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■沈敬東作品《漫長的生活》
訪問：Jasmine
亞洲當代藝術展是香港巴塞爾藝術博覽會的最大型及最具影響力之周邊附屬活動，約二千份來自三百多名藝術家的作品將會展出。展覽總監Douwe Cramer表示：「我們的重點是要呈獻在香港未曾提供過的藝術品，由原創的繪畫到限量作品、雕塑以至攝影作品皆一應俱全。」
參展的藝術家包括：來自倫敦的Pipp Todd Warmoth（作品曾為被查理斯王子收藏）；來自北京的沈敬東，其作品曾在拍賣會上以高價成交；榮獲阿契勃獎（Archibald Prize）的澳籍華人藝術家Zhong Chen；來自上海的曾於上海世博會及深圳博物館主場館展出的散子；以及日本藝術家Mitsuru Watanabe。今次我們將與澳籍華人Zhong Chen和北京藝術家沈敬東分享他們參加亞洲當代藝術展的感受。
Zhong Chen
參展的作品概念是？
答：我從13歲開始接觸繪畫藝術，從國畫到油畫。1996年我在澳洲Major Prize獲得第一名並且獲得獎學金去英國Chelsea School留學。在那裡我真正領悟到繪畫藝術的真諦。這麼多年來我一直在不斷追求和探索，嘗試擺脫傳統的繪畫概念，這次我參展的作品就是用簡潔、色彩豐富、具有中國元素的繪畫概念。
酒店的展覽空間與傳統藝術場館有何不同？
答：從藝術家的角度來看，酒店的展覽空間與傳統藝術場館肯定是有區別的，我覺得酒店展覽沒有那邊正規、傳統，比較容易接觸到觀眾，比較靈活化。觀眾在這樣的環境中欣賞藝術作品，感覺會沒有那麼嚴肅、那麼拘謹。這個空間給觀眾提供了一個舒適的環境，給藝術家提供了一個可以和觀眾接觸和溝通的機會。
亞洲當代藝術展的特點是？
答：從藝術家的角度而言，認為亞洲當代藝術展的特色是：擺脫了傳統藝術展的方式，把藝術作品帶進了生活，讓藝術更接近生活，另外特別的是在香港Art Basel的同時，給一些年輕的藝術家有一個空間把自己的作品展示給世界各地來的觀眾，這是藝術展覽的一種新的方式和突破。我非常高興能參與這種酒店藝術展。
未來的創作方向將是？
答：我的未來創作方向將會是繼續探索和研究把色彩和簡潔的畫風貫穿到中西傳統的藝術繪畫中。我在英國接觸到世界上許多不同風格的繪畫藝術，我也一直在努力尋找一種屬於自己的畫風，這是我未來的創作方向和目標，同時我也希望能把我的藝術創作帶進觀眾的生活，讓更多的人認識和接受我的創作。
沈敬東
參展作品的概念是？
答：從2010年開始，為了我的藝術進一步的發展，我開始多方面嘗試，拓展自己的題材範圍，比如《小夢露》就是其中之一。近年來許多事使我深切感受到生命的無常和脆弱，2012年以來，我開始著手「包紮」系列，例如《讀書》。當然，之前我也做了很長時間的思考，我想到了八十年代許多中國藝術家用「包紮」做的行為藝術作品，想到了藝術大師波伊斯，想到了克里斯托，甚至想到了木乃伊，想到遠古的埃及，想到歷經磨難的中國。就讓我借各位大師一點白布吧，讓我用它來包紮一下我心中的英雄，或許他根本就不是英雄，就是普普通通的人，普普通通的我們。
創作過程中最大的挑戰是？
答：保持創作的活力，不斷給作品注入新的信息和內涵。
對這次展覽的期待是？
答：我認真地對待我的每一件作品，認真地對待我參加的的每一個展覽，對於參加這次亞洲當代藝術展也不例外，我希望更多的人看到我的作品，了解我的作品，喜歡我的作品。
未來的創作方向是？
答：建立一個龐大的沈敬東快樂家園。
亞洲當代藝術展
時間：5月23日至26日
地點：香港JW萬豪酒店27/F至30/F
網站：www.asiacontemporaryart.com
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