯想到「城牆」或者其他類似正在變得古老而又斑駁的事物。可能你會反對：不是這樣的，這些作家雖然有的已經離世，但有的還正好好地活着呀，怎會像你說的那樣變得「古老」？可確實是這樣，我在閱讀魏鋒出版的書《時光雕刻者》時，真的體會到了一種正在貼近「城牆」時所能感受到的氣息--有着時光的沉澱，藏着思想的堅硬，散發着青苔般的清新--這些，都是在「古老」中生長出來的。
魏鋒是一名作家，但他近年一直走在追隨那些著名作家的路上，「有人在變老，但一直有人年輕」，對於著名作家群的追蹤與探訪，以及認真的記錄與書寫，使得魏鋒一直保持着年輕人的姿態與心態，他將書中寫到的那些作家形容為「時光雕刻者」是準確的--作家用文字記錄時光、留存人物、表達思想，他們就像執着而認真的匠人，一生從事着寫作這項艱苦而又有成就感的工作，為讀者留下一本本紙上「雕像」。而作為有志於要為一位位作家立傳的人來說，魏鋒也是一名「時光雕刻者」，隔着時光的兩個層面的「時光雕刻者」，形成了一種深邃的、令人肅然的互動關係。
魏鋒是陝西人，陝西籍作家是《時光雕刻者》的主角，魏鋒對他們有一種摻雜了崇敬的偏愛。陝西籍作家是一個獨特的群體，和其他省份作家在成名後紛紛離開故鄉不同，具有代表性的那幾位陝西籍作家，彷彿生了根一樣不願走出那片黃土地，他們唱秦腔，吃羊肉泡饃，用筆講故事，那些個字落在地上，一個字就能砸出一個坑，儘管這個世界早已花花綠綠了，但他們的精神世界裏永遠有着一股拂之不去的蒼涼。
讀魏鋒筆下的他們，會時不時被這蒼涼驚到，四卷的《創業史》，柳青只完成了第二部的前14章，去世之前他期望女兒劉可風能夠幫他完成這部作品，或是為了激勵女兒，柳青說了這樣一句話，「女兒呀！你長了我的頭腦，血管裏流了我的血，但沒有我的精神！」，柳青還將收藏的一塊二戰彈片送給女兒，鼓勵她用鋼鐵般的意志去寫作......現在誰還會用戰士般的意志去寫作？誰還會把寫作當成一項未竟的事業期待子女去繼承？
為了盡可能將筆下的作家形象「雕刻」得更清晰、完整些，魏鋒往往會採訪三到四位與作家有着親密交往的人，因此他的《時光雕刻者》如同架設了三四個機位拍攝的紀錄片，有着動人的真實性與吸引力，為路遙寫傳記的張艷茜在與魏鋒對話回憶路遙時，就用口語化的表達講述了多個這樣令人動容的瞬間，「路遙去世後，有一段日子，我經常恍惚地感覺到，他還會出現在省作協院子裏......我會說，路遙，我要重新和你交往。」這樣的講述，很場景化，很有感染力，可是也因為具有明顯的假設性，讓人覺得傷感。
在刻畫筆下作家形象時，魏鋒是理性而克制的，他像是坐在攝像機監控器旁的「導演」，靜靜地觀看着筆下作家走出書齋，與他們的朋友、訪問者一字一句地交談着，這為《時光雕刻者》增添了可讀性，但同時也沒有損失該書的資料留存價值。簡而言之，這是一本「用筆有力道，情感有深度，表達有層次」的著作。
讀完掩卷，我感覺到自己彷彿在西安的古城牆上又獨自走了一圈，正是夏季，偶有雨滴，作家用筆寫他們生活的土地與城市，也用筆建築一道厚實的文學「城牆」，為的就是不管多久之後，讀者都能體會到這道「牆」的厚重。魏鋒既是這道「文學城牆」的雕刻者，也是守護者，他的匠人之心，保證了他有這個能力與水平。
文：韓浩月