敦煌曲子戲國家級傳承人蕭得金一曲之後贏得滿堂喝彩,唱一段不長的曲子對年逾古稀的他而言已有些吃力。
早春的清晨,敦煌市中心的公園裡聚集了數十位敦煌曲子戲的「發燒友」。伴著由三弦、板胡、笛子、二胡、板鼓合奏出來的歡快曲調,圍攏成圈的居民在表演者幽默詼諧的唱腔裡笑聲不斷。
蕭得金從13歲開始就學習曲子戲,一輩子習慣了這種「熱鬧場面」。如今,他還是為眼前的場景樂得合不攏嘴。
「因為喜歡,我唱了有50多年。光知道的敦煌曲子戲種就有60多個。」蕭得金告訴記者,曲子戲特別適合敦煌人的鄉村口味,易懂易學,隨便就能把敦煌生活當中的事情唱得出來。
經過一個漫長的寒冬,地處中國西部的敦煌城四處洋溢著花紅草綠的勃勃生機。除了接踵而至的遊客不斷增添著「鬧」意之外,延續百年的敦煌曲子戲已成為多數中老年人茶餘飯後最為熱衷的娛樂活動。
「煌曲子詞在莫高窟藏經洞內封閉千年,源於它的敦煌曲子戲卻始終流傳民間。」當地資深的敦煌曲子戲專家陳鈺告訴記者,作為敦煌地方戲的敦煌曲子戲,在清朝雍正年間大移民後形成,是一個移民文化的載體。
1900年,莫高窟藏經洞出土的遺書中保存的曲子詞有590首之多,涉及曲調80多種。陳鈺說,敦煌曲子戲最早要追溯到清代,其歷史源於敦煌藏經洞,當時出土的《敦煌曲子辭》、《敦煌變文》、《敦煌俚曲小調》等,現在曲子戲裡多能看到它們的影子。
上世紀40年代初期到50年代,敦煌曲子戲處於鼎盛階段,在敦煌非常興盛。十年「文革」期間一度銷聲匿跡。改革開放以後,曲子戲又興盛起來。2006年5月20日,被列為第一批國家級非物質文化遺產。
在陳鈺看來,敦煌曲子戲之所以百年來綿延不絕,是因為其「演出形式不受任何限制」。他說,婚喪嫁娶都可以演唱,清唱也可以,彩唱也可以。無論在城市,還是鄉下,得到民眾歡迎。
據陳鈺介紹,「敦煌文化、敦煌藝術就是一個大融合,敦煌曲子戲也是個大融合。」他說,它融合了西北地方戲,以及各地民歌小調,最後於民國時期形成了自己獨有的風格。
「與其他戲曲相比,敦煌曲子戲的表現內容更貼近生活,說的、唱的都是老百姓身邊的事。」陳鈺說,包括道白、唱腔、舞蹈等表演形式的敦煌曲子戲,表現的內容比較廣泛,形式比較活潑,戲曲帶有生活趣味性,能給老百姓的生活帶來樂趣。
近年來,敦煌曲子戲面臨著「老劇本、老演員、老觀眾」等三類問題,雖然當地在大量培養年輕演員,但並不理想。不過,讓陳鈺欣慰的是,目前國家已撥了大量資金,文化部門採取了強有力的措施進行保護,現在愛好曲子戲的人越來越多了,尤其是有不少年輕人。
「青年人喜歡曲子戲,曲子戲的傳承就有生命力了。就能繼續傳承下去。」陳鈺表示。 ■文︰中新社
|