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楊志強 香港工商專聯會會長 資深時事評論員
剛過去的2013年，本地藝文界延續「傳承」和「交流」主題，台上台下圈裡圈外交往璀璨繼續。但從去年香港一些引人注目的文化新聞，可以發現香港文化發展存在的一些問題，例如，政府對待不同的藝術群聚的雙重標準，反映香港文化政策長久以來政出多門的問題；「皇帝新衣」與藝術商業化羊群心理，反映出香港社會的文化藝術審美水準有待提高；而香港社會的泛政治化，以不同方式滲透在文化藝術中，並非好事；香港文化藝術人才青黃不接的現象，也值得正視。
延續「傳承」和「交流」主題
在「傳承」方面，香港大學美術博物館四月舉辦「學藝互益─香港大學饒宗頤學術館館藏選展」，展出國學大師饒宗頤所贈藏書、書畫及古玩。展出的水墨作品主題多變，內容包含敦煌壁畫中的人物、傳統山水畫及花卉作品，例如《雙魚圖》、《朱荷》等，都顯示出他的學術及鑒賞成就。內地文化人余秋雨曾稱，香港有饒宗頤就不是文化沙漠。饒學的確值得香港人「傳承」和「發揚光大」。
去年是李小龍逝世40周年， 「武．藝．人生─李小龍」展覽去年七月起在香港文化博物館開幕，展期至2018年。這位揚名世界的一代功夫巨星，以短暫32載生命成為一個偶像，成為聯繫東、西方的文化紐帶。一代功夫巨星的精神，也值得香港人「傳承」和「發揚光大」。
在「交流」方面，有40多年歷史的巴塞爾藝術展（Art Basel）去年落戶香港，來自全球近250間畫廊、超過3000多位現當代藝術家作品參與展出，吸引超過六萬名觀眾入場。此外，在去年，芝加哥交響樂團與鋼琴家兼指揮家亞殊堅納西首度與「港樂」合作演出，德累斯頓愛樂樂團與茱莉亞．費莎在文化中心合作兩場音樂會，小提琴家鄭京和與鋼琴家傅聰等世界知名音樂家亦來港舉辦獨奏會，而台灣與香港文化藝術交流亦見頻繁。
雙重標準值得反思
特區政府去年完成了歷時三年的「非物質文化遺產普查計劃」，編制出一份共477個項目的香港非物質文化遺產建議清單；同時大力打造已經擁有評級的文物建築成為藝術空間，建立「文化品牌」，吸引國際創意新貴進駐。但是，政府一方面致力打造受其監督的藝術空間，另一方面卻容不下現有的民間藝術村。在「起動九龍東」的政策下，九龍東的工廈被重建為商廈和酒店，令本來扎根於此區的藝術家因租金上升而被迫遷。然而，當公眾在去年4月發現「西九文化區」將大幅超支200億港元，較原來估算超出一倍時，引起公眾反思為吸引創意新貴和高消費遊客的文化工程，是否香港文化發展的真正需要？此外，民政事務局每年向九大藝團提供資助，在2012至2013年度，政府為九大藝團預留的撥款為3億400萬元。但政府還應全方位推動藝術創作，應向「九大」之外的其他同樣重要的藝術團體提供直接資助。政府對待不同的藝術群聚和團體的雙重標準，再一次反映香港文化政策長久以來政出多門的問題。
「皇帝新衣」與藝術商業化羊群心理
特首梁振英在任內的首份《施政報告》強調，培訓藝術行政人才、發展創意文化產業、採購本土視藝作品及作公眾藝術展覽等。但去年6月西九文化區管理層花了1.77億元認購了47件藏品中，只有2件是本地藝術家的裝置藝術作品。清單於去年3月公佈，公眾及本地藝術家嘩然。許多本港藝術界人士認為：「1.77億元直情搵笨！」
當美國視覺藝術家Paul McCarthy以作品《複雜物堆》將他扭紋狀的排泄物帶給西九文化區時，官方網站表示，「期望能透過展出大型充氣雕塑......提出對公共藝術本質的疑問，以及公眾參與的可能性。」這不止激起了關於「究竟甚麼是藝術」的討論，也讓人們擔憂香港文化產業是否會墜入「皇帝新衣」陷阱的問題。同期大型商場「海港城」引進荷蘭設計家荷夫曼 (Florentijn Hofman) 的16米充氣巨鴨，浮游在維多利亞港，吸引八百萬人次「追鴨」。「公眾參與的可能性」到底是黃鴨巡迴大阪、悉尼和歐洲的盛事全球化，還是藝術商業化的羊群心理？
泛政治化滲透在文化藝術中
藝術發展局2月首次頒發「ADC藝評獎」，來自內地的年輕作者賈選凝憑一篇對《低俗喜劇》的影評獲得金獎，事件引發對本土文化闡釋權及評審機制「私相授受」懷疑，並演變成一場藝術界的泛政治化爭論，幾可與奶粉和北區學位風波相提並論。
香港芭蕾舞團10月公演由王新鵬編舞的《紅樓夢-夢紅樓》，演出末段原設以文革作為時化背景，服裝設計亦以紅衛兵造形為藍本。25日首演後港芭召開記招，表示「因技術問題」刪除一段關於文革的影片，引來「藝術審查」之慮。雖然知情人士透露中央並無干預，而且11月1日被刪的情節在第6場演出重見天日。
香港電視被政府拒絕發出免費電視牌照後兩個餘月，12月20日王維基成功從國企中移動購入其子公司，這證明不少輿論將10月中港府拒絕向港視發牌解讀為中央施壓的說法，完全是無稽之談。當日行會公佈決定後，有傳媒分析王維基遭「踢出局」，是來自北京及特首梁振英的「政治謀殺」，指北京恐怕多一個台多一把聲音，會影響社會和政治穩定，因此背後「落柯打」封殺港視。值得慶幸的是牌照風雲峰迴路轉，最後連永遠有市場的「中方施壓」因素也露出破綻：中央不反對王維基經營電視台，不反對香港多一個台多一把聲音，不發牌決定與中央無關。泛政治化滲透在文化藝術中，並非好事，因為文化藝術泛政治化會干擾其正常發展，以及干擾審美價值和創作自由的空間。
文化藝術人才青黃不接
西九戲曲中心動工興建，標誌着香港並不缺乏藝文硬體，但隨着也斯、紅線女、吳昊辭世，如何培養一流的藝文人才也提上了香港文化發展的日程。也斯1949年來港，20歲開始專欄創作，曾經三度獲得「香港中文文學雙年獎」，2012年獲香港書展特邀為「年度作家」，表揚他過去近半個世紀以來在文壇的卓越成就和貢獻，是香港重要文化人之一；紅線女從藝70多年來，演過近百齣粵劇，拍過90多部電影。她所創造的「紅腔」爐火純青，許多「紅腔」名曲，如《荔枝頌》、《蝶雙飛》、《昭君出塞》被視為經典；吳昊曾編寫多部經典劇集，包括《家變》、《上海灘》、《網中人》等，並擅長撰寫本港歷史掌故，自上世紀80年代起已經著書介紹香港歷史，多年來於不同報章、電視台、電台擔任專欄作家和主持。
所謂「江山代有才人出，各領風騷若干年」，隨着也斯、紅線女、吳昊辭世，人們開始正視香港文化藝術人才青黃不接的局面。
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