■「老樹」接受本報採訪時，笑言微博讓他見識了江湖。記者羅洪嘯 攝隨心揮毫通俗傳情 打動粉絲網絡紅火
「老樹」畫畫火了！本以為這個每天在微博上發發恬淡畫作的老樹是個專業畫畫的，沒想到他卻是深藏在中央財經大學的劉教授，現在還在堅持給學生上課。專訪前，記者腦海中勾勒的老樹形象是個如徐志摩般清朗的男子，沒想到現實中的老樹，卻是一個穿着黑T恤、牛仔褲的光頭漢子，很難想像那些細膩的詩畫，是出自性格粗獷的老師之手。老樹總能給人各種意外和驚喜，也正因老樹畫畫與眾不同，讓他成為不加V（即認證）卻擁有百萬粉絲的網絡紅人，畫作更是刷爆朋友圈。老樹笑言微博讓他見識了江湖。■香港文匯報記者 秦占國、羅洪嘯 北京報道
「老樹」名劉樹勇，為中央財經大學文化與傳媒學院教授、藝術系主任，20多年前，他是學生眼中的中財四大才子之一，老樹是20多年前學生給他起的暱稱，足見學生對他的喜愛。
現時，老樹成為了一個文化品牌，一見到泛黃的畫紙上閒適的民國長衫無臉男，任意擺弄的花花草草，直抒胸臆的打油詩，再加上紅紅的印章，你就能認出這是老樹在畫畫。在網絡上無人不知老樹畫畫，可是鮮有人知劉樹勇，除了學校裡的人還稱他為劉老師，外面人更願意叫他老樹。
詩畫印一體 帶大眾「入畫」
老樹畫畫最大的特色，莫過於詩畫印於一體，看似隨意的畫作，創作背後卻有堅實的理論做支撐。從詩畫結合說起，老樹終於向記者吐露了創作秘笈。「我是很認真地考慮過這個事情的」。老樹解畫道，從信息傳達的角度來講，文字容易有深度，圖像比較直觀。兩相結合之後，信息傳遞比較立體化，比較豐富。
從大眾傳播的角度而言，老樹認為，大多數人並不懂畫，雖然能看懂畫的意思但是並不懂筆墨這些繪畫的語言。「我把我的畫放在微博上，大眾是看不懂你的筆墨怎麼處理及構圖，只是看個大的意思，但是大眾都懂文字。我把文字配上，大家都明白了。通過文字能夠把大家帶到畫裡去。」
情景須統一 寫詩最費勁
在大家眼中，老樹畫畫所配的打油詩只是隨性而寫，殊不知在老樹畫的作品中，對待打油詩的態度可謂一絲不苟。中文專業出身的老樹坦言，寫一首詩比畫畫費勁多了，難就難在如何把詩改得通俗，別人看了都明白。「有時用一個詞可能很雅，可是大家並不太熟悉這個詞，就要改成大白話，還要保持那個情境。我是學中文的，平仄對仗押韻排比格律都學過，那些東西並不是很難，但會對今天的人的理解形成障礙。」
為了讓詩畫接地氣兒，老樹下了不少功夫。「我一般都是先把畫畫好，如果畫裡面有些畫紙不能表達出來的意思，再填文字，通過文字營造一個情境給畫以補充和豐富。其實畫畫比寫詞容易多了，寫文字挺麻煩的，既要做到通俗易懂，還要情景統一，挺不容易的。不是把詩改為四個字就是詩經了，而是要保留古代的意境，卻要用今天的人能聽懂的話來寫文字。」老樹說。
除了詩畫，老樹每幅畫的印鑒也都非常講究。在老樹看來，印鑒是畫作的重要組成部分。為了達到印畫合一，老樹透露自己刻了上百個的印章。「我甚至認為，每張畫都應該單獨刻一套印，每幅畫的詞都有特殊情境匹配，不能就簡單幾個印鑒到處蓋。」老樹笑言。老樹畫上的印鑒，不似傳統畫作的篆體印鑒，而是專門選用了大家能看得懂的細明體字。
化身長衫男 圖示易認同
在老樹的畫作中，最令人印象深刻的，是那個或坐或臥的民國長衫男，在老樹心裡，這個民國長衫男，就是他自己。「我本行是做影像研究的，上個世紀90年代初的時候，看了大量民國時期的照片，當時就覺得穿長衫的民國男子形象特別好，素布長衫十分清朗樸素，就畫了這一個符號。」老樹說。
老樹解密道，這個長衫男的誕生也是有講究的。他說：「畫畫講究一個圖示，你要形成自己獨特的圖示，這就是你的代言。實際上這個人就是我，一會躺在水邊，一會兒幹點壞事，他就是我外化的一個符號，符號必須有個人特徵，同時大家對符號有認同感，一看這個符號，就知道這是你的畫，這很重要，也給了人一個繪畫語言序列。語言上要有自己的用詞，詞語這個符號就是你的語言，他可以帶人去幹一切的事情。」